Форум города Дубна

переходи на лучшее
• Добро пожаловать, Гость. Пожалуйста, войдите или зарегистрируйтесь.

Автор Тема: Посмотрел всякое...  (Прочитано 10642 раз)

0 Пользователей и 1 Гость просматривают эту тему.

Оффлайн Grizli

  • Moderator
  • *****
  • Сообщений: 587
  • Репутация: +30/-1
    • Просмотр профиля
Посмотрел всякое...
« Ответ #30 : Июль 01, 2013, 20:49:47 pm »
Фил Спектор (Phil Spector) [2013]



2009 г. Известный деятель музыкальной индустрии и самый успешный продюсер в истории музыки, Фил Спектор (Аль Пачино), обвиняется в убийстве актриски Ланы Кларксон. Обвиняемый свою вину отрицает, но его известная всем эксцентричность и постоянные угрозы оружием в адрес коллег мешают хоть кому-то трезво взглянуть на обстоятельства дела. Разве что защите подозреваемого в лице Линды Бэден (Хелен Миррен).

Фил Спектор – известный американский продюсер, создатель «стены звука» (многослойной реверберации), и ещё нескольких музыкальных приёмов, а также автор множества стареньких поп-хитов. Кто не слышал песни Ronettes “Be My Baby” и Сrystals “He’s a Rebel”? А может ещё кто не слышал “Let It Be” The Beatles и “Imagine” Джона Леннона? Вот. Добавить к этому ещё его обросшую легендами фриковатость с постоянной сменой париков и любовью к оружию и целый замечательный биопик можно было бы создать. Но драматург и автор замечательных фильмов «Гленгари Глен Росс» и «Хвост виляет собакой», Дэвид Мэмет, почему-то решил остановиться на печальном эпилоге «истории». Конечно, «на горячих углях» людей частенько пробивает на откровения, и судебный процесс – отличная тема для монологов, в которых Мэмет традиционно силён. А уж когда у тебя в команде такие глыбы, как Хелен Миррен и Аль Пачино, по странной случайности очутившиеся в телефильме, так можно и не париться на счёт воссоздания атмосферы 60-70-х и строительства дорогостоящих декораций. Дай актёрам 4 стены и они выдадут класс. За Пачино я, на самом деле, переживал немного, т.к. он в последнее время расслабился не хуже коллеги Роберта де Ниро, на автопилоте снимающегося во всякой неизобретательной туфте. Но, оказалось, волнения были напрасны.

Так вот, всё это, конечно, хорошо и достаточно интересно (примерно как малясь чумной дедушка делится откровениями у костра), но с самого начала немного обламывают те же обстоятельства, что и в нашем «Высоцком: Спасибо, что не Цой». Вместо того, чтоб остановиться на каком-нибудь более интересном периоде жизни Спектора (а рассказать то есть чего), мы заглядываем в самый жалкий его момент, где он уже просто престарелый чудак (в оригинале ещё и безобразной внешности), которому грозит долгий срок за игры в ковбоя. Вот мелочно это, и всё тут! Но Мэмета оправдывает хотя бы ограниченный бюджет телепостановки, а вот Эрнста и компанию за тот кошмарный кошмар про нашего великого автора-исполнителя следовало бы хорошенько треснуть по щам.

Оценка: 7/10

Оценка: http://underverse.su/viewtopic.php?t=28644
« Последнее редактирование: Июль 01, 2013, 23:01:18 pm от Grizli »

dubnaprofy

  • Гость
Посмотрел всякое...
« Ответ #31 : Июль 01, 2013, 22:22:13 pm »
Столько обзоров! Гризли - молодец!  :)

Оффлайн Grizli

  • Moderator
  • *****
  • Сообщений: 587
  • Репутация: +30/-1
    • Просмотр профиля
Посмотрел всякое...
« Ответ #32 : Июль 01, 2013, 22:54:05 pm »
"Мировая война Z" (World War Z) [2013]



Джерри, по специальности - бывший военный, с утречка лишь посмеялся с семьёй на жуткие новости, доносящиеся аж из 12 стран, с которых как чума ползёт непонятная разновидность бешенства. Но уже по дороге на работу понял, что шутки кончились. Зубастая Смерть добралась и до сюда.

