Форум города Дубна

переходи на лучшее
• Добро пожаловать, Гость. Пожалуйста, войдите или зарегистрируйтесь.

Автор Тема: Посмотрел всякое...  (Прочитано 10792 раз)

0 Пользователей и 1 Гость просматривают эту тему.

Оффлайн Grizli

  • Moderator
  • *****
  • Сообщений: 595
  • Репутация: +30/-1
    • Просмотр профиля
Посмотрел всякое...
« Ответ #420 : Июль 12, 2017, 02:12:46 am »
Разведал, чем А. Балабанов занимался в институте. Теперь захотелось развидеть, отчасти.

Раньше было другое время (1987)

О, да. O tempora! O mores! О времена! О нравы! Но, то что тогда снимал Алексей, сейчас как-то особо не соотносится с иным временем. Мне, по крайней мере помнится оное, данное. Да и не противопоставляет особо автор одно время другому, дремучему советскому. И что вообще, так подумать, можно назвать другим временем? В «Грузе 200» у режиссёра вон 1984 год, в «Морфии» и «Про уродов и людей» начало ХХ века. А симптомы те же. Всё же не стоит эта фраза глубокого копания, как и данный коротыш в целом. Понравилась Лёхе строчка из песни Nautilus Pompilius, вот и решил сделать срез своего поколения. В общих чертах это нудно поданная история с корявым монтажом о двух дебиловатых любовниках/молодожёнах, которые весь день ходят по городу с миссией - стреляют деньги то у родителей, то у знакомых. В итоге чел втихаря за сотку предлагает свою бабёну знакомому, а та узнаёт об этом и идёт домой чинить ему измену. Такая вот любовь. Но, как кажется, Балабанова сама эта история не особо-то и заботит. Ему явно интереснее снимать свою свердловскую бригаду (Настю Полеву, Урфин Джуса, Наутилуса Помпилиуса), коими он настолько увлечённо заябывает (каждые пять секунд идут перебивки), что засилие нау-рока в «Брате» может показаться мизером. Можно было бы назвать это броуновское движение видеоклипом под перестроечный разнос (потенциально на «Взгляд с экрана»), если б он не был таким назойливым. Раньше, в 1987 году это может и давало эффект бомбы, но сейчас уже нет. Вот уж точно, раньше было другое время. Хотя само по себе интересной деталью можно назвать то, что отсюда в позднего «Брата 2» перекочевал целый эпизод, где уже вместо зареванной девки и под Би-2 вместо Наутилуса, Багров проходил по коридорам клуба с отстрелом бандитов.

Оценка: 4/10

~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~


У меня нет друга или …One step beyond (1988)

Плотный союз студента Балабанова со своими друзьями музыкантами отчасти напоминает партнёрство Сергея Соловьева с Борисом Гребенщиковым и другими чпокерами. Разве что в данном случае Алексей не прикрывается широкими штанами авангарда, чтобы раскрутку чем-то скрасить. Сюжеты его коротышей настолько сквозные, что тонут среди всей этой культур-мультуры: гремящий ска гр. Madness (название трека вынесено в заглавие), Дарио Ардженто с «Инферно» на затёртой видеокассете, Билли Айдол, размазывающий слюни по своей мерзкой роже гнома, разбавленный нью-вэйв местного разлива (та же тусовка свердловских роцкеров), тухлые алко-квартирники. Так и хочется крикнуть какую-нибудь нелепость про бездуховность и срамоту, джиз. Что до затравки. Две подруги-школьницы, - одна говнорок-тусерша, другая типа скромняга, - мотаются по тусовкам с крутыми «мэнами», сиречь обсосами дешёвыми, дабы кого-нибудь зацепить поинтереснее. В итоге же, в тихом омуте заводятся черти и вся эта гулянка перерастает в дурную конкуренцию на предмет того, кому удастся себя продать подороже. Типичные волнующие темы конца 80-х.

Оценка: 3/10

~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~


Егор и Настя (1989)

Идти, так идти до конца. И почему нет, собственно. Алексей осуществлял на тот момент сразу несколько задач – защищал диплом, осваивал разные киноприёмы и заодно занимался продвижением в народ рок-музыки родного города. Просто когда-то это выходило лучше, как, скажем, в выпуске «Советского Урала  №13», когда-то хуже, как в «У меня нет друга», где он своим знакомым скорее подсирал. "Егор и Настя" Балабанова это что-то типа раннего Алексея Учителя. То есть честная рок-тусовка с пафосным философствованием (главные герои рокеры закольцовывают свои мысли и чувства, превращая их по итогу в стихи), но без провальных попыток вкрапления простых сюжетов. Тоже не шибко то круто (эпизоды отчуждённости перемешиваются левыми с посиделками в бане), но хоть не коробит до рвоты. Тем паче, заметно наконец в видеоряде что-то эдакое экспериментально-артовое, меланхолическая размытость такая, закадровое повествование без привязи к кадрам, как у М. Дюрас.

Оценка: 5/10

~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~

О воздушном летании в России (1989)

Лёха Балабанов вместе с  несколькими соратниками копается в мифологии г. Нерехта, где по преданию один хитрован Крикутной в 1731 г. совершил первый полёт на воздушном шаре, хоть и недолгий – зацепившись за колокольню, чудом оставшийся в живых, ухватившись за верёвку колокола. По случаю юбилея города, в честь этого «былинного отказа» и не только там проходят уматные гулянья и пьянки, с лаптями и речами на бересте. Но тут же нарисовывается и учёный поп, который опровергает всё вышеописанное своими фактами и персонажами! Вывод из подобного замеса обычно «И хули вы тут тогда вообще празднуете?», если налицо фальсификация истории. Но красивые мифы оседают в сознании масс плотнее каких-то там фактов, и населении и дальше продолжит чествовать и поминать красноречивым глаголом Крикутного, заикаясь, пересказывая эту байку ребятне (как дед в ролике) и забивая болт на «британских учёных».

Оценка: 6/10


Оффлайн Grizli

  • Moderator
  • *****
  • Сообщений: 595
  • Репутация: +30/-1
    • Просмотр профиля
Посмотрел всякое...
« Ответ #421 : Июль 30, 2017, 16:49:16 pm »
Отец Сергий (1918)



Молодой князь Степан Касатский в день помолвки узнаёт от невесты, что та встречается с царём Николаем Павловичем. Не выдержав такого удара, Касатский уходит в монастырь и становится отцом Сергием. Но чтение псалмов не спасёт его от бренности жизни.



Подобно другим значимым русским произведениям "Отец Сергий" Толстого затягивает неоднозначностью своего героя, что Яков Протазанов и Александр Волков напару с актёром Иваном Мозжухиным прекрасно воплотили. Держит внимание эта двоякость характера героя-страдальца, который из-за душевной травмы отрёкся от мирской жизни. Он, с одной стороны, проявляет недюжую решимость в своих кардинальных поступках, отказываясь от знатного рода, карьеры, удовольствий, поебушек, ПАЛЬЦЕВ!, в итоге вообще скатившись в отшельничество. Кремень, а не мужик!

Но при этом же проявляет серьёзную слабость, потому что никак не может оправиться от измены ветренной прошмандовки, и всю жизнь пытается сбежать от своей проблемы, но обречён при этом натыкаться по быту на ещё более ебанутых шалав - а это знак, если что. Прими бой, очистись от паскудства.

Мытарский путь Сергия и его автора Льва Толстого, очень похоже закончившего жизнь, не может не напомнить генеральную репетицию собственного исхода Юкио Мисимы в фильме "Патриотизм", впоследствии реализованном на практике.

Оценка: 8/10

Ссылка: https://rutracker.org/forum/viewtopic.php?t=1368194

Оффлайн Grizli

  • Moderator
  • *****
  • Сообщений: 595
  • Репутация: +30/-1
    • Просмотр профиля
Посмотрел всякое...
« Ответ #422 : Июль 30, 2017, 16:54:44 pm »
Агирре, гнев божий (Aguirre, der Zorn Gottes) [1972]



После разграбления испанскими конкистадорами государства Инков пошла легенда о затерявшемся в бассейнах Амазонки золотом городе Эльдорадо. Летопись монаха Гаспара де Карвахала описывает поход на Эльдорадо экспедиции Гонсало Писсаро и их злоключения в пути, обострившиеся в связи с поднятым бунтом заместителя командира Лопе де Агирре.



Подивился между делом созерцательному фильму Вернера Херцога про кровавого мореплавателя Агирре. Не то чтобы в восторге, но впечатляет (должно отметить, что в происходящее погружаешься с головой, чему способствует трясущаяся камера, будто со съёмкой от первого лица). Особенно в перекличке с не так давно смотренным "Комароидным берегом" с Харрисоном Фордом. Там Форд офигевал в атаке, выводя граблями коммунизм в джунглях, а здесь, значит, в подобные же сдобренные мартышкиным фекалом заросли высаживается конкистадорская миссия в поисках Эльдорадо или, если точнее, царства Омагуас. Но с год брожений по болотам поубавило в товарищах энтузиазму по поводу индейских бредней, и средняя по численности группа, включающая несколько помешанного Агирре, отпочковалась забороть Эльдорадо вплавь на плоту. Что предстаёт взору, так это насколько жалкими и гомерически смехотворными смотрятся привычные политические интриги, междоусобицы и диктатура в величественных джунглях. Одного имперского дятла сменяют на другого, усаживая в бархатный трон посреди лиан, только что не насаживая на бошку корону из кокосовой скорлупы, походный поп уже грезит мессой послушных индейцев, обрётших для себя учение прибитого к бревну дядьки, а прочие участники, дожирая последний хер без соли, уже подсчитывают в спорах дивиденды от распила "золотого города". А в кустах тем временем усыхают на этих клоунов индейцы и облизываются, мол свежее мясо причалило. Лопе же поинтереснее остальных оказывается, ибо реальный беспринципный фанатик, возомнивший себя круче бога и упёрто по хрупким головам прущийся к цели. Над них же волен смеяться лишь сам Бог (ацтеков?), подкидывая раз за разом геморрою на жопу. И остаётся по итогу Агирре у разбитого корыта править шайкой лилипутных обезьян.

Оценка: 8/10

Ссылка: https://rutracker.org/forum/viewtopic.php?t=4560258

Оффлайн Grizli

  • Moderator
  • *****
  • Сообщений: 595
  • Репутация: +30/-1
    • Просмотр профиля
Посмотрел всякое...
« Ответ #423 : Июль 30, 2017, 16:58:50 pm »
Ну, и новиночек немного.

Призрак в доспехах (Ghost in the Shell) [2017]



Всё такая же не от мира сего, но дико неуютная Япония середины XXI века. Высокие технологии поглотили все сферы человеческой жизни и многие используют искусственные имплантанты проблемных органов. Соответственно возросло и число акций кибертеррора, на предмет которых не дремлют тамошние спецподразделения, которым на службу учёными был выведен совершенный литой киборг с человеческим мозгом Мира Киллиан. Работа на самом деле грязная и неблагодарная, да и кибернетика Миры в последнее время что-то подсбаивает - даёт глюки и ложные воспоминания. А тут ещё объявился не менее сильный оппонент, хакер Кудзэ, способный взламывать сознание киборгизированных людей и через них проворачивать собственные схемы. Подбираясь к Кудзе поближе, Миру чаще начинают одолевать вопросы собственного происхождения и противоречивое отношение к собственным благодетелям из лаборатории.

Не умеют американцы в азиатику, сколько бабок на съёмки не трать. Хотя, казалось бы, «Призрак в доспехах» случай немного иной. Инвестиции Мамору Осии в своё время пришли из США, и судя, по результату 1996 года, никаких ограничений особо не накладывалось. Вдобавок к этому и киберпанк на Западе на месте не стоял. Скажем «Ghost in the shell» вдохновлён «Бегущим по лезвию» не меньше, чем «Матрица», «Мнемоник» или «Нирвана» оным. А поди ж ты, опять вытяжка из трупа получилась.



Заметно, что нынешние (ооочень средние) авторы покопались не по верхам, освоив помимо фильма Осии ещё и сериал и пролистав мангу. Но результатом вышла мешанина из полученных знаний и перетасованных героев. В то время как аниме подымало интересные вопросы бессмысленности ведомых войн, сознательного корпоративного рабства, коррумпированного противостояния отделов (преступники лишь марионетки, сама система прогнила) или возможности кибермозга самому воссоздавать душу, простой же зритель увидит в ремейке 2017 года лишь унылую версию «Робокопа», с косолапым экшеном, алогичными косяками (за год служды в МВД майором ну никак не становятся, тем более, что адекватность поведения Киллиан вызывает сомнение) и заплесневелыми страданиями монстра доктора Франкенштейна и его невесты. Кто я, что я, как меня зовут, кругом обман и жулики! Ой блин, а ты думала, тебя с первой попытки создали? А Москва за раз построилась? Ну, ясно было, что упрощению основа кино определённо подлежит, но не лучшим ли решением было превратить обозначенное в ультрабоевик по типу «Универсального солдата» или того же «Робокопа». Ведь на этом пункте японский автор оригинального аниме делал меньше всего акцент?

Что до рук клипмейкера Руперта Сандерса, то их частенько хотелось запихнуть в мясорубку. Когда он пытается следовать версии 1996 года, выходит постыдный неуклюжий косплэй, где вместо философских диалогов – театральные понты, драматичных игр разума - наигранное пускание слюней (в прямом смысле), оммажей фанатам – ремесленническая голливудщина, а вместо экшена – неповоротливое прифорсенное мельтешение в дурацком термо-костюме. Уровень спецэффектов вообще таков, что заставляет вспомнить незабвенный фарш «Газонокосильщика 2». То ли непрожаренный мультфильм, то ли пересоленный фильм, где ничто не ласкает глаз, но очень многое дичайше отвращает своей гипертрофированной пластмассовостью. Символично что именно это слово приходит на ум о ремейке «Призрака в доспехах» в целом. Вместо твёрдого титанового сплава подсунули пластиковый корпус из вторсырья.

Оценка: 3/10

Ссылка: https://rutracker.org/forum/viewtopic.php?t=5433623

Оффлайн Grizli

  • Moderator
  • *****
  • Сообщений: 595
  • Репутация: +30/-1
    • Просмотр профиля
Посмотрел всякое...
« Ответ #424 : Июль 30, 2017, 17:03:28 pm »
Дюнкерк (Dunkirk) [2017]



1940 год. Значительные успехи немецких войск во Франции вытесняют части союзных британских, французских и бельгийских армий с позиций и блокируют их в районе приморского города Дюнкерк. Окружённые на пляже и без конца атакуемые, солдаты нервно ждут подмоги. Тем временем кабинет Черчилля и Британское Адмиралтейство запускает операцию «Динамо» с целью эвакуации осадных войск на Британские острова.