Даже уже и не знаешь, как что-то такое начать освещать. Опять влезать в историю ходячих мертвецов скучно (не парься Джордж, сберегу тебя от икоты), рассказывать, что этот фильм поставлен по очередной малоизвестной, но популярной книге – да кому какое дело? Истоки истоками, а волна  «Мировой войны Z» тянется скорее с британской картины «28 дней спустя», где и зомби стали бегать шустрее, и само нашествие приняло характер заражения. Правда, примерно тоже самое можно проследить и в «Жизненной силе» Тоуба Хупера, да ещё и с приставкой спэйс, и скорее всего ещё у кого-нибудь в 80-е, но не важно. Это всё суть одно - традиционные темы-страшилки заэксплуатированные в этом веке до истощения, теперь в принципе не могут заинтересовать, т.к. куда ни глянь, всё это уже было. В данном случае, даже наше неправильное название картины (“Война миров Z”) отчасти выдаёт единственную традиционную интригу фильма, обращая взор к одному старенькому писателю-фантасту. При таком сухом раскладе остаётся придумывать какие-нибудь уловки, типа зазывать в подобные проекты Итана Хоука («Синистер») или Брэда Питта, который здесь со всей «неподъёмной» ответственностью отрабатывает вверенную ему роль, и даёт местами такого Крепкого ореха, что истерика прошибает, или масштабироваться и ускоряться. Хоть масштабироваться уже в общем-то и некуда (один хер, Земле каюк), а ускориться, как оказалось, можно. «Болезненные» в «Войнухе Z» трансформируются просто в реактивных, носясь с такой скоростухой, только что портки не теряют по дороге. А уж как начинают группироваться и строить пирамидки, то можно не сомневаться, хананзель от этой марабунты ждёт любой неосторожный народец, любящий затянуть «Вечер бродит» или, там, «Хава нагилу». Вообще, что здесь и помнится по окончании, так это Питт, и днём и ночью спасающийся от демонов, да стремительный темп картины, редко когда дающей перевести дух от нервных мельтешений и постоянных «бу»-моментов. Результат предсказуемый, и вполне удовлетворительный (лично я большего и не ждал), тем более для Марка Форстера, который всё пытается перейти от драм в мэйнстрим. Но, завидев участие Дрю Годдарда ("Хижина в Лесу", "Монстро") в адаптации сценария, так хотелось какой-нибудь очередной наглой хитрости по ходу действия. Не вышло. Может в следующий раз. А он определённо будет. 

Оценка: 6/10.

Ссылка: пока плохо дело.

Оффлайн Grizli

  • Moderator
  • *****
  • Сообщений: 587
  • Репутация: +30/-1
    • Просмотр профиля
Посмотрел всякое...
« Ответ #33 : Июль 02, 2013, 00:34:47 am »
«Сейчас ты меня видишь» (а.к.а. «Иллюзия Обмана») (Now You See Me) [2013]



Группу талантливых фокусников-одиночек собирает вместе таинственное Око, и вот через год они уже команда, дающая феноменальное шоу в Лас-Вегасе под названием «Как ограбить банк». Шоу получилось настолько занимательным, что вся банда дружно угодила в полицию, где с этого момента им на хвост сел мент, недолюбливающий фокусников, и тётка-новичок из Интерпола. Но шоу продолжается…

Последние лет десять нас прямо таки заваливают всякими фокусами и фокусниками, причём так и не скажешь, что эта тема определённо успешна. На каждого «Иллюзиониста» и «Престиж» найдутся свои «Фокусники» и «Берты Уандерстоуны», но народ магию любит, а магия любит дураков… ээ… народ. Поэтому главный фокус состоит в том, чтоб это блюдо подать под правильным соусом. Например, как правильно поступил Луи Леттерье, в виде криминальной комедии. Ведь одних вытаскиваний кролика из шляпы уже не достаточно, нужны такие трюки, чтоб вводили в гнев/шок/ужас нереальностью происходящего, а потом ловко всё попутно раскрывали. При этом ещё нужна и лихая история, чтоб господа-иллюзионисты не топтались на месте. Чем не вариант «полицейских и воров», который у нас ой как любят!

И вроде бы всё правильно. Темп у картины, как у «Пиратов Карибского моря», представления интересные (и меня пару раз перехитрили), есть и детективное расследование, и погони с подрывами, и ехидное соревнование в мастерстве (бывают фокусники и бывают их конкуренты, разоблачители) и какая-никакая общая загадка. Но если с составляющими по отдельности я полностью согласен, то с собранным из них снеговиком, который под моим надзором с обоих концов подтаял, не очень. Почему-то не чувствуется золотая середина. Я то наблюдаю в трюках совершенно бесстыдное колдунство, как в "Иллюзионисте", а потом напротив качаю головой, как мол просто это было. Есть мнение, что трюки нужно было делать попроще, но, как тут говорят, «кое-что оставлять в секрете». В остальном всё примерно также. Большинство уловок грабителей раскусываются на раз-два, и это даже не потому, что вы так умны, а потому, что товарищ полицейский, судя по всему, решил наступить во все возможные капканы, щедро расставленные для него (как таких дурачков в полиции держат?). А те, хитрости, что так просто не даются, будьте уверены, в большинстве своём - бред сивой кобылы, вставленный для пущей эпичности. И так до самого финиша с роялем в кустах, который каждый в силу своего хотения может постараться вычислить заранее. Но как попкорновое зрелище, изо всех сил старающееся не оскорбить разум зрителя, фильм вполне неплохой получился. Во всяком случае, после него у «Уандерстоуна» охота отнять ещё пару баллов.

Оценка: 6/10.

Ссылка: http://underverse.su/viewtopic.php?t=29291 (как вариант)
« Последнее редактирование: Июль 03, 2013, 02:16:15 am от Grizli »

Оффлайн Grizli

  • Moderator
  • *****
  • Сообщений: 587
  • Репутация: +30/-1
    • Просмотр профиля
Посмотрел всякое...
« Ответ #34 : Июль 03, 2013, 02:27:12 am »
«Сибирское воспитание» (Siberia Educationanza) [2013]



Место действия - глухой сибирский посёлок Бендеры, в который давным-давно Сталин сослал непокорный к любой власти немногочисленный народ. Два главных героя, Колыма и Гагарин, растут и воспитываются под надзором сурового авторитета – деда Кузи (Джон Малкович). Хотя Колыма и слушается своего наставника во всём, брат его кажется Кузьмичу более приспособленным. Но вот незадача, попадает Гагарин в тюрьму на долгих семь лет, а когда выходит, становится совсем неподконтрольным.

Типа русское кино про суровых сибирских урок, по книжке нашего татуированного писателя за границей, Николая Лилина, снятое итальянскими киношниками (реж. Габриэле Сальваторес когда-то отметился моим любимым фильмом «Нирвана» с Кристофером Ламбертом) с интернациональными актёрами (засветились Джон Малкович, Питер Стормар и Элинор Томлинсон из недавнего «Джек Великаныча»), повально говорящими здесь с одинаковым дурацким рычащим акцентом.

Хочется верить, что книжка Лилина – реально бестселлер, и написано там всё по понятиям, но, как не силься, очень сложно воспринимать данное кино в серьёз. Вроде бы ничего особенного и не говорят. Подумаешь, Малкович – грэндфазер Кузя, клички веселее, чем у Кроненберга (Чернило – мастер татух, Колыма, Гагарин), фразы там забавные, типа «Давай пить чифирь – лучший чай на свете». Но когда это всё так и прёт скопом, складывается ощущение (а затем и мнение), что такой вот бестселлер-аттракцион предназначался простым западным обывателям, любящим страшилки про промёрзлый русский край. Помимо злополучного деда Кузи, кормящего провинившегося бандюгана кокаином с ложки, в наличии посещение русских тюрем, похожих на канализационную шахту, кавказские бандиты, беспомощного вида менты-козлы, водка рекой (даже девочка 10 лет ходит с бутылём), рашн-карусели и т.д., к чему примешивается до одури знакомая история в стиле голливудщины и «Крёстного отца» про хорошего брата/плохого брата, которые после ряда эксцессов вступают на тропу войны.

Если некоторую долю клюквы Дэвиду Кроненбергу в его «Пороке на Экспорт» можно было простить из-за хорошего состава, неплохого сценария и крутой бойни в сауне, то тут, будто намеренно подстраиваясь под Запад, создатели городят огород из всех этих странных традиций промёрзлого края, которые сами по себе может и любопытны, но по отдельности ничем столь же занимательным не скрашиваются. Именитые актёры, безусловно, заставляют работать даже самые безнадёжные фразы (особенно хорошо это Питеру Стормару удаётся), но этот пункт не подкрепляется ничем особенным, кроме как скучным и раздражающим штампованным сценарием (странно, что махача не устроили по итогу) и совершенно неизобретательными съёмками. Лично я бы посоветовал интересующихся обычаями сибирских уголовников на данном материале не останавливаться, а порыскать вдобавок где-нибудь ещё. А то складывается ощущение, что имеешь дело с лубочной коммерческой фантазией.

Оценка: 4/10.

Ссылка: имеется пока только на инглише с итальянскими надписями.

Оффлайн Grizli

  • Moderator
  • *****
  • Сообщений: 587
  • Репутация: +30/-1
    • Просмотр профиля
Посмотрел всякое...
« Ответ #35 : Июль 06, 2013, 13:53:04 pm »
"Не исчезай" (Not Fade Away) [2013]



Под впечатлением от первых выступлений Beatles и Rolling Stones компания ребят решает сколотить похожую группу. И на фоне заметных событий 60-х, проходят все этапы жизни группы с амбициями.

Так бы и пропустил мимо ушей этот фильм, если б не Дэвид Хэйз, автор знаменитого сериала «Клан Сопрано». И, сказать по правде, ничего бы не потерял. Опуская забавное начало с разговором молодых Кита Ричардса и Мика Джаггера в поезде, отличается «Не исчезай» от других музыкальных фильмов о группах лишь местечковостью мероприятия. Главный герой Даглас (Джон Магаро), похожий на Боба Дилана, впоследствии рокирует состав (то есть, лидер бэнда долго не определён), парни толком из города никуда не выбираются, долгое время исполняя рок’н’ролл- и блюз-каверы на тусах в домашних подвалах, да и названием группа за весь период так и не обзавелась (упоминалось, правда, предположительное The Lord Byrons). А так-то всё известно, разве что без надрывов, как это бывает: зарождение – выступления – 1 неплохой хит – разбалтывание лодки нестабильными участниками (с местами придурковатыми ситуациями) – забвение в пучине безызвестных команд. А на фоне, в промежутках между репами, происходят всякие знакомые события 60-х: убийство Кеннеди, Вьетнам, Холодная война, Мартин Лютер Кинг, Лето Любви, которые некоторым боком касаются наших героев, но примерно так же, как челябинский метеорит Подмосковье. В основном это выражается в моде, паре забракованных песен, да перепалках главного героя с чрезмерно нервным отцом (Джеймс Гандольфини).