Кристофер Нолан - постановщик хоть популярный и зарекомендовавший себя, но деньги зарабатывал на свой Дюнкерк 18 лет, чтобы воплотить всё, как задумывалось, и чтоб никто потом не наехал. И вот на просмотре заметно, что эпицентр эвакуации автор видит опасно по-своему. Касается это и людей, к чьим судьбам он особо не липнет (так что и из персонажей толком никто не запоминается), и врага, обличие которого мы не увидим до финала, и событий, воплощение которых несколько оторвано от реальности.

С виду, полтора часа "Дюнкерка" К.Н., как тот «Титаник», который будто бы смотришь раз десять подряд. Информация об общем положении подаётся машинально и неохотно (наверняка даже не уверен, что творится), эвакуация ни в дупу, торпедированные корабли всё тонут и тонут один за другим, а пацантре всё упорно лезут в трюм за тостами с джемом, чтоб опять мудиться с экстренным выходом на поверхность. Успеешь много раз подумать (и вздремнуть).

Посыл в фильме если и считывается, то неутешительный. Да и какой он может быть в таких условиях. Выжили - уже неплохо. А если ещё и при падении самолёта кого-то ловко подбили - аще молодца. И вообще важно в любых условиях оставаться человеком. Даже если контузило и ты на своей волне паранойи, ога.



Но всё это удалённое поглощается основным видением постановщика холодного, расчётливого ада пораженческой войны, в суматохе которой нарушается пространственно-временной континуум, повсюду решетят пули, как мишени в тире бомбятся очереди людей на открытой местности, кверху кормой вздымают эсминцы и суда помельче, а в небе творится какой-то медитативный «топ ган».

Хотя такое приартованное отстранённое видение, напоминающее то ли балет, то ли фантазийную реконструкцию, всё же подкупает. Саспенс ожидания в воздухе, бесконечная морская палундра, «говорящая голова» командора Болтона на пирсе, бескрайние аккуратные очереди и одинокие катера на пляже, на воде огонь, спитфаеры без огонька, трансово парящие на холостом ходу. Попеременно навевает ассоциации и с "Торой Торой Торой" Ричарда Фляйшера и кино-живописью Филиппа Гарреля. Всплывает в памяти между делом и Алан Паркер - за небольшой насмотренностью по данной теме, оф корс. Нолан без особых рвений, почти бесстрастно наблюдает за происходящим под разными углами и на разной высоте, переплетая три стихии под удачное музыкальное полотно Циммера (говорят, навеянное композицией Эдит Пиаф), выступающее на законных правах вторым действующим лицом. И хотя с данью памяти ветеранам это мало клеится, но тем лучше, т.к., пожалуй, больше всего на протяжении всего фильма хочется, чтобы никто не нарушал эту симфонию войны своими совершенно ненужными и вредящими общему впечатлению словами. Если я и буду пересматривать "Дюнкерк", то без звука под фон военно-индустриального зиккурат-радио.

Оценка: 6/10

Ссылка: ещё в кино
« Последнее редактирование: Июль 30, 2017, 17:03:58 pm от Grizli »

Оффлайн Grizli

  • Moderator
  • *****
  • Сообщений: 595
  • Репутация: +30/-1
    • Просмотр профиля
Посмотрел всякое...
« Ответ #425 : Июль 31, 2017, 23:52:25 pm »
Маска демона (La maschera del demonio) [1990]



Группа тупых подростков  приезжает в Альпы покататься на горных лыжах, но неуклюже проваливается во внезапно открывшуюся ледяную пещеру. Где-то между попытками выбраться, закончившимися смертью одного из них, и нелепым дуракаваляньем подростки находят в снегу диковинную маску, надетую на труп. Сорвав её, дурачьё высвобождает древнее проклятье ведьмы.



Было обрадовался поначалу. Ламберто Бава, маска, проклятье – так это ж прям сюжет «матрёшки» из «Демонов» самого Ламберто, которую крутили в кино, плохо повлиявшем на посетителей кинотеатра, обратившихся в демонов-зомбарей. Но несмотря на примерно те же параметры и закрытые пространства (ребята попадают из пещеры в глухой замок, откуда уже не выбраться), это уже нифига не «Демоны», и даже не «Демоны 2». Кстати, этот фильм в народе вообще ходил под названием «Демоны 5: Маска Сатаны», в то время как остальные позиции заняли пара фильмов Микеле Соави, также к не имевших к оригиналу никакого отношения. И в том названии есть логика, ибо «Маска демона» - суть модерновый ремейк «Маски Сатаны» Марио Бава, отца Ламберто.

Но что мы видим у Ламберто. Его «Маска демона» больше напоминает ночной кошмар одного из героев, который заподляцки никак не может проснуться и вынужден в растерянности переживать один и тот же нелепый процесс, отдалённо напоминающий ключевую часть «Вия». Странным образом выйдя из пещеры, герои выбираются в пустую деревню, где их ютит у себя одинокий слепой священник. Но уже поздняк – герои спёрли маску и потихоньку сатанеют один за другим: ломают мебель, поблёвывают периодически и устраивают долбомахачи. И никто этому особо ничего противопоставить не горазд. На словах это всё же звучит лучше, чем на деле. Почти никаких пугающих страшных рож и трюшных демонов Бава не заготовил (те, что есть, лучше не видеть), да и расчленёнки тоже (один такой «плотоядный» момент больше напоминает пожирание арбуза крупным планом!). Со спецэффектами чёт совсем голяк. Есть правда в арсенале один тошнотворный момент секса с иссохшимся трупом ведьмы. В остальном же демоны эти больше напоминают маленьких пиздюганских детей, мелко шкодящих в замке, достающих и священника, и главного, почему-то не обратившегося, героя Дэвида (как раз, наверное, из-за вышеописанного). На фоне этого немного сатанинского мракобесия (с чем у Бава всё в порядке, так это с атмосферой), Дэвида для своих целей пытается охмурить вернувшаяся к жизни ведьма. Но делает она этот так нудно и неумело (не чета украинской паночке), что процесс растягивается больше чем на час, а ничего другого у Ламберто и не заготовлено. Вот и остаётся, клюя носом, смотреть на эти нескончаемые «Ты меня любишь?  - Ага.»,  «А ты со мной будешь? - Аг… да ты же ведьма, иди-ка ты на!» Нет уж, увольте.

Оценка: 3/10

Ссылка: https://vk.com/video?q=%D0%9C%D0%B0%D1%81%D0%BA%D0%B0%20%D0%B4%D0%B5%D0%BC%D0%BE%D0%BD%D0%B0&z=video-120867625_456240100

Оффлайн Grizli

  • Moderator
  • *****
  • Сообщений: 595
  • Репутация: +30/-1
    • Просмотр профиля
Посмотрел всякое...
« Ответ #426 : Июль 31, 2017, 23:54:16 pm »
Чёрная кошка (Il gatto nero) [1990]



ВеликЫй режиссёр спагетти-триллеров Марк Ровенна собирается снять заключительную часть трилогии ужасов о ведьмах, начатую Дарио Ардженто в фильмах «Suspiria» и «Inferno», в свою очередь навеянную трудами Томаса Де Куинси «Дыхание бездны». При этом даже не обговорив этот ход с именитым режиссёром. Видимо, так у них, итальянцев, принято. На главную роль кошмарной ведьмы Леваны (или Матери слёз) Марк выбирает свою жену Анну. С готовностью Анна окунается в едва намеченный костяк сценария, и тут её начинает дичайше шторить. Сама Левана оказывается недовольной таким кастингом!



Луиджи Коцци, давнему соратнику Ардженто, долго за идеей для сценария ходить не пришлось. Что есть на экране, то же проделывается хитрый Коцци и на практике. Когда у Ардженто что-то не срослось с постановкой задуманной «Матери слёз», Коцци подхватил идею и под видом сценария по Эдгару Алану По (чёрные кошки здесь повсюду, но никакой роли они в фильме не играют, просто права имелись на данное название под рукой) протолкнул задумки Дарио, постмодернистски подмигнув между делом. Ардженто же режиссёру, скрывшемуся под псевдонимом Льюис Коутс (только дурак не догадается, ха-ха), спасибо не сказал и обиделся, а сильно позже снял свой вариант. А уж если добавить к этой истории ещё и то, что и данный фильм чьи-то руки приплели к эпопее «Демоны» (может из-за участия Урбано Барберини), выставив ему на кассетах название «Демоны 6: Чёрный кот из ада», то башка у вас вообще распухнет от творящегося маразма.

Но в стороне от происходящего, надо заметить, кино вышло довольно таки неплохим. «Чёрная кошка» наследует (хм, наверное слишком громкое слово для Коцци) предыдущим картинам и идейно, и стилистически (подсвеченные огоньками окошечки и детали интерьера, магические спецэффекты, дичайший натурализм). При этом на экране творится уже такой привычный глазу ебанутый шизофренический бред ужратого бегемотика. За пару прочитанных строчек у Анюты (к слову, Флоранс Герен очень здесь похожа на Роуз Бирн) капитально съезжает чердак и начинает подлинная «медвежуть» (то ли явь, то ли глюк, то ли кошмар, не разберёшь). Мать слёз, смахивающая внешне на прыщавую бабку Вангу, выпрыгивает из зеркал и чего-то всё сварливо покряхтывает под руку, люди то появляются, то пропадают, неизвестный убийца пришпоривает сопричастных к горе-сценарию, а вспотрошённые покойники порой оживают. К финалу уже начинают по-мерлински метать молнии. Самое забавное, что при этом всё происходящее кажется несколько логичнее, чем порою фильмы самого Ардженто. Ведь не поддающееся логике сюрреалистичные похождения Анны ярко символизируют всего лишь богатую фантазию актрисы и её способность с головой погружаться в сценарий. К примеру, первое явление неочерченной ещё толком Леваны кажется пока что лишь комичным, но в дальнейшем позиции упрочняются. Что до техничной стороны, Коцци даёт стране мясца. Тошные морды, пускающие зелёную гноищу, резня, кишочки, взрыв грудной клетки!, разнос людей на куски, да ещё и под панковский саундтрек. Ахтунг, вощемта. А то, что копипаст, взращённый на чужом поле, так это пережить можно.

Оценка: 6/10

Ссылка: https://vk.com/video?q=%D1%87%D1%91%D1%80%D0%BD%D0%B0%D1%8F%20%D0%BA%D0%BE%D1%88%D0%BA%D0%B0%201990&z=video41232075_169769306

Оффлайн Grizli

  • Moderator
  • *****
  • Сообщений: 595
  • Репутация: +30/-1
    • Просмотр профиля
Посмотрел всякое...
« Ответ #427 : Август 06, 2017, 14:35:46 pm »
Тёмная башня (Dark Tower) [2017]



Пареньку Джейку, недавно потерявшему отца-пожарного, постоянно снятся фэнтезийные кошмары про зловещего хмыря в чёрном пальтишке Уолтера, который похищает одарённых детей и использует их как оружие, чтобы разрушить Тёмную башню, стоящую во главе мироздания (своеобразный перекрёсток миров). Снится ему также и стрелок Роланд, последний из знатного рода стрелков, потерявший в последней битве с Уолтером своего отца и теперь жаждущий прописать Уолтеру пару пуль в его тупую «башню», пока тот всё же не разрушил настоящую Башню своими странными порывами. Маман Джейка пугают эти его кошмары и живые рисунки, и под чутким руководством мутного отчима решает отправить пацана в дурдом. Однако Джейк вовремя даёт дёру и находит в заброшенном доме портал, который перемещает его в мир собственных снов.



Недолговечность памяти - хорошая штука. Читал когда-то залпом 7 книг краеугольного камня творчества писателя Стивена Кинга "Тёмная Башня", но было это так давно, что ни черта толком не помнится детально, и уже готов принять за истину и чёрного Роланда, и белого Уолтера (хотя вроде всё было наоборот), и сжатое перетасованное видение (как-то вкратце надо ж начинать и завлекать) и какие-то собственные режиссёрские находки назначенного режиссёра. Не готов принять только вынужденный халтурный щит.

И многое из вышеобозначенного никак не играет в плюс экранизации датчанина Николая Арселя, который напару с Акивой Голдсманом на скорую руку собрал стерильное и бюджетное форматно-сказочное фуфло по примерным мотивам обозначенных книг, которое было бы честнее назвать "Гарри Поттер и стрелок из Гилеада" или что-то типа того. Режут не то, чтобы в угоду краткости – сестре таланта, а заметно так по живой плоти. Выкидывают охапку матёрых героев на помойку, оставляя одного Джейка, который, конечно же, важен для истории, но сыгран юным актёром скверновато (всё кино проходил с выпученным ошалелым взглядом). Первоначальные эпические цели восстановления мирового порядка в постапокалиптическом пространстве сводятся у стрелка внезапно до одномерного конфликта мести Человеку в Чёрном за отца и прочих друзей, который ещё, гад такой, и «дом-труба ушатывает» без особой на то мотивации. Роль же Джейка низводится до очередного Избранного, которого все ищут, догоняют и потом устраивают дуэли. Я уж не говорю про упрощение львиной доли конфликтов и межвременных приключений. Нет у Арселя на это времени (попадая в другой мир, стрелок и глазом не поведёт). Колорит параллельной местности воспроизводить не на что (хотелось надеяться хотя бы на что-то типа "Висельников" Эндрю Гота, но какой там), отсюда и атмосфера чего-то сурового возникает не более чем на пару секунд (есть один мрачный момент, навеянный «Чернокнижником» Стива Майнера), драма если и заглядывает, то в виде примитива «Они были правы. Лох ты позорный, а не стрелок!» (и тут же забывается, потому что нет времени дуться), юмор, кажется, пихали уже на пост-обработке (откуда ни возьмись явившийся целый блок шуток также быстро ускользает из поля зрения), а боевые сцены... ну что боевые сцены, то "Белоснежкой и охотником" пахнёт, то "Защитниками", кек (Макконахи тоже любит камешками играться и собирает пули, как мух). Разве что скоростная перезарядка револьверов доставляет.