Это кино, достойное телевидения: неплохое, но толком не пытающееся выделиться, оставляя линии некоторых героев сжеванными и оборванными, и заставляя действие дрейфовать на волнах ностальгической памяти авторов (возможно Хэйз сам что-то такое держал в гараже). Забавен разве что финал, с прогулкой Дага по пустынному ночному городу как в «Аризонской мечте», и случайной девчонкой, декламирующей прямо в камеру неожиданный посыл фильма и отжигающей под олд-скульный панк-рок.

Оценка: 6/10.

Ссылка: Похоже выпускать не собираются, только на инглише.

Оффлайн Hotnik

  • Активный пользователь
  • ****
  • Сообщений: 1029
  • Репутация: +140/-19
  • Don’t feed forum trolls
    • Просмотр профиля
Посмотрел всякое...
« Ответ #36 : Июль 06, 2013, 14:01:24 pm »
"Мировая война Z" (World War Z) [2013]



Джерри, по специальности - бывший военный, с утречка лишь посмеялся с семьёй на жуткие новости, доносящиеся аж из 12 стран, с которых как чума ползёт непонятная разновидность бешенства. Но уже по дороге на работу понял, что шутки кончились. Зубастая Смерть добралась и до сюда.

Даже уже и не знаешь, как что-то такое начать освещать. Опять влезать в историю ходячих мертвецов скучно (не парься Джордж, сберегу тебя от икоты), рассказывать, что этот фильм поставлен по очередной малоизвестной, но популярной книге – да кому какое дело? Истоки истоками, а волна  «Мировой войны Z» тянется скорее с британской картины «28 дней спустя», где и зомби стали бегать шустрее, и само нашествие приняло характер заражения. Правда, примерно тоже самое можно проследить и в «Жизненной силе» Тоуба Хупера, да ещё и с приставкой спэйс, и скорее всего ещё у кого-нибудь в 80-е, но не важно. Это всё суть одно - традиционные темы-страшилки заэксплуатированные в этом веке до истощения, теперь в принципе не могут заинтересовать, т.к. куда ни глянь, всё это уже было. В данном случае, даже наше неправильное название картины (“Война миров Z”) отчасти выдаёт единственную традиционную интригу фильма, обращая взор к одному старенькому писателю-фантасту. При таком сухом раскладе остаётся придумывать какие-нибудь уловки, типа зазывать в подобные проекты Итана Хоука («Синистер») или Брэда Питта, который здесь со всей «неподъёмной» ответственностью отрабатывает вверенную ему роль, и даёт местами такого Крепкого ореха, что истерика прошибает, или масштабироваться и ускоряться. Хоть масштабироваться уже в общем-то и некуда (один хер, Земле каюк), а ускориться, как оказалось, можно. «Болезненные» в «Войнухе Z» трансформируются просто в реактивных, носясь с такой скоростухой, только что портки не теряют по дороге. А уж как начинают группироваться и строить пирамидки, то можно не сомневаться, хананзель от этой марабунты ждёт любой неосторожный народец, любящий затянуть «Вечер бродит» или, там, «Хава нагилу». Вообще, что здесь и помнится по окончании, так это Питт, и днём и ночью спасающийся от демонов, да стремительный темп картины, редко когда дающей перевести дух от нервных мельтешений и постоянных «бу»-моментов. Результат предсказуемый, и вполне удовлетворительный (лично я большего и не ждал), тем более для Марка Форстера, который всё пытается перейти от драм в мэйнстрим. Но, завидев участие Дрю Годдарда ("Хижина в Лесу", "Монстро") в адаптации сценария, так хотелось какой-нибудь очередной наглой хитрости по ходу действия. Не вышло. Может в следующий раз. А он определённо будет. 

Оценка: 6/10.

Ссылка: пока плохо дело.

        В каком-то смысле перед нами типичное голливудское «студийное» кино в том виде, в каком оно нынче пребывает. Сначала «Парамаунт», стремительно теряющий права на самых жирных своих несушек (Кэмерон давно ушёл к «Фоксу», которому так же, в итоге, достались анимашки «Дримворкса», а «Лукас Филмс» и «Марвел» продались «Диснею», в общем, остались одни «Трансформеры» да старые права на прокат марвеловских франчайзов), решил придумать себе новый звёздный сериал с Брэдом Питтом и зомбями. Для этого были куплены права на экранизацию второй тематической нетленки Макса Брукса, причём книжку тут же выкинули в помойку, ибо она по сюжету и структуре скорее дневникового типа — трэш-сериал или инди-фантастика вроде «Монстров», оставив только брэнд, как говорится, «слон ест плохой, справка — карощий», но даже над оригинальным названием в итоге наше ЦПШ поиздевалось.
     В общем, проект изначально представлял собой «идею идеи» про то, как тут же напросившийся в продюсеры Брэд Питт будет в кадре «опытным офицером ООН», который станет по заданию партии и правительства искать источник зомбёвой заразы, а также способы борьбы с нею. За сценарий (который следовало написать с нуля) тут же посадили опытного скриптрайтера-фантаста, к тому же относимого в фанатской среде к числу культовых — Майклу Стражински до сих пор вспоминают его «Вавилон 5», который даже на фоне стремительно дешевеющих спецэффектов уже два десятка лет никак не могут переплюнуть более поздние попытки снять космооперу.
      Как всегда это бывает со студийным кино, когда продюсеры сами не знают, чего хотят, первый и все последующие стражинские сценарии почти полностью пошли в корзину, поскольку в итоге у него получался исключительно «Индиана Джонс против зомби», а студии хотелось чего-то «более другого». Впоследствии за сценарий садились ещё Дрю Годдард («Лост», «Монстро») и Мэттью Карнахан (видимо, за его дебют «Королевство» с его реал-тайм экшном), и что-то такое в итоге стало вырисоваться.
      По сюжету, живущий с семьёй в Филадельфии бывший ооновский спец по расследованию военных преступлений Джерри Лейн сначала попадает в самый центр местной вспышки глобальной пандемии зомбёвого бешенства, а потом, оставив благополучно спасшееся семейство на попечение служивых, доблестно отправляется на розыски «пациента номер ноль» (смотревшие «Заражение» Содерберга здесь плачут) сперва на военную базу в Южной Корее (там его встречает црушник с прохладной историей про выбитые зубы), потом в Израиль (традиционно отгородившийся от живых мертвецов огромной стеной), а уже оттуда — рейсом авиакомпании “Belarus Airlines” на просторы Сноуи Раши, где под ручку с доблестным Хабенским должно было применить супротив зомбёв новейшие разработки отечественных учёных — больных СПИДом стариков c топорами и медвежью кавалерию. Финальная битва предполагалась на Красной площади, традиционно снятой на студии «Баррандов», концовка должна была остаться открытой, с намёком на сиквел, чего так отчаянно хотелось «Парамаунту».
      Кино в таком виде в общей сложности тянуло миллионов на 120, из которых изрядная часть шла Питту лично, а поднимать всю эту тягомотину на ноги было в итоге поручено Марку Форстеру, который после разруганного западной критикой за «серость» и стерильность «Кванта милосердия» ой как хотел заполучить в свои руки какой-нибудь по-настоящему амбициозный проект.
     В общем, пока суд да дело, Форстер с группой отправились снимать Израиль на Мальту (все снимают Израиль на Мальте, даже российские дебютанты), набрав там полторы тысячи массовки, почти месяц они двумя съёмочными группами водили друг друга по пустыне, мысленно дорисовывая компьютерных зомбей. Съёмки в итоге затянулись, смета была превышена в полтора раза, а сама картинка, как показал в итоге фильм, и не стоила подобных усилий. В общем, начало было аховым.
     Тут же не свет полезли другие проблемы — конфликты в съёмочной группе, истерики со стороны продюсеров, затыки со сценарием (который к тому моменту не был утверждён и постоянно дорабатывался). Пока снимали Филадельфию и прочие мелочи, всё было ещё ничего, но когда дело дошло до болгарских павильонов, смета уже превысила все нормы приличий (фильм про зомби стал стоить 150 миллионов), а финал… финал оказался никуда не годным.
      По итогам первого же просмотра режиссёрской версии монтажа студия сходу перенесла дату назначенной премьеры на полгода, уволила всех текущих сценаристов, постановив полностью переписать ту часть, что происходила в России, поскольку вся сверхидея борьбы с зомбями в итоге, во-первых, выставляла персонажа Питта в нелестном свете (прячется за больными и немощными), а во-вторых, была слишком мрачной для целевой аудитории. Миллионы, выкинутые в трубу на отрисовку грандиозной битвы с зомбями, были смыты в унитаз вместе с Хабенским (от всей баталии остался один кадр в финальной нарезке и имя в титрах).
     В ход пошла тяжёлая артиллерия — спешно выписанные с загородных ранчо голливудские суперспецы по разруливанию чужих производственных проколов немедленно устроили мозговой штурм: проект надо было срочно спасать. В итоге за сценарий был посажен ещё один сценарист — Дэймон Линделоф (всё тот же «Лост», а также «Ковбои против пришельцев», «Прометей» и «Стартрек 2»), он и придумал новую концовку, которая должна была происходить в лаборатории, а также, наконец, сделал финал более закрытым, хотя и обещающим потенциальные продолжения (лишь только выяснилось, что на старте фильм всё-таки не провалился, «Парамаунт» поспешил заявить о двух сиквелах, тем самым дополнительно поддержав прокат) — мол, это только начало, война продолжается, все дела. Финал досняли за ещё 30 миллионов.
    С таким подходом, разумеется, фильм оказался больше похож на чудовище доктора Франкенштейна, нежели на нормальное кино. Персонажи внезапно появляются низачем и так же внезапно исчезают просто так (некоторые — под смех зала, выстрелив себе в ногу), из книжки кроме одного-двух имён и некоторых чисто географических моментов (ядерная война в Пакистане, «Россия это чёрная дыра», переведённая у нас как Индия) осталась только сама идея зомби-апокалипсиса (древняя, как бивень мамонта) и ловкий приём спасения при укусе в виде отрубания поражённой конечности.
     Сам герой, как и его семейка, при всей постулируемой крутости, не вызывает особого сочувствия, не проявляет особых качеств, его способности как в дедукции, так и в микробиологии вызывают постоянные сомнения, а некоторые решения и поступки оставляют впечатление умственной неполноценности.
     Впрочем, он в кадре не один такой: верх шизы — это, конечно, громкие песнопения под стеной, но хватает и просто тех «прохладных историй» одна офигительнее другой, которые за время фильма все друг другу рассказывают.
     Ну, и с таким финалом, как бы фильм ни пытался изобразить масштабный блокбастер, он всё равно остаётся просто очень дорогим зомбо-хоррором, с вполне стандартными локациями, штампованными приёмами (а что не было слизано с тех же «28 дней», оказалось странновато — одна граната в самолёте чего стоит), единственный вклад в жанр — те самые израильские «волны живых мертвецов», но ради только этого городить огород вряд ли стоило, как не стоил просмотра и тот небезынтересный факт, что Питт даже в кино продолжает усыновлять иностранных детей назло российским депутатам.
    Остро не хватает фильму в первую очередь такого обязательного для трэша элемента, как социальный подтекст. Попытки были, например, история про 24 миллиона оставшихся без зубов северных корейцев, а также израильский подход к работе над оперативной информацией — это хорошо, но так мало. В отправленном в корзину «русском» варианте сюжета в конце была вполне острая безысходность, когда бойцы в ушанках и с ППШ должны были натурально прикрываться от зомбей живым щитом, но в театральной версии под конец получилась лишь сентиментальная самодеятельность плюс смешной зомбак, будто сбежавший из сериала «Интерны», и почему-то резко выкинутая с корабля (явно не страдающего от перегруза) семейка пропавшего агента. Ну, и ещё однорукая собачка.