Многое из этого было предсказуемо и не может так уж сильно разочаровать, т.к. на каком-никаком уровне всё же задание выполнено (6+ ИМХО). Больше бомбит от потери последних крох надежды в финале, ожидая, что из этого выйдет нечто в дальнейшем, потому что сняли то по итогу одноактовый проект с придурошным героическим завершением, остановкой апокалипсиса и пожиранием хот-догов. Хрен даже затравочкой назовёшь. Вообще круто. Значит, вот у нас семь книг расставлены в рядок, и вот стрелок в начале пути, который просто дёргает лиану, и перелетает через них. А чего долго мудиться, клали мы на фанатов. Конец истории. Хотя, так подумать, залётные кадры то тоже по идее уйдут в недоумении… («Эээ, на постере обещали Идритскую Эблю, и где?!»). И вот это конкретное пораженчество как раз рушит Башню Мироздания надеявшихся на хоть какое-то уважение к первоисточнику, пусть и в отдалённой перспективе. Thanks but no thanks, как говорится.

Оценка: 4/10

Ссылка: в быдлохраме кажут

Оффлайн Grizli

  • Moderator
  • *****
  • Сообщений: 595
  • Репутация: +30/-1
    • Просмотр профиля
Посмотрел всякое...
« Ответ #428 : Август 10, 2017, 23:50:50 pm »
Корабль "Ночь" (Le navire Night) [1979]



Ночь, Среда, 00:10. Перед сном «Корабль «Ночь» Маргерит Дюрас. Для колыбельной сложновато. Скорее погружение в притуплённое средоточие. В основе фильма фабула будто из молодёжного фильма вроде «Виноваты звёзды» или «Весь этот мир». Как-то раз Ж и М случайно познакомились по телефону и впоследствии между ними завязался телефонный роман. Так как инициатива исходила от неё, то он не знал ни её имени, ни телефона, ни адреса. Попытки встретиться наяву вечно срывались (тоже по её инициативе), и вскоре уже никому из них это особо было не нужно, да потом ещё и выяснилось, что у неё лейкемия. Какое-то время спустя она посылала ему пару своих фотографий через прислугу, но он отослал их назад, в попытках забыть, чтобы не затенять удалённый объект желания. Такая вот непорочная мелодрама «чёрных образов» по телефону. «Корабль «Ночь» как символ желания, плывущего по проводам в темноте обезличивания. Отношения, годами строящиеся на полудогадках и фантазиях.



Интересно что – обезличенность отношений героев достаётся и зрителям, ибо туманная романтика истории воплощается у Дюрас в кардинальной форме, где все подробности воспроизводятся в виде закадрового повествования двух рассказчиков (сама Дюрас и режиссёр Бенуа Жако), перебиваемого иногда на местах предположительного оглавления пронзающей скрипкой или переливом пианино, в то время как на экране мы наблюдаем либо трех неподвижных актёров/моделей, над которыми изредка колдуют гримёры, либо предрассветные виды Парижа (река Сена, мосты, парки, кладбища), вводящее в приятное оцепенение. Кажется, иногда так складывается, что эти виды предрекают некоторые события в повествовании. Похоже, следствие стремления мозга сопоставить как-то видимое и слышимое. В то же время функция актёров довольно загадочна. Стремясь к некой форме литературного кино (мэйби экспериментальный аналог аудиокниги), Маргерит оставляет задействованных мужчин и женщин в подвешенном состоянии, готовых исполнить предположительную роль. Их готовят к съёмкам, наносят макияж, но не используют по итогу. Романс развивается без них. Таким образом, можно рассматривать происходящее не только как попытку подтолкнуть разум к замещению в сознании недостающих элементов, так и борьбу с привычными методами кинопроизводства.

Оценка: 7/10

Ссылка: https://rutracker.org/forum/viewtopic.php?t=5348975

Оффлайн Grizli

  • Moderator
  • *****
  • Сообщений: 595
  • Репутация: +30/-1
    • Просмотр профиля
Посмотрел всякое...
« Ответ #429 : Август 12, 2017, 21:19:44 pm »
Посмотрим чего-нибудь новое:

«Джеки» (Jackie) [2016]: Ноябрь 1963 года. Через неделю после похорон Джона Кеннеди к его вдове Жаклин заходит репортёр с целью расспросить подробности с места событий. Немного оттаяв от недоверия, Жаклин рассказывает ему о приятных моментах жизни с мужем, переезде в Белый дом и об ужасе и отчаянии ситуации, в которой она в итоге оказалась. Чем удивляет фильм Пабло Ларрена, так это немного нетипичным подходом к биопику. Может быть и не так непредсказуемо, что большая часть событий фильма сконцентрирована вокруг «выстрелов в Далласе», но уже похвально, что автор удерживается от прилипания к расследованию инцидента, да и рассказ его выглядит не столько о Джеки, любимице Америки, сколько о женщине, на месте которой легко можно представить и простых людей. Взгляд режиссёра на Джеки и её горе мысленно напоминает «Манчестер у моря». Та же унылота, печаль, потеря смысла жизни и похороны, только тут ещё местами с совсем ролленовским загробным оттенком, отчего совсем уж тяжко. Лонерган как-то быстро настраивал на то, что проблемы проблемами, а жизнь продолжается. У Пабло Ларрена же отражена надломленность женщины, лишившейся и успешного влиятельного мужа, и стабильного будущего, где за горизонтом маячат проблемы достатка, пропитания детей и вообще опасение за жизнь из-за позиции бывшего мужа. Оттого и поведение такое ядовитое и истеричное, на грани помешательства. Ощущения не из приятных, будто снова находишься на очередных поминках, и родственники умершего бредят незначительными вещами, кажущимися такими важными. И часы.. минуты идут бесконечно долго! Так-то понятно, всё со временем налаживается и рассудок сохранить удаётся, но осадок от просмотра остаётся грузный. ► 5/10

«Последствия» (Aftermath) [2016]: Кино про то, как русский безутешный отец отомстил криворукому авиадиспетчеру за страйк двух самолётов в небе. Снова, как и в «Джеки», Аронофски в продюсерах, снова реальные события и опять грусть, тоска и похороны. Но в этот раз фильм удерживает внимание поболее. Эллиотт Лестер второй раз показывает, что он не самый проходной режиссёр (первый раз запомнился по фильму "Блиц" с Джейсоном Стэтхемом). Выжимает максималочку из страшной ситуации с самолётами – саспенс выходит не хуже, чем у «Крепкого орешка 2», и в дальнейшем удачно прописывает страдания и бессмысленность существования двух людей, по которым так по-разному ударила авиакатастрофа. Разве что не менее растиражированный прессой эпилог решили в достаточно будничном стиле, но, пожалуй, в этом вся ирония. Можно умирать долго-долго, а случается и по фигне, сам не врубишься отчего. Даже слово может убить. Престарелый герой Шварценеггера как раз находится в поисках простых слов, но слова в итоге оказываются не те. Оттого и результат. ►6/10

"Если б я была мужчиной" (Si j'étais un homme) [2017]: Тривиальное кино про то, как у замкнутой в себе матери-разведёнки с двумя детьми Жанны неожиданно вырастает член (по мыслям автора – самый важный орган во Вселенной). Какой глубокий анализ чудесатого свершения может предложить автор Одри Дана? Фалический символ мгновенно придаёт уверенности в себе и решает кучу ментальных проблем, а также констатирует, что все мысли мужиков только о жопах и сисках. Great! (голосом директора завода Picnic). Какой юмор может предложить Одри Дана в данных обстоятельствах? Позывной в голове, направляет героиню трахать всё живое, и подкатывать к близким подругам. А те только бы и рады (представительниц своего пола Дана тоже не «обидела»). Ну и плюс излюбленные сальности с защемлением хозяйства, писанья стоя и пара слэпстик-шуток для разбавки (есть одна потенциально жёсткая шутка с местью бывшему мужу, но недотянутая, увы). Что характерно, двоих детей авторша и главная актриса из сюжета аккуратно выводит, ибо с ними так просто не сыграешь в шутки ТНТ. Тут чуть больше смекалки надо приложить. Да и на ней одной не уедешь. Вот например, Жанна работает архитектором-проектировщиком, и решает какие-то проблемы на одном производстве, но за весь фильм ни разу не создаётся положительное впечатление о её профпригодности. В лучшем своём настроении она щеголяет как трансвестит по стройке и говорит, что всё решено (и все верят... это же замечательно). Вот и кино Даны выходит и комедией несмешной и размышлением неглубоким. Не столько о месте женщины в мужском мире, как, наверное, задумывалось, но очень робко по итогу заговаривается, сколько о гендерной самоидентификации , вопрос которой решается любовью. В данном случае взяли так и за пять секунд решили. По ходу оскорбив обе половины зрителей. ►3/10

● «Перестрелка»/ "Бесконтрольная пальба" (Free Fire) [2016]: Съезжаются мелкие бандиты на склад, затариться оружием и срубить денег. Но сделка осложняется левым товаром и двумя гопниками, попутавшими рамсы. Как результат - всё оборачивается беспредельным «полем битвы – склад». Смешанные чувства от увиденного. Вроде бы кино весьма придурочное и ассоциативно второразрядное. О нет, это не Тарантино («Резервуарные псы») с Ричи («Карты, деньги и 2 ствола»), скорее Дмитрий Суворов ("Суперплохие") и Брайан Грант (если кто помнит такое мракобесие как "Бессмертные"). Но похоже именно этому фильму в данном году придётся занять пустующую нишу легкомысленного, но грязного и неопрятного огнестрела, раз уж балет в стране слепых и глухих ( "Джоны Уики", «Атомные блондинки») скорее удручает. Что до начинки, то всё представление Бена Уитли маячил на горизонте Эрик Бёрн и его "Игры, в которые играют люди". Вроде, не все участники конченные дебилоиды, но вынуждены поддаться общему сумасшествию и затеять войну в песочнице, от которой в процессе уже все начинают получать удовольствие. То есть начали войну дети, а заканчивают её помолодевшие взрослые. Чтобы почувствовать себя живым, видимо надо хорошенько УМЕРЕТЬ. ►6/10


Оффлайн Grizli

  • Moderator
  • *****
  • Сообщений: 595
  • Репутация: +30/-1
    • Просмотр профиля
Посмотрел всякое...
« Ответ #430 : Август 13, 2017, 22:50:33 pm »
«Трэйнспоттинг 2»/ «На игле 2» (T2 Trainspotting) [2017]: Продолжение известного наркоманского хита 90-х с теми же отмороженными фигурантами, только повстречавшимися 20 лет спустя. Но вот посмотрел его и будто глянул на дно колодца глубокой ночью. Зачем только это кино было нужно? Разве что для того, чтоб Эван Макгрегор с Дэнни Бойлом зарыли топоры войны, натачиваемые со времён фильма «Пляж». Зарывают их нехотя и герои этого фильма, которых самый продуман в тусовке, Марк Рентон, кинул, ускакав подальше от Эдинбурга с сумкой британской (хотел сказать братанской) валюты. И что выходит? Оказывается, старые «заклятые друзья» привычнее новых. Не говорится здесь об этом напрямую, но не счастлив Марки оказался на чужбине. Спокойная жизнь убивает почище мышьяка - вначале фильма Рентон даже схватывает инсульт. А вот вернувшись, хоть и огребает ото всех, но всё равно, кажется, счастлив такой перспективе вновь очутиться в родных местах, оказаться на острие ножа, увидев старых корешей. Показателен в этом отношении ремейкнутый момент, где Макгрегор опять включает идиотскую улыбку, как в прологе первой части, получив порез ножом во всю ручищу и свалившись с авто. Остальное, впрочем, сплошная стариканская ностальгия осунувшихся нариков, которые не так уж и стары в натуре. Но жизнь наркомана коротка, поэтому можно им автоматом накинуть лет тридцать сверх положенного. Касательно технических изысков, новое кино вряд ли вызовет интерес на сравнениях с «На игле» (разве что финальные титры с комнатой-поездом любопытны). Да и веса уже прежнего опусу Бойла не набирается. Первый фильм хорошо попал в своё время, особенно в России, погибавшей тогда «на игле». А "Т2" типичное кино "для тех, кто выжил в 90-е. ► 5/10

«Ветреная река» (The Wind River) [2016]: Ныне уже достаточно популярный сценарист Тейлор Шеридан («Убийца», «Любой ценой») второй раз выступил режиссёром (первый фильм был, внезапно, пыточный триллер «Гнусный» - он конечно прикольный, но всё равно ору с таких совпадений!), и может быть поэтому перенимает опыт бывалых авторов, с которыми успел намедни поработать, вроде бы разводя очередной криминал, теперь в заснеженных горах. Ну, вы знаете. Находят чей-то трупешник, проводится опознание, пара случайных людей долго и монотонно расследуют обстоятельства и знакомых жертвы под музыку Кейва и Эллиса (это всегда плюсом), чтобы к финалу выйти на «бинго!». Канонический такой детектив с бытовухой. Но, как и в «Любой ценой», заметно, что автора волнует не столько процесс брожения (хотя прошлая история про братьев-грабителей была не в пример интереснее), сколько возможность попутно окинуть взором очередной сочный уголок захолустной Америки, с наркокартелями, обанкроченными фермерами или, как теперь, индейскими резервациями в их нынешнем виде. Заметно это и по увлечённости Шериданом природой этих мест, и по долгим разговорам о непростой жизни индейцев в ледяном аду, куда их сослали бледнолицые, и выживают где лишь самые крепкие. Кого подобные философские речи интересует поменьше, скажу что «Настоящий детектив» Фукунаги, таким же макаром вросшийся корнями в луизианские болота, всё же не забывал выдавать периодически сюжетные кульбиты. В то время как у Шеридана выдастся, дай бог, пара саспенсных моментов второпях. Хотя, признаться, очень эффектных. Кино неплохое, но многого не ждите. ► 6/10

"Бар" (El Bar) [2016]: Продолжая разговор, заглянул в "Бар" Алекса де ла Иглесии. И, в общем-то, без неожиданностей тут. То есть дико и орово. Проблема у Алекса всё та же, что он скорострел. Кто-то кончает долго и нудно, а испанский Лёха х*як-х*як и всё. Опять всё начинается в динамике, конкуренцию которой мог составить разве что Жан-Мари Пуаре в лучшие годы. Забредает разного рода сброд в одну рыгаловку: коммивояжёр, ламберсексуал, гламурное кисо, бомж, "наложница" однорукого бандита, какой-то чахоточный жиробас и т.д. Недолго погодя вдруг первого же вышедшего из бара валят в мозг выстрелом из винтовки. Улицы резко пустеют, и похоже где-то засел снайпер, но освещение событий по телеку происходит в странном ключе. В общем, налицо заговор и хрен выберешься из заведения. Самое время приглядеться друг к другу! В суетном ключе мерзкие людишки чинят разборки, готовы вершить самосуд и творить довольно нелепую фигню в попытках спастись. Местами до истерики. Но к середине, когда туман потихоньку развеивается, и фильм срывает обманчивую маску эпидемического триллера (не факт что его там нет, но автор не особо циклится), Иглесиа в своём стремлении показать истинное человеческое лицо в экстремальных условиях всё потихоньку просирает (в прямом смысле, всех окунает в калоотстойники по пятьдесят раз), по ходу теряя интерес к происходящему, но при этом затягивая действие минут эдак на пятнадцать. Впрочем, я и дальше готов терпеть его эти перепады интереса. Уж больно он дик, дерзок, мерзок и смешон. Ну и чтоб обязательно Марио Касаса в придачу, который, наверное, круче ни у кого не раскрывается. ►5,5/10