Вот такое кино.
« Последнее редактирование: Июль 06, 2013, 14:04:32 pm от Hotnik »
__________________________________________________________________________________________
Никогда не спорьте с идиотами. Вы опуститесь до их уровня, где они вас задавят своим опытом. - Марк Твен.

Оффлайн Grizli

  • Moderator
  • *****
  • Сообщений: 587
  • Репутация: +30/-1
    • Просмотр профиля
Посмотрел всякое...
« Ответ #37 : Июль 06, 2013, 21:10:00 pm »
Значит Линделоф опять постарался. Ну-ну. Костян ему явно не простит.  ;D

Оффлайн Dimkagood

  • Активный пользователь
  • ****
  • Сообщений: 1240
  • Репутация: +118/-31
    • Просмотр профиля
Посмотрел всякое...
« Ответ #38 : Июль 06, 2013, 21:12:52 pm »
Спасибо Саньк.

Оффлайн Grizli

  • Moderator
  • *****
  • Сообщений: 587
  • Репутация: +30/-1
    • Просмотр профиля
Посмотрел всякое...
« Ответ #39 : Июль 08, 2013, 20:12:11 pm »
Хм, очередные выходные с вредом для здоровья. Просматривал художественные фильмы про Горцев. Надо ли говорить, что большая часть разочаровала. Нехватка толковых режиссёров, а также вероломное вмешательство продюсеров – не дало киносериалу хоть как-то проявить себя. Так бесславно и утоп в пафосе, окончательно потеряв чувство юмора:

«Горец» (Highlander) [1986]



Среди общей массы народу всегда были и те, кто каким-то образом через случайную смерть приобретал вечную жизнь. Раса бессмертных долгие столетия скрывалась от посторонних глаз, тем не менее, непрерывно воюя друг с другом. Но к нашему столетию их остались единицы. Среди них и Коннор Маклауд (Кристофер Ламберт), шотландский горец, заранее выслеженный кровожадным степным охотником Курганом (Клэнси Браун), который не сумел вовремя добить нашего героя. И теперь под конец игры на пути безграничной власти Кургана стоит только Коннор.

Довольно популярное в своё время кино, обзаведшееся 4-мя продолжениями, и ещё более популярным сериалом с якобы братом Коннора, Дунканом, в исполнении Эдриана Пола. 27 лет безусловно дают о себе знать. Две половины фильма получились неравноценными. Флэшбэки из тысяча пятисотых годов смотреть гораздо интереснее - в них есть и глубокая драма, и атмосфера средневековья, и Шон Коннери, хорошо дополняющий Ламберта. Настоящее же может похвастаться разве что юморными эпизодами, да индустриальным тоном сражений. В то же время, любовная линия довольно пафосно принятута за уши, как в героическом эпосе – сцена прямолинейного секаса, даже несколько смущает. Что также огорчило, драки на мечах поставлены так себе, очень не хватает путного хореографа. К тому же, сама концепция страдает от некоторой непродуманности. Раньше думал, что Бессмертные рубятся на мечах, чтоб себе скилы прокачать и удовлетворить своё эго (а чего бы ещё они вдруг на мирных горцев стаями нападают), а как оно выясняется от персонажа Шона Коннери, какая-то непреодолимая сила заставляет всех драться между собой, отсекать друг другу головы и говорить сокровенное «Может быть только один» (без этой фразы трюк с молниями не работает). Да, форма здесь действительно превалирует над содержанием. Малкехи, постановщик клипов в рок эстетике (Бонни Тайлер, Rolling Stones, Ultravox, Queen), снабдил фильм всем необходимым – брутальным героем с холодным взглядом, демоническим злодеем со складным мечом на подобие винтовки (крутота!), обязательной подружкой героя в довесок, чтоб было, кого спасать, ночными драками на мечах под искрящиеся спецэффекты и наводнением на бэк-граунде музыки группы Queen (вдобавок Маклауд два раза произносит строчку из их песни “It’s a kind of magic”). Правда, нужно отдать должное автору – это вам не Meat Loaf. Расселл некоторую долю сказки в полной мере искупает восьмидесятнической олдкульностью (Курган в образе готичного бритого панка, исполняющий номера в церкви, жесткий допрос в полицейском участке с избиением глупых ментов) и местами глумным юмором. Юмор здесь, правда, палка о двух концах. То мы видим, как героя Коннери безжалостно обезглавливают, а сразу после этого Курган, как неуклюжая дубина, летит с лестницы. И так частенько. Предполагалось, что всё будет чутка серьёзней. Хотя, вот так, в принципе, и должна выглядеть золотая середина. Ведь с оглядкой на будущее этот ход был безусловно правильный, так как сейчас «Горец» со своими дешёвыми спецэффектами и слабыми поединками на полном серьёзе уже явно не воспринимается.

Оценка: 7/10.

Ссылка: http://rutracker.org/forum/viewtopic.php?t=2046460



«Горец 2: Оживление» (Highlander II: The Quickening) [1991]



В 1999 году люди так засрали Землю, что озоновый слой конкретно истощился, и в нём образовалась дыра. Для спасения планеты, горец Коннор (Кристофер Ламберт) напару с другом (Аллан Рич) придумали ультра-красный спутниковый щит, накрывший собою всю землю. Через 25 лет Коннор постарел и уже планировал откинуться на тот свет (вот это поворот!), как из альтернативной реальности вдруг выползи двое придурков, которые слегонца оживили Коннора. А следом явился ещё один чёрт, генерал Катана (Майкл Айронсайд), имеющий виды и на горца, и на вышеупомянутый щит. Пришлось вызывать на помощь Рамиреса (Шон Коннери).

Развожу руками. Кроме коммерции вообще не приходят в голову другие предположительные причины этой нелепости. Большой ошибкой было переносить действие в будущее. От этого кино практически потеряло свой визуал, и стало похоже даже не на «Вспомнить всё», как могли бы предположить создатели, а скорее на «Супербратьев Марио». Зачем было это всё снимать? Первый фильм ясно поставил точку в финале истории, и если бы и стоило куда-то двигаться в продолжении, то только в прошлое, ведь столько можно было ещё рассказать, про ранние приключения Маклауда. Вместо этого, в будущем у Коннора практически нет времени нормально повоевать с противниками (кошмардосный эпизод с двумя подручными на летающих скейтах, нагло сворованный из «Назад в будущее 2», вообще не хочется брать в расчёт), ему нужно щит бегать разрушать, да крутить очередной, ещё более бессовестный, некрофильский роман с преступницей Луизой. К этому, подобно Сэму Рэйми с его вечной нелепой проблемой с авторством на «Зловещих мертвецов», у Малкехи тоже видимо начались какие-то лаги, т.к. даже в режиссёрской версии, где вроде бы никто ему уже ничего не навязывает, что оставлять, а что нет, он впаивает в действие ещё больше бредовых подробностей (всё те же другие реальности, миры, на которые он изначально бесился), состаривает Маклауда и без зазрения совести оживляет Рамиреса (это же нарушение правил). Кстати, про Рамиреса. Шон Коннери хоть и нехотя (думаю, Ламберт с ним своей разочарованностью проектом успел поделиться), но неожиданно вносит небольшой интерес в происходящее (вот что значит Актёр) и, тем не менее, всё равно совершенно бездарно выводится из игры. Единственным достижением Малкэхи в этой серии можно назвать разве что бескомпромиссного генерала Катану в добротном исполнении Майкла Айронсайда, который куролесит даже почище Кургана: ломает челюсти, отрывает яйца (не повезло Джону Макгинли ) и превращает в месиво целый поезд подземки. Хотя местами ассоциаций с Риктором из «Total Recall» не избежать.