«Сера»/ "Преисподняя" (Brimstone) [2016]: Но жесткача много не бывает. Есть ещё «Brimstone», у нас прозванный «Преисподней» (немудрено, т.к. всё кино творится сплошной ад), но правильнее трактующийся «Серой» или «Гневом Божьим» (огонь и сера - суть его знамения). Хотя Богом тут и не пахнет. У семейки поселенца Элая внезапно начинаются жёсткие проблемы из-за принятия неудачных родов его немой женой Лиз. Обостряет конфликт приезжий хмурый священник. Но Лизин парализующий страх перед ним подсказывает, что история эта началась не здесь и не сейчас. Попытки снять кино о сильных женщинах и их тяжелой доле приобретают порой причудливые формы. Как, например, у режиссёра Мартина Кулховена, которого легко обвинить в откровенной эксплуатации и очернении тематики немудрёными средствами (голландский режиссёр сосёт ваши нервы, как спагетти с вилки, прибегая раз за разом к чудовищным проявлениям жестокости). Вместо того, чтобы лучше проработать своих персонажей, в отношениях которых не всё понятно (не буду спойлерить), Мартин постоянно фигурирует плоскими личностями, одни из которых только и готовы, что невменозно жестить (герой Пирса к финалу до смешного уже напоминает фанатика Торквемаду из «Колодца и маятника» Стюарта Гордона), а другие становиться объектами насилия. Но кому-какое срать в общем-то. Жанр вестерна с давних пор прощает и не такое (если вспомнить недавний новогодний «каламбур» гера Тарантино). И я Кулховена готов отчасти простить. По крайней мере за выбранную им форму повествования. История Лиз и её противостояния незавидной жизни женщины в мужском царстве зверей (зло здесь не обезличено, но конкретно размазано ножом, как слой тараканов на булке вместо масла), обрастает по ходу действия нелинейным повествованием с несколькими периодами событий (у Гая Пирса это уже второй фильм, где события движутся из конца в начало), превращаясь в целое эпическое «хождение по мукам», оставаясь при этом в строгих рамках сурового вестерна, но с хорошей динамикой, держа в любопытстве (кого-то, пожалуй, и сверх этого) от начала до конца. Что уже немало, когда тайминг заходит за 2 с половиной часа. ►6,5/10


Оффлайн Grizli

  • Moderator
  • *****
  • Сообщений: 595
  • Репутация: +30/-1
    • Просмотр профиля
Посмотрел всякое...
« Ответ #431 : Август 23, 2017, 02:12:00 am »
Список на ликвидацию (Kill List) [2011]



Ветеран иракской войны Джей, подкошенный неким весьма неудачным заданием в Киеве, пытается как-то совладать со своим пост-травматическим синдромом и расшатанными нервами, чем вносит каждодневный беспорядок в семью – постоянно грызётся с женой на глазах у сына. Работает он, что характерно, киллером. И друг его Гел как раз вовремя приходит со свеженьким заказом на несколько неугодных лиц. Но что заказчики, что назначенные жертвы оказываются подозрительно странными. А процесс запущен, назад уже дороги нет.



Включил "Список на ликвидацию", он же "Список смертников", он же дебют популярного британского режиссёра Бена Уитли. Со всеми вытекающими: трясущаяся подвижная камера, монтажное сито и недорогие, но достойные спецэффекты. И этого вполне достаточно для реализации неплохо цепляющей за жабры зловещей истории-перевёртыше. Начинается всё достаточно просто. Будничный пролог о семейных (обес-)ценностях («Когда найдёшь работу?», «Где деньги, Лебовски?», «Почини уже джакузи») потихоньку выезжает на рельсы триллера про киллеров на работе. Впрочем, чего мы и тут не видели. Кто на чём семейное счастье строит. Данная же семейка (жена и муж отслужили в Ираке) гнездится на чужих костях, как бы это цинично ни было. Так вот взялся Джей со своим коллегой за дежурную лицензию на убийство по пунктам. Ситуация ничего не предвещала, разве что руку рассекли кинжалом и скрепили договор кровью. Но кто их киллеров знает, эти особо не удивились. Видимо и не такие скрепления договоров происходят. Но чем дальше убийцы ходят по своим целям, тем вернее нагнетается ощущение, что кино потихоньку скатывается в мистику, мрак и оккультизм. Благодарные лица жертв, странные руны за зеркалом, названия глав на немецком! (хм), заражения, культисты на поляне. Отчасти навевает упоротый сплэттер-шутер Джулио Де Санти «Отель Инферно», но опус Уитли всё же посолиднее смотрится, до финала сохраняя ожидание чего-то макабрического в духе «Сердца ангела». И Бен действительно не оставляет без подарков. Правда, хорошо запакованных.



Поначалу видится немного облом не самого плохого свойства, за счёт чего мысленно откатываешься назад, обратившись как раз к драме человеческих отношений и философии жизни. Всё возвращается сторицей. Жизнью на крови ни счастья не построить, ни отношений. Но лицо главного героя при этом в шоковом финале не выражает ничего кроме тупого успеха. Вот тут загадка, да. Безбашенный Микки Нокс из «Убийц» О. Стоуна уже говаривал, что момент реализации стоит тысячи молитв. И слёз в том числе. Случайно нанявшийся на работу Джей реально становится упоминаемой в картине «шестёркой» Зла, будучи за счёт своей подготовки и бесконтрольной агрессии идеальным кандидатом в роль Карающей руки некой ритуальной секты, тем самым исполняющей нужные им жертвоприношения. Став лишённым сомнений механизмом исполнения, с повышенным энтузиазмом исполняющим свою работу, Джей, тем не менее, бессознательно утопает в собственных иллюзиях крестового похода на грешников. Трагедия имеет место быть, но момент её оттянут.

Оценка: 7/10

Ссылка: https://rutracker.org/forum/viewtopic.php?t=4835036

Оффлайн Grizli

  • Moderator
  • *****
  • Сообщений: 595
  • Репутация: +30/-1
    • Просмотр профиля
Посмотрел всякое...
« Ответ #432 : Август 23, 2017, 15:22:05 pm »
Опять новинки:

Перед тем, как я паду / Матрица времени (Before I Fall) [2017]: Школоло Саманта вместе с подругами проживает простую и бессмысленную пятницу обозначенную праздником Святого Валентина, чтобы вечером бесславно сдохнуть в аварии на пути домой. Наутро она просыпается в ту же пятницу и в этом дне застревает, чтобы по итогу усвоить что-то дельное для себя. Сугубо девчачья "Перед тем, как я паду" названная у нас "Матрица времени" очень напомнила "Дурака" Быкова. Знакомое "Мы живём как свиньи и дохнем как свиньи, потому что мы друг другу никто" воплощается у Ри Руссо-Янг в виде классического "Дня сурка". Сюжет по большей части слащав и мелководен, но умудряется донести мысль о том, что люди не ценят жизнь в должной мере, не отдают отчёта своим поступкам. Чтобы их бессознательно не несло по жизни (очень показателен второй день перерождённой Саманты, где героиня просто отдаётся своему мнимому сну, абсолютно ничего не предпринимая), им надо каждый день проживать как минимум по три раза и приносить что-то в жертву, чтоб наутро не было стыдно за бездарно прожитый срок. Но подобное кино уже, конечно, было, и без кардинальных удручающих концовок. ► 5/10

По млечному пути (On The Milky Road) [2016]: "Князь" Кустурица после долгого хиатуса вновь с наскоку оседлал коня и обратился к военно-любовной тематике. Из приятных новостей поведаю лишь то, что вышло не хуже «Завета»/»Обещания» - хотя это совсем было не сложно, проплыть чуть выше дна. Расклад значит такой: итальянку Монику Белуччи, сбежавшую из Британии от чокнутого генерала и ставшую невольницей в центре для переселения, выкупает спортсменка-красавица Милена и везёт в зону боевого конфликта в Боснии, где надеется выдать ту замуж за своего брата, бывалого солдата (чёртяга Мики Манойлович). И ей, вроде, хорошо, и всем хорошо. Но тут же живёт и странноватый молочник (сам Кустурица), который бесхитростно влюбляется в Монику. Да и она не прочь ответить взаимностью. Обстоятельства, конечно, играют против них (да и какие тут, к чёрту, игры), но несчастье помогает. Отчасти. Старый конь борозды не испортит? Я бы так не сказал. Эмир Кустурица уже в третий раз обращается к ужасам войны, и, конечно же, «По млечному пути» сразу напоминает о былых заслугах постановщика и его привычных средствах. Во многом ощущается и «Чёрная кошка с белым котом» (первая половина фильма), и «Андеграунд», с ними же и «Жизнь как чудо». В дышащих на ладан сёлах под гнётом каждодневной бомбёжки живут странные, безбашенные и задорные людишки, чей мир пропитан ужасом, абсурдом и поэтикой. Разве что в данном случае ещё будто бы присобачена здесь до кучи "Книга джунглей" - Эмир то мишку накормит в лесу, то змеюку пригреет, то сокола спасёт, и они ему помогают периодически в его бегстве во второй половине фильма. Милота. Но уникальное видение автора с годами что-то подзамылилось. Ему всё сложнее становится увлечь за собой и всё чаще он своими несбалансированными переключениями настроения и всплесками фантасмогории раздражает. Причём если вначале фильма ещё создаётся ощущение цельности повествования автора об отвратности войны и превратностях любви посредством любовного квадрата в условиях хаоса, то с момента прихода трёх мразотных спецназовцев всё скатывается в кардинальную беготню и лунатизм двух пожилых влюблённых, между которыми, в общем-то, совсем не ощущается никакой близости. Есть здесь, конечно, классные сцены, вроде топовой гулянки перед свадьбой, или следующий за тем беспощадный геноцид. Привычная эксцентрика напополам шоковым хардкором всё ещё где-то срабатывает, но потихоньку тучнеет попутно с долгим и нужным бегством от боевиков, которые то бабочек ловят и как Винни-Пух носятся от пчёл, а то зверски убивают совершенно случайных жителей по прихоти. И совсем уж ни в какие ворота не лезет финальный акт с сотнями трупов овец, рвущихся в мясо на минном поле!! Какая уж тут, нахер, романтика! Какая драма, когда главный герой с начала фильма помешан и бредит наяву, а Белуччи выдаёт игру слабее, чем те подорванные овцы? Ни химия между актёрами (то ли дело Мичалович с Манойловичем), ни кардинальные полёты во сне и наяву – ничего не работает как надо, как те старые австрийские часы, об которые здесь хозяюшки в мясо изрезали все руки. ► 5/10

Смерть Людовика XIV (La mort de Louis XIV) [2016]: Ммм, Альберт Серра, мой дорогой некропи́сец. Если в прошлом его историческом фильме «История моей смерти» костлявая с косой витала в атмосфере, скрываясь в рассветном тумане непрогретого воздуха, лесах и пугающем мраке темноты, то в «Смерти Людовика 14-ого» она уже прямо дышит вам в лицо. О синопсисе зрелища сего вы, наверное, догадываетесь. Начинается «мортификация» Альберта с открытого пространства, красивого убранства садов Версаля в закате, но только лишь для того, чтобы следом заточить себя вместе с захворавшим королём Людовиком в его палатах, которые в итоге станут его последним пристанищем. Любопытно, что замысел Серра изначально должен был стать арт-перформансом, отражающим отчасти обстановку августа 1715 года, когда король прилюдно с напускным достоинством угасал в течение недели. Но что-то не срослось, и нашлось более камерное решение, где основное пространство разыгрывающейся трагедии ограничено шатром вокруг постели правителя. В максимально аутентичном барочном воплощении, прекрасно захваченным цифровой камерой, перед зрителем разыгрывается такой известный и прозаический фильм ужасов как угасание. Вот лежит тень некогда великого правителя, прозванного Королём-Солнце, а теперь немощного старика (самоотверженное исполнение Жан-Пьера Лео), вокруг которого 20 дней и ночей вертится кутерьма подданных и эскулапов разной степени прошаренности, которые не в силах что-либо предпринять по поводу болей, страдания и агонии своего сира. Признаки гангрены, конечно, налицо, но ухмыляться не тянет по данному поводу. Медицина скакнула нынче до таких небывалых высот, что к подобным врачам, боящимся допустить ошибку (Как можно! Король ведь не рядовой подопытный, чтоб ему ногу отсекать! Давайте лучше опробуем невнятный эликсир откровенного лунатика и подождём) или изначально ставящим неверный диагноз, попасть страшнее, чем сгинуть от собственных усилий. Оттого бразды правления безнаказанно берёт в свои руки смерть, с каждой медлительной и тягостной минутой фильма усиливающей своё положение через разрастающиеся чернушные пятна некроза на больной ноге, а вам, как наблюдателю, только и остаётся смотреть и осознавать, что все мы когда-нибудь окажемся на месте того бедолаги. ► 7/10



Оффлайн Grizli

  • Moderator
  • *****
  • Сообщений: 595
  • Репутация: +30/-1
    • Просмотр профиля
Посмотрел всякое...
« Ответ #433 : Август 23, 2017, 15:23:51 pm »
Проклятье Аннабель: Зарождение Зла (Annabelle: Creation) [2017]: Жила себе семья куклодела Маллинза, да не тужила, пока однажды дочь их Аннабель не угодила под колёса автомобиля. С тех пор семьёй они стали совсем иной, но решились через 12 лет приютить у себя несколько девочек-сирот. Тут-то и началось очередное паранормальное явление, едрить его так. Всему хорошему приходит конец. И нехорошему в том числе. Никогда особенно не фанател с историй про одержимости и полтергейство, но посматривал периодически. Благо Джеймс Ван долго корпел и изгалялся, чтобы махровое старьё хотя бы приближённо не выглядело таковым. Но разросшаяся было франшиза (она всё одна и та же, начиная с "Астрала") уже изрядно поистрепалась, выродившись в примерно то, чем сейчас кажутся молодёжи фильмы Дарио Ардженто. Совершенно алогичные смехотворные кинчики, где пугалки создаются ради пугалок на рефлекторном уровне. Вот на горизонте появляется первый панорамный вид, а уже охота опустить руки. Не для того я забивал идти на семнадцатый по счёту «Эмитивилль»! Ёж твою клёш - снова домик мечты на отшибе, снова маленькие девочки (теперь целый табор), опять банда чёртиков в доме (вы их всех уже знаете, даже без сюрпризов) и куча сцен провокации, на которые и авторы, и их девчата с радостью поддаются (конечно же, обязательно надо зайти туда, куда не велели в грубой форме, надо всё потрогать, пощупать, упереть). Сандберг типа пытается выжать какой-то саспенс из дряного сценария, но негусто. Загадки уже давно нету (Аннабель всего лишь кукла), а за исключением более-менее удачного момента со злой Монахиней на ум ничего не приходит, ибо всё настолько избито, что уже и не стремаешься. Лишь опять же подпрыгиваешь по инерции в полудрёме, когда чего-нибудь в саундтреке шарахнет. А бабахают и зашугивают постоянно, надо сказать. Первая "Аннабель" тоже вряд ли кому-то особенно понравилась, но при этом развлекательный набор её был поярче. И отсылки поинтереснее (Чаки, Розмари, Крюгер). Здесь же мне даже сложно что-то непримелькавшееся выделить. ► 4/10


Трансформация (Rupture) [2016]: Рене – жизнестойкая мать-разведёнка, которую иногда навещает её 12-летний сын, живущий с жадноватым, но богатым отцом. Однажды, подбросив сынишку обратно до папочки, Рене по дороге домой похищают неизвестные паразиты и увозят в секретную лабораторию без определённого местоположения. Там ей сообщают, что она обладатель яркой генетической аномалии, которая поможет ей трансформироваться в нечто совсем иное. «А нахрена козе баян?» в данном случае не обсуждается, увы.

Чу-чу! Паровозик дурацких обзоров причалил к такой привычной уже станции WTF. Правда, что ни фильм в последнее время, то оставляет слегка в растерянности. Вот и тут приходится немного потупить. Хотя завязка фильма напоминает типичный пыточный порн, всё же замысел режиссёра Стивена Шейнберга поинтереснее будет. Хитрые похитители, на поверку оказывающиеся нечто иным, сразу интригуют, заверяя пленников, что те при их участии изменятся в лучшую сторону. Даже если им этого не очень хочется, ибо мрут подопытные в отсеве как мухи. Мол, благодать это всё и дары, чего спорить. Но пройти придётся через собственные многократно усиленные фобии, приносящие в итоге очищение и средоточие энергии (что-то в буддизме такое вычитывал). Так-то Стивен по ходу забашляет неприхотливому зрителю и всякие хитрованские приспособления для опытов, кроненберговские мутации (ну, это я загнул в реале – от здешних спецэффектов можно дичайшее взоржать!), клаустрофобические путешествия через вентиляцию, а поддержат сие бодрая игра Нуми Рапас и ультра-харизматик Питер Стормаре. Открытым по итогу остаётся лишь тот же вопрос, что и в «Прибытии»: с чем пришли эти экспериментаторы, с миром или с порабощением? И опций тут маловато, конечно. Преображение данное, скажем так, попахивает. Если несовершенный человеческий геном, содержащий в себе внутренние страхи и любовь – суть дефективен и вообще рудимент примитивный (страх действительно превышает предназначенные ему возможности в качестве инстинкта самосохранения, окей!), то что могут эти сверхлюди предложить взамен? Чуток дара ясновидения, шесть зрачков, резиновую морду и отсутствие давлеющих эмоций как сущее проявление слабости. Вот те на! Как можно догадаться по «Эквилибриуму» или «Похитителям тел» – выбор то говняный! В то же время изменения потенциально несут собой внутренние выносливость и уравновешенность, сдерживающие войны и болезни, и вроде как смахивают на помощь отсталой цивилизации от старших братьев по разуму. Предупреждать то раньше предупреждали, годах в 50-х ещё, давно пора действовать. Но не является ли данная помощь дипломатической хитростью с целью колонизации планеты, через постепенное пложение численности гибридной расы. Думаю, двух мнений быть не может. А впрочем эта цивилизация всё равно обречена, ха-ха. ► 6/10

Сырое (Grave / Raw) [2016]: Художественный фильм «Сырое» - это про то, как скромная девочка-вегетарианка Жюстин поступила на ветеринарный факультет, где уже не первый год учится её старшая сестра Алексия. При посвящении Жюстин вынужденно довелось попробовать сырую кроличью почку и тут она поняла вдруг, что “мясо - one love! ”. Но это, как вы уже, наверное, догадались, не счастливый конец. Это только начало вызывающе натуралистичной подростковой драмы о взрослении, недопонимании, самоутверждении и контроле над деменциями. Стоило бы вообще приглядеться повнимательнее к данному сектору французского кино – всё это так на грани, даже задумываешься, что за смену дикую себе французы готовят. Я даже не о насущном центральном, о стороннем. Увидев здешнее посвящение в институт, американцы, свято чтящие подобные придурошные традиции, сами бы, наверное, вскинули бровь. Построение с рукоприкладством, забрызганные с головы до пят кровью студенты, сидящие таким образом на занятиях, а вечерами жрущие водку стаканами на тусах и играющие в «бутылочку», облитые вёдрами краски (будущим пациентам-животным не завидую!). Таких и правда непросто удивить чем-то сверх положенного, вроде откусывания щёк и собачьими плясками над трупом. Знай себе, ухмыльнутся, да дальше двинут. Хотя сей хаос, что вокруг, что в эпицентре сюжета, помогает не сидеть с тазиком для тревожных позывов в области желудка (некоторым, конечно, пригодится), а просто наблюдать за привычной студенческой жизнью в немного ирреальных условиях. Похоже, героиню Беатрис Даль из небезызвестной артхаусной мелодрамы «Что ни день, то неприятности» всё же не придушили и она сумела обуздать свои зверино-страстные порывы богомола. А Жюстина и Алексия суть её потомство, ещё только постигающее особенности своего аппетита и людоедского рациона, которые автор Джулия Дюкорно очевидно сопоставляет с более привычными соблазнами студентов, вроде алкоголизма, сексоголизма и наркомании. ► 6,5/10


Оффлайн Grizli

  • Moderator
  • *****
  • Сообщений: 595
  • Репутация: +30/-1
    • Просмотр профиля
Посмотрел всякое...
« Ответ #434 : Август 31, 2017, 23:24:48 pm »
Ведьма любви (The Love Witch) [2016]



Первый опыт отношений для Элейн отнюдь не вышел удачным. Жених был груб, агрессивен и подозрительно рано помер. Но с тех пор она вступила в секту ведьм и теперь уж при помощи настоек, зелий и заклинаний наверняка добьётся своего. Ведь ей многого не надо, всего лишь любить и быть любимой.



"Ведьма любви" – фильм нишевый и оровый. Ещё более, нежели во времена, когда сексплойтейшн-фильмы цвели и пахли, и ныне которым Анна Биллер умело подражает, напуская пущей китчевости. Учитывая практически одиночные усилия Биллер, технический результат точно можно похвалить. По крайней мере, психоделическая стилизация под середину 60-х, обильный кроулианский оккультизм, гарные телеса Саманты Робинсон и музыка Эннио Морриконе, Луиса Бакалова и Пьеро Пиччони ухозрительно доставляют и улыбают. Вместе с этим, правда, копируется и цайтгайст, что потенциально выставляет «Ведьму любви» махровой бытовухой, где женщины на эмоциях совершают странные вещи (какая необходимость использовать в захолустье привороты?), а те персонажи, что ещё не женщины, вскоре в таковых обращаются (тот же редкий экземпляр, что держит себя в руках, больше напоминает Лесли Нильсена из «Полицейского отряда»), вместе раздувая большой мыльный пузырь, скрашиваемый только что безудержным стёбом. Просто "девочка, которая хотела счастья" не очень удачно распоряжается тем, чему её научил оккультный колдун. С кем не бывает. В самом деле, кто не закапывал результаты своей неудачной любви на заднем дворе, выставив поверх горки земли баночку с кровавым тампоном и мочой? Где же тот принц на белом коне? Ох и ах.



Поверх же всего этого ритуального каламбура Биллер опытно противопоставляет карамельные фантазии Элейн об идеальном партнёре современным загонам её знакомой оппонентки Триш. Обе фифы, засев в чайном домике в начале фильма, поучают друг дружку. Одна только восстановилась после разрыва шаблона и возвращается к своему глубоко засевшему «эффекту принцессы», помноженному теперь ещё на пару сомнительных книжек для прикрытия тыла. Другая контраргументирует, что муж – далеко не принц, а семейная жизнь не сказка. В узде надо держать и почаще пришпоривать. Биллер же сопровождая дальнейшие события закадровыми комментариями показательно выводит, что правых в этом споре нету. Недотраханный заезженный муж Триш с такой унылой жизни самовыпиливается, а Элейн даже со всеми своими зельями и ласками не удаётся удержать при себе хоть одного «принца». Наверное потому, что сама находится под чарами, которые на себя напустила. Тут уже нужен психотерапевт, а не колдун.

Ссылка: 5/10

Ссылка: http://free-tor.org/torrent/556584/vedma-ljubvi_the-love-witch-2016-hdrip-l

Оффлайн Grizli

  • Moderator
  • *****
  • Сообщений: 595
  • Репутация: +30/-1
    • Просмотр профиля
Посмотрел всякое...
« Ответ #435 : Август 31, 2017, 23:27:34 pm »
Громадина / Моя девушка – монстр (Colossal) [2016]



Из-за беспробудного алкоголизма потерявшая работу и жениха Глория возвращается куковать в родной город. И там вскоре встречает школьного приятеля Оскара, который берёт её на работу. В бар! Здоровому образу жизни такая работа не сильно способствует, но зато клиентов в заведении внезапно поприбавилось в связи с последними новостями из корейского Сеула, в котором из ниоткуда объявился громадный древесный монстр и своими неуклюжими манёврами потихоньку разносит город на блоки. Самое необычное, что в движениях монстра Глория начинает узнавать свои собственные, и не спроста, как выясняется.



Фильмы Начо Вигалондо в обыкновении своём являются таким «голливудским» неформатом, что даже удивляешься, кто это такой сумасшедший вдруг подкинул ему денег чуть ли не на блокбастер уровня Годзиллы. Впрочем, подкинули не зря. Испанский постановщик показал себя в этот раз не только экспериментатором и жанровым химиком, что в прошлом уже было доказано (пусть и не всегда в положительную сторону), но и прошаренным топ-маркетологом. Высмотрев кучу всего, что за последнее время цепляло внимание зрителя, Вигалондо насобирал классный микс из «Армагедца», «Трэйнспоттинга» и «Тихоокеанского рубежа» с «Аватаром», обратив представленное как в сатиру об американских военных кампаниях, решающих свои внутренние проблемы за счёт бомбёжек жителей далёких стран (двое безалаберных алкашей, набивающие друг другу морды на детской площадке, материализуются в монстро-хаос и разрушения на другом уголке земли), так и человеческую драму о нереализованности, когда несчастливая жизнь и придурочное окружение лишь приближает к бутылке (в один момент даже насильственно), а выбирать приходится между истеричкой и латентным маньяком. Если простить автору первоначальные проблемки с динамикой (а какая она ещё, депрессуха?) и фактическое отсутствие крупных баталий (кино вообще о другом, монстров могло бы и не быть в принципе), то вышла не самая глупая трагикомедия без пяти минут эдгар-райтского толку.

Оценка: 7/10

Ссылка: http://free-tor.org/torrent/579353/moja-devushka-monstr_colossal-2016-bdrip-avc-ot-hellywood-itunes

Оффлайн Grizli

  • Moderator
  • *****
  • Сообщений: 595
  • Репутация: +30/-1
    • Просмотр профиля
Посмотрел всякое...
« Ответ #436 : Август 31, 2017, 23:29:49 pm »
Ещё кое-что:

Лего Фильм: Бэтмен (The LEGO Batman Movie) [2016]: Спасает, спасает Бэтмен мир от суперзлодеев, да никак не спасёт до конца – все вечно сбегают. А годы идут, уже бы пора семью завести. Пришедшая же на смену старому детективу Гордону дочка Барбара заявила, что такие супергерои-халтурщики Готэму не нужны, в полиции сами справятся. Да и на радость окружающим все многочисленные злодеи города вдруг самолично пришли сдаваться. Верх наглости! В 2014 году Фил Лорд и Крис Миллер в кои-то веки родили достойную концепцию для рекламы популярного конструктора Лего, чтоб не выглядела тупым разводом для 10-леток. Опрометчиво было не продолжить в том же духе. И чем Бэтмен не следующий потенциальный герой для высмеивания вдоль и поперёк. Правда «Лего: Бэтмен» (то ли сиквел, то ли спин-офф) всё же подразочаровал, в сравнение с «Лего: Фильмом». Во многом, конечно, здоровые позиции сохранились. Абсурдный юмор и постмодернистский стёб в духе «Робоцыпа» всё ещё многое вытягивают. Неплохо так перекапывается пафосный миф о Бэтмене (всё же, скорее о супергерое, нежели человеке под маской), который 24 часа переполнен чувством собственной важности и думами о работе (мысли, которые полезно развеивать, чтобы не упустить самый сок жизни), а в свободное от спасения мира время тухлит в пещере за «Джерри Магуайером» и просмотром семейного фотоархива . В лучшие моменты с ностальгией фэнов он делает тоже самое, что и «Кунг Фьюри» для ретро-восьмидесятников. Причём не только фэнов комиксов. Целая бригада рептилоидов во второй половине фильма перекочёвывает прямиком из Сумеречной зоны (тут её Фантомной зовут), вываливая на голову целый мешок гремлинов, Сауронов, Кинг-Конгов и Дракул. Но Сэт Грэм-Смит всё же остаётся таковым, и не удерживает баланс, самолично периодически приземляясь жопой в обыгрываемые им штампы, когда слюнтяйство и семейные ценности оказываются просто тем, чем они и являются. Происходит это не то чтобы часто, но раздражение не может не вызывать. Как и больно долго муссирующийся вывод, что коллективная работа продуктивнее перелопачивания в одиночку (по опыту хочется поспорить, но для втюхивания детям пойдёт), и к чужим мнениям надо прислушиваться, даже если ты капитан. ►6/10

Персональный покупатель (Personal Shopper) [2016]: Не очень жанровое кино у Оливье Ассаяса вышло. То ли триллер, то ли мистика, то ли драма. Да всяко получше "куклы Аннабель" будет, в общем-то. Повествование сконцентрировано на рутине Марин, которая трудится личным покупателем дизайнерских шмоток для занятой модели Киры. Но попутно Марин практикует экстрасенсорику с целью выйти на контакт с недавно умершим братом и кого-то реально вызывает. Ошибка грозит по идее серьёзной проблемой, с которой даже дом потом не продашь, но от призраков здесь довольно быстро дистанцируются, оставляя не обочине сюжета. Также Марин в ходе её покупок начинает докучать какой-то маньяк-SMS-ник, не без попыток нагнетания напряжённости своим наглыми постами. Но и от него кино периодически отрубается и отпочковывается в итоге. То есть, что делает Ассаяс - вводит типичные жанровые элементы в бытописное повествование и также легко их выводит из него. Молодец, но о чём же фильм тогда, получается? Пожалуй, о трудовой повинности героини Кристен Стюарт - и перед мёртвым братом, и перед своей нанимательницей, и перед самой собой. Марин что внутри, что снаружи (ох не зря Стюарт на эту роль взяли) глубоко задолбана и несчастлива. Финал же можно, думаю, принять за освобождение для героини. Как и для автора «Персональный покупатель» - попытка освободить зрителя от задавно протоптанных жанровых дорожек. ►5/10

Патерсон (Paterson) [2016]: Новый хит Джима Джармуша иже с ними. "Патерсон" (человек и городок) мне открывается картиной повседневной и в тоже время поэтически-фантазийной. Каждая неделя у Патерсона из Патерсона примерно похожа на предыдущую. Толкует с художницей-женой, водит автобус, выгуливает цобако и сидит в баре. Рутина, что ваша жизнь, но несколько припудрена, наподобие «Шоу Трумана», где если что-то и встаёт на пути водилы Патерсона, то ощущается как мега-саспенс Хичкока и экстрим Форсажа 8. Паранойи добавляют и повсеместные двойники, будто сейчас картон счастливой жизни витающего в облаках поэта рухнет. Только песня совсем не о том, хотя и близко. Картина мира сего вообще подчинена взгляду на действительность главного героя, у которого тоже, в принципе, имеется двойник (а у того ещё один). Легко себе представить фильм Джармуша синонимом песни «Из чего же сделаны наши мальчишки/девчонки?». Поэзия Патерсона вроде бы рождена из каждодневной рабочей рутины и созерцания. Но и сам Патерсон есть литературный герой реального Уильяма Карлоса Уильямса – врача. Альтер-эго Уильямса лишённое серьёзного пресса жизни как раз и нацелено на удачное извлечение красоты там, где её сложно обнаружить. ►7/10


Оффлайн Grizli

  • Moderator
  • *****
  • Сообщений: 595
  • Репутация: +30/-1
    • Просмотр профиля
Посмотрел всякое...
« Ответ #437 : Сентябрь 11, 2017, 15:32:54 pm »
Ведьмы (Häxan) [1922]



Что вы знаете о ведьмах? Точнее так. Да что вы знаете о ведьмах! Сейчас вам скандинавский режиссёр Беньямин Кристенсен всё покажет и расскажет.



В длинном по меркам 1922 года документально-игровом действе из 7 частей Кристенсен воссоздаёт устоявшийся в народном сознании образ ведьмы, углубляясь в средневековый фольклор, его воздействие на богобоязненных людишек того времени и развитие у них вследствие чего ведьмо-паранойи, обращающейся цепной реакцией для многих сопричастных (ранний вариант репрессий, естественно). Автор РОСКОШНО (технический уровень поражает воображение и сейчас) и не без стёба воплощает указанные в древних книгах сатанинские шабаши, описанные (лже)свидетелями и порождённые их больной кукушкой, разыгрывает уматную фэнтезийную клюкву о типичных ведьмах и их промысле (забористые зелья из кошкиного зада и голубиного зоба, а также настой Майский на мягоньких бойких воробушках прилагается), а позже воссоздаёт традиционный инквизиционный процесс, указывая заодно на его неожиданные последствия для участников. В последних двух частях, правда, Беньямина немного заносит в психоанализ и спорные сравнения больных истерией и случайных жертв инквизиции, а также пыточные подвалы супротив палат психушки. Кажется, это не совсем та нота, на которой надо было заканчивать, да пофиг. Для лохматых шведских времён это кино смотрится феерично.

Оценка: 8/10

Ссылка: https://rutracker.org/forum/viewtopic.php?t=5120887

Оффлайн Grizli

  • Moderator
  • *****
  • Сообщений: 595
  • Репутация: +30/-1
    • Просмотр профиля
Посмотрел всякое...
« Ответ #438 : Сентябрь 11, 2017, 15:36:42 pm »
Дом призраков (Ghost House) [2017]



Вышел тут хоррор с таким оригинальным названием "Дом призраков".... Я подожду.... Вы уже поблевали с названия? Хорошо, оно оригинальное, если чё. Так вот, "Дом призраков" вполне... да что ж такое!.... Всё, закончили? Ок, не самое плохое кино оказалось, тащемта. Разве что первые 10 минут формальной нудоты надо пережить. Начало типичное: девка от кого-то несётся во всю прыть, но выходит неудачно и она встречает свой конец. Дальше приезжает в Тайланд на отпуск парочка американцев Джули и Джим. Они берут себе добродушного гида Гого, гоняют с ним по достопримечательностям, фоткают по пятьсот раз один и тот же скворечник (никогда мне не понять припизди фотографов!), между делом Джимка делает Жульке предложение. Так трогательно, что я щас усну. А дальше происходит неприятное. Криворукие американцы везде себе проблемы найдут, это мы уже привыкли, но тут нашим героям коварно помогают наступить на грабли. С какой-то целью подставляют под древнее проклятье, и теперь Джиму придётся конкретно попотеть, чтобы спасти одержимую Джулию.



Говорят, что хороший брак познаётся в беде. И, наверное, правду говорят. Все испытания, выпадающие на долю молодожёнов суть метафора испытаний, которые им нужно пройти, чтобы закрепить свои отношения. Ведь брак это также и жертва. А куда без неё. По фильму же огонь, вода и местные трубы материализуются в лице демонической старухи, присасывающейся к героине, подобно фильмам «Звонок», «Оно следует» и «Лестница Иакова». Да, Рич Рэгсдейл знает откуда грамотно стянуть. Как бы не первый год в бизнесе. Хотя я у него видел лишь давний странный хоррор «Проклятье Эль Чарро». Когда же призраки не шебуршат когтищами под носом у Скаут Тейлор-Комптон (сеструха Майкла Майерса из «Хеллоуинов» Роба Зомби, и опять же Комптон здесь играет своего персонажа образца «Хеллоуин 2», то есть перепуганную истеричку с галлюцинациями), то Рич свободно ударяется в неоново-психоделическую тайскую эстетику, подобно Николасу Виндинг-Рефну, и местную ритуальность.



Что интересно, куда бы ни ступала нога америкоса, обычно они засирают любую чуждую себе атмосферу. Но здесь этника всё же удачно поглощает излишки англоязычных понтов и глупости. Но надо всё же спустить это кино на землю. Пугают здесь не особо страшно, скорее разводят мистику (спецэффекты средней паршивости, крови Вий наплакал), событийно кино хоть и не предугадывается наперёд, но всё же сделано на основе разных примеров, да и по всем параметрам «Дому Призраков» всё же будет уютнее жить на трекерах, чем отсвечивать в кинотеатрах (у нас его кто-то закупил для проката на октябрь). В целом, результат неплохой, могло быть хуже.

Оценка: 5,5/10

Ссылка: http://underverse.me/viewtopic.php?t=86144

Оффлайн Grizli

  • Moderator
  • *****
  • Сообщений: 595
  • Репутация: +30/-1
    • Просмотр профиля
Посмотрел всякое...
« Ответ #439 : Сентябрь 11, 2017, 15:38:56 pm »
Чёрная вода (2017)



Бывший контрактник Макс затеял большое дело. Выкупил старый погорелый корабль и решил его восстановить. За сим вместе с компаньонами – очередной своей подругой Полиной и выписанным из психушки кровным братом Петей – отправился на место его пребывания, в глухие деревня́ с дикими сельпо близ затона. По мере продвижения восстановления судна, Макс начинает всё больше интересоваться жуткой историей вокруг корабля и проводит своё расследование гибели нескольких детей на охваченном пламенем судне. В это же время попутчики Макса начинают себя вести подозрительно странно. Не иначе местность плохо действует.



«Чёрную воду» Романа Каримова давно отслеживал, всё же должен был состояться первый выход комедиографа в непривычном жанре ужаса. Но в день премьеры автор от фильма взял и отказался, раскаявшись, что ничего не удалось и результат неудовлетворительный. Как по мне, всё же зря отказался. Такая неудача стоит нескольких «удач», навроде «Пиковой дамы», «Невесты» или «Три». Этот его опыт всяко будет хорошим пунктом в резюме, при том что ужастика действительно из него не вышло. Хотя и кажется периодически, что смотришь «Девятую сессию» на «Корабле-призраке». Вернее «Чёрной воде» подходит определение сюрреалистическо-психологической драмы с элементами триллера.



В природных локациях, одновременно манящих и пугающих, развивается вязкое действо, направленное на что угодно, но менее всего на ремонт посудины. Всю троицу, не очень пригодную для коллективных работ, мотает из стороны в сторону – то на выяснение отношений, то на поиски мистерий и несовпадений в сельских рассказах о происшествии на корабле. Амбициями автора в картине много всего понамешано, но главной мыслью, проходящей через «ЧВ» оказывается утрата героями иллюзий. То есть, так-то по идее компания приехавших на ремонт ржавого корабля подростков попадает под воздействие пропитанной химикатами воды. Но прикол в том, что герои ещё до "чёрной" воды утонули в самообмане и галлюцинациях. Сухарь Макс легкомысленно решил, что его психически-неуравновешенный брат Петя смог избавиться в лечебнице от детской травмы и везёт его, пришибленного, на "оздоровительные процедуры" на природу. Блондинка Полина (отлично справившаяся с ролью Ирина Старшенбаум), подвязавшаяся подруга Макса, привычно воображает себе замечательного парня, коим Макс отнюдь не является. Причём отношение Макса к Полине меняется, когда она вдруг мутирует в стерву – такова, похоже, его собственная мечта о Полине. Петя же, заразившись иллюзией Макса, получает надежду и пытается осуществить путешествие по реке, запустив ржавую горелую помойку, называемую кораблём. Только корабль этот никуда не плывёт – впереди дамба. И крах всех перспектив.

Фактически получился свой вариант "Реквиема по мечте" на ниве русского поля экспериментов, что совсем даже неплохо.

Оценка: 6/10

Ссылка: http://free-tor.org/torrent/582100/chernaja-voda-2017-web-dlrip-ot-generalfilm-itunes

Оффлайн Grizli

  • Moderator
  • *****
  • Сообщений: 595
  • Репутация: +30/-1
    • Просмотр профиля
Посмотрел всякое...
« Ответ #440 : Сентябрь 16, 2017, 19:36:18 pm »
Хьюстон, у нас проблема (Houston, We Have a Problem) [2016]



Так-с. В общем, Эмир Кустурица может идти нахер со своими набившими оскомину посттравматическими фантазиями. У нас тут наконец-то классное сатирическое кино. Иллюзия уровня «Козерог 1», «Конструктор красного цвета» и «Ф - Фальшивка». Зовётся таким знакомым по разным фильмам сигналом SOS «Хьюстон, у нас проблема». Но речь в фильме Зиги Верча не столько об американской космической программе (хотя и о ней тоже, конечно же), сколько об участии в ней Югославской республики и непосредственно Иосипа Тито! Посредством оставшихся в живых престарелых участников событий рассказывается в документалке о том, как югославский лидер решил наравне с США и СССР в 1950-ых ввязаться в космическую программу. Построив подобие трёхфазной ракеты и добившись мало-мальских успехов (запустили свинью в воздух, которая в космос хоть и не взлетела, но приземлилась в итальянских водах), американцы, у которых тогда тоже нифига не взлетало толком, после полёта Спутника 1 нервно заинтересовались югославскими разработками.



Так как вскоре стало ясно, что космическую программу Тито не потянуть (страна стояла на грани банкротства) и дальнейших успехов не словить, было решено… впарить все разработки американцам за символическую сумму в три миллиарда долларов. Развод века, т.к. отчаявшийся в родных успехах Кеннеди с глубочайшим уровнем секретности выкупил у югославов ракету, документацию к ней и сфальсифицированные югославами отчёты испытаний. Профит – уровень жизни населения в Югославии сильно вырос. Американцы же получили былинную груду хлама. Что из этого вышло (не менее забавные махинации с трагичным оттенком) и чем всё кончилось (СПОЙЛЕР! – развалом Югославии) можно посмотреть в фильме (хотя в свободном доступе он гуляет лишь на просторах западных трекеров). Но важно что. Кино-философ Славой Жижек, также участвующий в фильме, подобно Орсону Уэллсу вычленяет из этих мифов, искусно сплетённых с реальностью, главное: фантазии ли, заговор ли… Этот фильм отлично отражает социальную реальность, в которой мы живём. В каждой шутке есть доля шутки, а остальное правда.

Оценка: 7/10

Оффлайн Grizli

  • Moderator
  • *****
  • Сообщений: 595
  • Репутация: +30/-1
    • Просмотр профиля
Посмотрел всякое...
« Ответ #441 : Сентябрь 16, 2017, 21:12:55 pm »
Парочка коротышей экспериментатора-документалиста Джея Розенблатта:

«Человеческие останки» (Human Remains) [1998]



Что может быть для психотерапевта интереснее, чем покопаться ручищами в мозгах ключевых политических персон двадцатого века. Киноэкзорцист Джей Розенблатт в частности обращается к своей первой профессии для раскапывания пустяковых подробностей частной жизни известных миру диктаторов, с целью чего приглашает призрак каждого из них на кушетку, где тот бы смог выговориться, чтобы следом исчезнуть уже навсегда. Под случайные кадры персональной хроники и закадровый эмбиент Адольф Гитлер признаётся в  злоупотреблении шоколадными эклерами, ненависти к запаху курева, недержанием газов, любовью к порнофильмам и американским мультикам. Бенито Муссолини рассказывает, как понравиться женщинам, натираясь одеколоном, о встрече с актёром Джеки Куганом, игравшим малыша в одноимённом фильме Чаплина, и о том, как не уломал Лени Рифеншталь снять о нём кино (бедолага). Скучающий испанский каудильо Франко рассказывает об отце безбожнике, рутинной жизни и унылом хобби смотреть целый день телевизор, а также о своих последних словах «Как же это тяжело, умирать!». Товарищ Сталин сетует по поводу смерти жён (первая рано умерла, вторая самоубилась), рассказывает о любимом напитке (микс водки и грузинского вина), и выдаёт тайну, что тело Ленина на самом деле кремировали, а в Мавзолее с самого начала лежал фэйк. Председатель Мао Цзэдун  расписывается в нечистоплотности (чистил зубы чаем и не лечил венерические заболевания) и привычках подымить (18 сигарет в день), да не прочь был заняться групповухой. Прерывает откровения каждого сцена с рабочим, черпающим лопатой золу – как раз человеческие останки, являющиеся конечным актом демонизации и изгнания бесов восвояси.

Ссылка: 7/10



/////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////

Запах горящих муравьёв (The Smell of Burning Ants) [1994]



В силу обобщённых проблем масс, более известный фильм Джея Розенблатта, в котором опять же Психоанализ Батькович. Под случайные, но удачно вписывающиеся в закадровое повествование кадры (этот же приём я и у Оливера Стоуна в том же году наблюдал) Джей Р. рассказывает на примере одного депрессового конченного персонажа о том, что корень несчастья сидит глубоко в нас с пелёнок. С младых ногтей в людях воспитывают разочарование, страх и гнев: поучают, что многое делать нельзя, а другое заставляют делать против воли. Общество же навязывает протекционные штампы – ведь доподлинно известно, что выделяться из коллектива - значит нарваться на высмеивание или на кулак. Всю оставшуюся жизнь этот индивид, вымещающий свою ненависть и неудовлетворение на мелких насекомых и животных (в данном случае выжигает муравьёв лупой), проживёт в страхе: перед Богом, бандой задир, отцом (домашнее насилие как воспитание наследственной жестокости), начальником, и умрёт в итоге от саморазрушения. Такова участь человека по Розенблатту. По Стоуну и Тарантино же картина чуть повеселее («Прирождённые убийцы»).

Оценка: 6/10

« Последнее редактирование: Сентябрь 17, 2017, 02:51:42 am от Grizli »

Оффлайн Grizli

  • Moderator
  • *****
  • Сообщений: 595
  • Репутация: +30/-1
    • Просмотр профиля
Посмотрел всякое...
« Ответ #442 : Октябрь 04, 2017, 23:48:49 pm »
Ешь местных / Натуральные упыри (Eat Local’s’) [2016]



- «Сдаётся мне, джентльмены, это была… комедия». (с)

Неверно. Это была херовая комедия. Отдалённо похожая на «Реальных упырей», только ещё в два раза хуже. Без обаяния Таики Вайтити, но с типа тонким британским юморком, если считать шутейками изредка проскальзывающую бросовую аргументацию и обычный тип бесед британцев. Замараться в этом деле решил зачем-то Джейсон Флеминг, один из четвёрки игроков из «Карт, денег & два ствола», картограф-путешественник из российского «Вия» и вообще достаточно примелькавшийся актёр второго плана. Видимо, был перерыв в съёмках «Тайны Железной маски».



Завязка простая. Собирается шайка вурдалаков в коттедже порешить одного из своих за некошерный рацион и тут же принять в вамп-компанию залётного новичка (без его ведома). Но вот облом, за сборищем этим давно уже наблюдает британский спецназ и устраивает осаду. Никто, правда, особо не кипишует. Защищаются вампиры крайне лениво (в арсенале у них имеется бабушка-вампирша с ходунками для инвалидов), но им везёт, потому что и спецназ этот – жидкость тормозная. Залётный же паренёк, так и не обращённый, покрутившись в этой мясорубке под собственные несмешные остроты, решает по итогу примкнуть к вампирам и забороть вояк-неудачников.

Как и бестолковый спецназ, зрителей в этом фильме не спасёт ничто. Ни спецэффекты (какие ещё спецэффекты?), ни миловидная девка-вампирша в кожанке, ни примкнувшие к составу друзья Флеминга по давнему фильму Гая Ричи – Ник Моран и Декстер Флэтчер (вы недавно могли видеть его спортивную комедию «Эдди «Орёл»»), хотя последний играет слегка неожиданного персонажа. Ни даже ироничная финальная психоделия с медсёстрами и рекламой препарата для кожи (отчего не Джой Казино!). На протяжении всего действа творится удручающий детский сад, которому очень не хватает вдогонку Скуби Ду и Шэгги. А самое смешное, что через месяцок это калище собираются прокатывать в России, прикрываясь постером и названием, подогнанным под кино Вайтити. Не введитесь на развод.

Оценка: 1/10

Ссылка: http://free-tor.org/torrent/569054/esh-mestnyh_eat-local-2017-hdrip-l

Оффлайн Grizli

  • Moderator
  • *****
  • Сообщений: 595
  • Репутация: +30/-1
    • Просмотр профиля
Посмотрел всякое...
« Ответ #443 : Октябрь 04, 2017, 23:55:30 pm »
Между (Twixt) [2011]



Не сильно хочется воздавать похвалы «Дракуле» Ф.Ф. Копполы, но та эстесткая попсовая фигня всё же получше будет, чем импотенция, что автор демонстрирует лет через двадцать в «Между» - ещё одной вампирской бабайке. Главный герой Холл Балтимор (сильно пьющий потрёпанный писатель - мем мазафакас!) приезжает в город продавать свою недавно выпущенную книгу, но тут же в срочном порядке принимается за вторую, пока дома мегера-жена Скарлетт О’Хара (Джоан Уолли) не продала его любимую раритетную вещичку. Но писатель он – говно запрелое, поэтому рад любой возможности понапиздить материала. Будь-то долбо*б-шериф (Брюс Дерн), выкладывающий писаке перспективную идею для книги и даже вручающий раскадровочку, либо сказочно-мистические сны, в которых Балтимор уже нагло «доит» классика Эдгара Аллана По (неожиданно хороший Бен Чаплин), который, впрочем, за вискарик и сам рад почесать языком с гостем.



Касательно всего остального лучше не распространяться. Чем дальше в лес, тем кислее помидоры. Вроде бы по месту действия ведётся расследование убитой девочки, но особо никому и не нужное, похоже. В морге лежит одна девочка, ищут какую-то другую, находят вообще нечто среднее. «Отчего? Почему? А впрочем мне всё это как-то по *ую?» - так выглядит довольное лицо автора, в итоге написавшего подобие книги и срубившего бабла с фанатов-олухов. Так же, наверное, выглядело и лицо Копполы, расплатившегося с очередной частью долгов, которые на нём висят с начала 90-ых. Потому как «Между» не цепляет ни мудовыми героями, ни пограничными состояниями, ни триллерным межвременным расследованием с готами и священниками-педофилами. Оператор вроде не самый проходной взят, но видеоряд напоминает дешёвые андерграундные хорроры Олафа Иттенбаха, а во всплесках креатива виднеется нелепое подобие «Города грехов» и «Бойцовой рыбки». Особо доставило появление в паре мест здоровенных очков 3D c намёком, что сейчас будет трёхмерный экшОн. Аттракцион какой-то шизоидный, ёпт. Дед так и требует п*здоф, каких не требовал Питоф.

Оценка: 3/10

Оценка: http://free-tor.org/torrent/253273/mezhdu_twixt-2011-bdrip

Оффлайн Grizli

  • Moderator
  • *****
  • Сообщений: 595
  • Репутация: +30/-1
    • Просмотр профиля
Посмотрел всякое...
« Ответ #444 : Октябрь 05, 2017, 22:31:23 pm »
Плохая партия (The Bad Batch) [2016]



Оххх. Вторыш иранской постановщицы Аны Лили Амирпур отнюдь не сподвигает на размышления, но плавит мозги, будто под лучами палящего солнца в пустыне, где очутилась главная героиня Арлин (Суки Уотерхаус). В формате бестолковой унылости и феноменальной затянутости, её, как и многих других в этом антиутопичном мире, кидающем салюты «Безумному Максу» и «Шестиструнному самураю», сослали сюда, как отбросов общества. И делятся эти обсосы на два лагеря. Одни людоедствуют и занимаются бодибилдингом (Невский может не надеяться вписаться, его бы съели нахрен), другие основали что-то типа райка, где людям впаривают мечту-плацебо с пригоршней эйфоретиков. Как и герою «Лобстера», Арлин выдастся побывать «в гостях» у обоих формирований. Как и герой «Лобстера», Арлин нигде не приживётся.



Первые её тут же вылавливают и отпиливают пару конечностей под зажигательные рагга-ритмы группы Ace Of Bace («Just laying on the beach and having fun, She's going to get’cha!»). Силой воли оставшись в живых, белокурая калека посредством грязнющего Джима Керри добирается до г.Комфорт, где влачат своё существование опустившиеся инвалиды и прочие зэки этих бесплодных земель (как еду там добывают, не уточняется). Пять лет прокуковав в этом гадюшнике с заправилой в лице скучного диджея Киану Ривза, одноногая-однорукая Арлин понимает, что и здесь ей не как дома, и готова уже броситься подальше от галимых хаус-дискотек Киянки даже на шею первому встречному каннибалу (Джейсон Момоа), который её похищает в залог потерявшегося ребёнка (момент подобен ключевой сцене из «Одинокой девушки, бредущей ночью домой», только в этот раз под природный эмбиент). Под грузом стокгольмского синдрома и бессмысленности существования на дне (проповедник Ривз сколько угодно может толкать самаритянские речи про утилизацию говна и заботу, а всё равно будет казаться дауншифтным Несмертным Джо), Арлин решает остаться жить на острие ножа в компании счастливой семейки каннибалов. И зачем-то в финале на радостях бестолково сжирают зайца, когда он, похоже, был единственный на километры.

Амирпур в общем-то ничего нового не открывает. Опять жизнь оборачивается выбором из двух зол. Да и депрессуха жопы мира опять же перекочёвывает из её дебюта. Разве что прошлая картина авторши непринуждённо решала тамошнюю апатию существования в Бэд Сити, а здесь всё видится бесконечным созерцательным болтанием по разным кругам ада, пространство которых едино. Спасибо, конечно, автору за подборочку песен, но кинец не подарок.

Оценка: 2/10

Ссылка: http://free-tor.org/torrent/587806/plohaja-partija_the-bad-batch-2016-hdrip-avc-ot-exkinoray-l1

Оффлайн Grizli

  • Moderator
  • *****
  • Сообщений: 595
  • Репутация: +30/-1
    • Просмотр профиля
Посмотрел всякое...
« Ответ #445 : Октябрь 05, 2017, 22:41:12 pm »
Что случилось с сестрой Понедельник? / Тайна 7 сестёр (What happened to Monday? / Seven Sisters) [2017]



К авторскому видению будущего у меня претензий не много. Это ж размышление, фантазия. Вот что делать со стремительно растущим населением Земли, когда еды уже на всех не остаётся и почва истощена. Не знаете? А Томми Виркола и его сценаристы знают. Правда знают это и китайцы, как-то справляющиеся без циничного геноцида (или может я чего не знаю). Короче не суть. Возможно, может быть, пусть так.

Ввели значит по Америке (задающей тон остальному миру) строгую систему рождаемости. Один ребёнок на семью (и то доказательно обеспеченную), остальных в криоген до лучших времён. В таких жёстких рамках очутился Терренс Сэттман, когда его дочка щедро нарожала аж семь близняшек (мутация вследствие генномодифицированных продуктов, из-за чего все женщины плодятся пуще прежнего), подставив батю. Сёстры в итоге, под чутким руководством дедушки, взяли себе имена дней недели и поделили время пребывания на улице, нося на людях единую внешность и имя Карен Сэттман. И тайну их удавалось преспокойно скрывать, покуда с радаров внезапно не пропадает сестра Понедельник.



Виркола достаточно неплохо в техническом плане справляется с крупными проектами и не теряет динамики повествования, было замечено ещё на примере «Ганзель и Гретель», и, когда надо, может врубить серьёзного постановщика. Но лучше бы не врубал, как по мне. Потому что главная проблема «7-ми сестёр» - излишняя серьёзность, лишь обнажающая убойные проблемы по части логики, преследующие сюжет.

Если и можно принять женские мистерии организма, то в мозгу не укладывается одновременное рождение семерых детей! Покажите мне эту мать, она небось похожа на блиноподобное чудище из первого «Блэйда»! А ещё в мире будущего, похоже, у девственниц во время секса не идёт кровь, но это ж мелочи, у нас тут заговор мирового масштаба, кровная вендетта и синдром уберфрау в перспективе, некогда разжёвывать.

Ну, окей, проехали. 7 женщин живут 30 лет под одной крышей: орут друг на друга, скачут по дому, рубятся в пианино. Всё это в многоквартирном доме с консьержем. Как бы повод для б(з)дительных соседей в условиях тоталитарной политики, но никто не забивает себе голову пустяками. Зачем? Разве что один карьерист попадается смекалистый.



Так бы близняшки, наверное, и жили волею пофигистов, но тайное становится явным. Как принято в блокбастерах, объявляется особо принципиальный сотрудник правопорядка и начинается охота с беготнёй, стрельбой и бабахами. В процессе же опять творится что-то вопросительное, как в названии. После кромешных разборок на квартире, сёстры тупо продолжают оставаться на своём месте, даже не вырубая интернета. То есть полиция так знатно работает, что и не парится приехать забрать тела коллег-спецназовцев, да конкретно зачистить хату Икс, предпочитая носиться за выслеженными одиночками. Ведь так же можно работать несколько дней, а не пару часов. Наверное, зарплату повысят за выслугу. Но это тоже вряд ли, учитывая уличный расстрел толпы без задней мысли (что-то вспомнился оперативник Рихтер из «Вспомнить всё»).

Кровавое кино у Томми выходит, но вот серьёзное никак, да и не хочется ему особенно умничать, ведь когда автор начинает хмурить лоб, выходит строго по учебнику. Засада, ключевые мысли на публику, штампованное низвержение злодея. Проще представить «Семь сестёр» в качестве видеоигры а-ля «Беги Лола», где главная героиня имеет в запасе не одну жизнь и этим можно хоть и сдержанно, но пользоваться (отдалённое природнение к, опять же, Total Recall, где герой потенциально проходил сгенерированный квест), по ходу подбрасывая забавные моменты, вроде падения в контейнер, можжения башкой унитаза, и нелепой аварией. Дай Т. Вирколе волю, он бы накуролесил и поболее. Благо поводов хватает. Всё равно ничего перспективнее замшелого геноцида авторы в сценарий не заложили.

Оценка: 5/10

Ссылка: http://free-tor.org/torrent/583384/tajna-7-sester_seven-sisters_what-happened-to-monday?-2017-webrip-1080p-l

Оффлайн Grizli

  • Moderator
  • *****
  • Сообщений: 595
  • Репутация: +30/-1
    • Просмотр профиля
Посмотрел всякое...
« Ответ #446 : Октябрь 06, 2017, 22:40:51 pm »
Гоголь. Начало (2017) + Вий (Вiй) [1996]



Сделал рядовую вылазку на Начинающего Гоголя, йеп. Но уж не слезая с волны, в качестве предисловия вот ещё чего узнал. Что есть, оказывается, "Вий" от 1996 года. Мультфильм Аллы Грачёвой. Говорят о нём мало, но и, наверное, поделом. Данная украинская продукция может смело и дальше почить в бозе, поскольку сирая вторичность в сравнение со старым фильмом (который на параллелях реально кажется без дураков фильмом ужасов) годится разве что любителям сокращённых пересказов произведений (мульт короток, шагами вышагивают семимильными). Ну и дошколятам, возможно. Не выделяясь каким-либо оригинально смотрящимся мрачным рисунком (здешнее художество видится скорее предвестником современной мультипликации, навроде "Незнайки на Луне", "Карлика Носа" и "Богатырей") и методой наведения мистицизма, Грачёва может записать себе в актив разве что несбитую последовательность наращивания давления. Как по мне, это было единственным проколом в фильме 1967 года - второе пришествие трупа паночки тупо повторяло выкрутасы первого. Но учитывая уровень реализации 6+, не то чтобы это имело большую значимость. Что любопытнее в данной версии, Грачёва попыталась в финале сделать отступление от книжного слова. Здесь ведьма не просто кровожадно пытается утянуть за собой Хому в ад, но обменять Сатане (и его слепому жирному посланнику) Хомкину душу на свою, задавно проданную. Весьма хитрожопый ход, только выгорело ли чего всё равно не ясно. На 5/10 потянет.



Ну а «Гоголь» не задался, как по мне. Хотя и полным крахом не назову. Обычный дешёвый ТВ-сериал с коцыми спецэффектами и херовым монтажом на уровне западных таких же аналогов (навроде Стивена Р. Монро), который на свою голову зачем-то протолкнули в кинотеатр.

Початок серий о похождениях мега-следователя Якова Гуро́ и его неврастеничного писаря Гоголя начинается с того, что вместе они загадочным образом за пять минут раскрыли дело об убийстве (привиделось Гоголю на месте преступления всякое, он в обмороке и зарисовал – а там сплошные наводки!). В итоге, когда Яков Петрович отправляется в село Диканька, где зачастились случаи убийств молоденьких барышень, Николай Васильевич напрашивается с ним. Дома ему всё равно делать нечего, кроме как нажираться в хлам, да сжигать свой первый поэтический труд «Ганс Кюхельгартен» целыми стопками. На месте зритель узнаёт, что Диканька совсем не похожа на мультик сестёр Брумберг и иллюстрации из книги, а скорее предстаёт копией деревни Сонная лощина (да и Гоголь имеет придурь констебля Крейна, в частности боится улиток). Тут следователю и его припадочному писарю предстоит долгое время расследовать дело рогатого всадника без башни, о котором они пока ничего не знают.



Какое-то время надеялся что это и вправду «начало». Вялый дёрганный Петров, многочисленные пересечения с «Лощиной», «Шерлоком Холмсом» (русским и английским разом), «Дуэлянтом» и «Дикой охотой короля Стаха», слоу-мо и рапиды в неискоренимых традициях «Дозоров» ТимБека, чутка гламура (герой Меньшикова со стимпанк очками в кроваво-красном пальто – не иначе граф Дракула), алкогольный юмор (апофеоз этого случится в лице запойного врача Яна Цапника) и регулярно приходящая белочка с нервной съёмкой в паре. Стыдновато было, но интересно, во что всё это дело сложится в итоге.

По прошествии двух серий скажу так: у ТВ3 имеется вкус, но вкус этот взращён на поделках с канала ТВ3. Которым ещё помогает и Цекало со своим продюсерским видением из «Метода». Похоже из него в «Гоголя» перекочует и структура, когда в финале после череды мелких раскрытых дел Николай Васильевич выйдет на главного босса, владеющего тайной бёртоновского всадника без головы, которому похоже бабы понаставили дофига рогов, зиждящихся, за неимением бошки, на спине. Пугают в сериале так, что вспоминаешь про гроб на колёсиках – наверное, появление Пушкина с лицом Деревянко больше может спугнуть, нежели появление компьютерного монстра или толстухи с рожей небезызвестной монахини. Лихорадит фильм и того пуще. Наверное 60% всего восьмисерийника в итоге сведётся к тому, что у Гоголя будут случаться припадки и его будет шторить галлюцинациями (уже ко второй серии этим забадали вусмерть).



Достоинства редкие тоже имеются, впрочем. Авторы всё же придерживаются буквы произведения (замечены были рассказы «Сорочинская ярмарка» и «Утопленница»), перемешивая их с реальными фактами из жизни писателя и своими соображениями (идее естественно плюс), динамика у сериала приличная, скучать особенно некогда, некоторые сцены поставлены в меру удобоваримо (адский круг утопленниц, разговор с покойницей на площади лавкрафтовых монстров) и пара актёров радует глаз (Меньшиков и Стычкин чудесные). В остальном ещё придётся подумать, прежде чем досматривать его в кинотеатре (а там дальше должно случиться очередное явление Вия). Всё же пока выходит Бёртон для бедных про алкоголика в белой горячке.

Оценка: 4/10
« Последнее редактирование: Октябрь 06, 2017, 22:48:36 pm от Grizli »

Оффлайн Grizli

  • Moderator
  • *****
  • Сообщений: 595
  • Репутация: +30/-1
    • Просмотр профиля
Посмотрел всякое...
« Ответ #447 : Октябрь 06, 2017, 22:53:27 pm »
Хорас и Пит (мини-сериал) [Horace and Pete] (2016)



Когда здоровье накренилось, а в голове туман, что можно в таком зомбированном состоянии принимать? Например, нетипичный разряженный 10-серийный ситком «Хорас и Пит» производства стендап-комика Луиса Си Кея. Про двух великовозрастных кренделей Хораса (Луис Си Кей) и Пита (Стив Бушеми) - наследников в восьмом поколении таких же Хорасов и Питов, заправляющих одноимённой рыгаловкой в доле с Питом VII-ым (Алан Алда) - гнусным грубым стариканом. Ещё есть сестра Хораса и Пита (Иди Фалко), которая между делом пытается на правах наследницы этот бар заложить и убедить сделать то же самое остальных, так как столетняя славная история бара отнюдь не такая уж и славная. Даже травматическая. Ну а в свободное от скандалов время, происходит обычная бытовуха с разговорами барменов и посетителей или просто посетителей меж собой. Топят иногда за всякую сиюминутность, вроде проблем толерантности, выборов Трампа, завоевания кибертерминаторами мира и существования человечества в виде цифры и прочее. Но чаще докапываются до вечного - ищут точки соприкосновения либералов и консерваторов, ведутся разборы отцов и детей, кланоприемственности и традиционализма, прав матерей на аборт. Многое, конечно, доводится до пьяной ахинеи, как ненарочное сравнение жертв Освенцима со смертью матери Бэмби. Нередким явлением здесь является и долгое молчание, которое совместно с окружающей унылой тишиной создаёт вакуум театральной постановки (в каждом эпизоде даже антракт имеется).



Здесь собственно и ловушка. Потому что уже к третьей серии действо начинает себя вести всё более непредсказуемо, какова, собственно, и сама жизнь, под которую «Хорас & Пит» и подстраивается. Целая серия может быть посвящена мутному роману бывшей жены Хораса, рассказанному за столиком почти в моно-акте. Ситком вдруг оказывается таким же ситкомом, как и «Кролики» Дэвида Линча, так же кидавшие свои пространные мысли в пустоту потустороннего мира. Только что у Хораса и Пита не задумано придурочного закадрового смеха. Самые запоминающиеся персонажи типа-комедийного сериала вдруг обидно выпиливаются, а события всё больше погружают в чернушный депресс. Порою даже призраки начинают шататься по экрану, а действие вдруг откатывается на десятилетия. Луисом ведётся насильственная деконструкция остопиздевшего формата «пара шуток в минуту», реализовываясь то ли в виде нарывающего среза жизни (брошенные вскользь слова не уплывают просто так с потоком гогота), то ли в виде фантазийного пространства, где происходит авторский мыслительный процесс, через введённых им героев. К их несчастью, хозяин к ним менее дружелюбен, нежели Джим Джармуш в своём «Патерсоне», потому как владеет несколько иным жанром циничного слова и резкого замечания. Впрочем трагикомичный сериал про горе-барменов не оставляет после себя впечатление продуктов жизнедеятельности. Потому что копает обычно подолгу и основательно, оставляя по итогу разве что в состоянии меланхолии. Возможно от осознания, что следующим днём придётся окунаться в собственный повседневный вариант «Хораса и Пита» с его плюсами и минусами.

Оценка: 8/10

Ссылка: https://rutracker.org/forum/viewtopic.php?t=5197920
« Последнее редактирование: Октябрь 06, 2017, 22:56:31 pm от Grizli »

Оффлайн Grizli

  • Moderator
  • *****
  • Сообщений: 595
  • Репутация: +30/-1
    • Просмотр профиля
Посмотрел всякое...
« Ответ #448 : Октябрь 09, 2017, 00:42:36 am »
Слепая Вайша (Blind Vaysha) [2016]



Болгаро-канадский мультфильм по притче Георгия Господинова в стилистике, напоминающей советскую иконопись а-ля «Илья Муромец: Пролог». Сказ про девочку Вайшу, которая родилась с аномалией. Разного цвета глазами. Но это было не самое необычное. Дело в том, что оба её глаза видели разное. Левый видел только прошлое, а правый только будущее. Все люди вокруг неё представали либо карапузами обоссанными, либо хрычами одной ногой в могиле. Одним глазом она видела день, другим ночь; одним зарождение Земли, другим закат цивилизации. И сны её были аналогичными. А вот ничего из настоящего взору Вайши было неподвластно, поэтому фактически она была слепой. И так будет продолжаться долго, пока что-то не изменится. Но изменится ли?



Ответ на это должны допетрить зрители. Перед Вайшей стоит отчаянный выбор – вырвать себе левый глаз и видеть лишь бесславный финал всего, либо правый и бесконечно тешить себя прошлым, в котором поуютнее, пожалуй. Авторы Теодор Ушев и Георгий Господинов находчиво проталкивают мысли о том, что негоже ограничивать себя бесконечно лелеемым пережёвыванием прошлого или витать в мечтах о грядущем. В любом из случаев прослывёшь слепцом. Можно подумать что нас ведут к знакомому «жить надо здесь и сейчас», но есть мнение, что человек себя и в данном случае ограничивает линейностью времени. Что тоже видится самообманом. Как и то, что наш мозг подсознательно так любит выбирать чью-то сторону, или однобоко с упором в эмоциональность рассуждать о проблеме, когда на всё существует несколько точек зрения. Время нелинейно, даже настоящее подвижно, и Вайша, по сути, как никто другой близка к освоению его целокупности. Ближе к финалу всё больше становится расстояние между прошлым и будущим в её глазах. Вполне вероятно, когда абсолютные величины прошлого и будущего соединятся в одной точке (если только это величина конечная), героиня наконец-то увидит настоящее и достигнет гармонии с собой. С тем же грузом, наверное, прилетали и пришельцы к землянам в «Прибытии» Вильнёва.

Оценка: 7/10

Ссылка: https://www.youtube.com/watch?v=C7gjVu4v2Tw

Оффлайн Grizli

  • Moderator
  • *****
  • Сообщений: 595
  • Репутация: +30/-1
    • Просмотр профиля
Посмотрел всякое...
« Ответ #449 : Октябрь 09, 2017, 01:18:47 am »
Сибирский потрошитель (2016)



Три подруги, встретившись у супермаркета, собрались следом двинуть на расколбасный дискач. Но вышедшая из магазина бабка начала упрашивать их дотащить тяжёлые сумки до квартиры на последнем этаже многоэтажки. Тут недалеко, в старости меня вспомните и всё такое. Поломавшись, сумки были перебазированы подругами на хату к бабке. Где дурилок уже поджидал тихий маньяк Александр. Дело близилось к обеду.



С просторов ю-туба явился неожиданно годный представитель пока скудного в России жанра сплэттер (небось вообще единственный такой современный, ха-ха). Кино Сергея Жизненного (фамилия то какая!) - "Сибирский потрошитель", строгачом по биографии оригинального маньяка-людоеда Александра Спесивцева (и ныне здравствующего), угрохавшего у себя в  квартире вместе с мамкой 18 человек в лихие 90-ые. При общем очевидном уровне кустарщины, Сергею на его скудные 130 тысяч рублей всё же, надо признать, удалось создать чуть ли не собственного «Генри»: получить в меру убедительные эффекты, прописать достоверные характеры с углублением (если брать в расчёт растерянность жертв), на всю катуху развернуться в пространстве одной комнаты (статикой кино отнюдь не страдает) и на отличненько задрать градус напряжёнки-непосебяшки. Кое-где очень сдержанно проскакивает и уматной юмор, достойный Лёхи Балабанова ("Весь режим прогнил, всё государство. Вот если бы все о Боге думали, не было бы такого безобразия" - сказал маньячило). Не всегда и не везде держащий планку (с финалом несколько намудрили, да и музыка под «Криминальную Россию» не всегда в кассу), но скудными средствами Жизненный сделал неплохую заяву на российский ужастик года, ещё раз доказывающий, куда надо копать начинающим хоррормейкерам (в задницу всех этих призраков).

Оценка: 5/10

Ссылка: https://www.youtube.com/watch?time_continue=2322&v=miEt9BY7oy4