В целом, несмотря на парочку светлых мест, фильм скучен до безобразия. На моменте, где челу челюсть ломали, реально побаивался, что это у меня чего от зёва хрустнуло.

Оценка: 3/10.

Ссылка: http://rutracker.org/forum/viewtopic.php?t=564347



«Горец 3: Чародей/Последнее измерение» (Highlander III: The Sorcerer) [1994]



Победив Кургана, Маклауд немного просчитался, думая, что прирезал последнего «невмирущего». Остался ещё один смуглый бандюган, Кейн (Марио Ван Пиблз), по случайности застрявший в японской пещере до наших дней. И когда тётка-археолог Алекс (Дебора Ангер) на пару с японской компанией начинает проводить там раскопки, Кейн выбирается, и идёт напиться кровью давнего знакомого, Маклауда.

Давайте забудем, что когда-то выходила убожеская вторая часть «Горца», как это, например, сделал Энди Морахан. Продюсеры всё же люди, а не бессмертные, вечно говном и провалами наслаждаться не хотят. В данном случае, если уж и менять состав, то чтоб шило на мыло. Чиста для верности. Морахан так же когда-то снимал клипы для рокопопс-звёзд (его клиенты от Van Halen до Pet Shop Boys и Майкла Джексона), но главное, что он верен духу первой картины Расселла Малкехи и Грегори Уайдена, и не стал забивать людям голову всякими футуристическими прибамбасами, предпочтя, по-простому дополнить оригинал.

При всём желании не скажу, что вышло круто. Не хватает здесь чего-нибудь вдохновенного, оригинального. Во многом, история остаётся всё той же: копания детективов, воспоминания Маклауда, борьба Коннора с новым противником, слоган «Может быть только один», выгравированный, кстати, в фильме на камне на чистом русском!, да очередная подружка в исполнении Деборы Ангер. Доподлинно известно, что Коннор тот ещё охмуритель. Всех баб заранее предупреждает, нечего, мол, за мной ходить, плохо дело кончится. Но ведь не слушают, и все позже остаются анально и другими -ально наказанными, плетясь следом за героем в раскоряку. Но нужно отдать должное, Ангер себя в этот раз показа с лучшей стороны, очень хорошо извивалась в постельной сцене. Да и проблема-раздражитель в этот раз исходит не от неё, а от маленького поганца, приёмного сына Маклауда, Джона, которого здесь по обыкновению похищают. Вот бесит, а следовало бы догадаться. И почему нельзя обойтись было без этого грузилова? Будто мотивов других нету для встречи. Как же непреодолимый зов и всё такое? К минусам следует отнести также и злодея. Марио Ван Пиблз местами кривляется неплохо, но в «эком коварстве» начисто проигрывает своим оппонентам из предыдущих серий.

Что же до плюсов, то это конечно возвращение в реальность, есть даже внятные объяснения пропажи персонажей из первой части. Queen хоть больше и не играет (да и стилистика уже немного другая здесь), но зато весь фильм исполняются песни Лоретты Маккенитт и Кокто Твинс, что, положа руку на сердце, гораздо ближе духу горцев.
Ну а я, наконец, получил то, чего хотел. Персонажи забросили свои здоровенные куски металла, выковали себе по самурайскому мечу и стали дико круто рубиться. На данный момент здесь представлены лучшие поединки в трилогии.

В целом, итог не то чтобы Ах, но хотя бы вышло не оскорбление для мозга, как в прошлый раз. Поэтому зачёт.

Оценка: 6/10.

Ссылка: http://rutracker.org/forum/viewtopic.php?t=643139



«Горец: Конец Игры» (Highlander: Endgame) [2000]



А я то думал, про кого в прошлой части забыли. Рэйчел (Шейла Гиш), девочка, спасённая горцем во время В.М.II, и державшая для прикрытия на пару с ним лавку антиквариата. В общем, здравствуйте, и до свидания. Убивает Рэйчел тайнственный бородатый мужик в кедах с крестами. Мужик, Джейкоб Келл (Брюс Пэйн), оказывается давним врагом Коннора, который с тех пор успел наубивать небывалое кол-во народу, и к тому же в последнее время стал откровенно нарушать правила игры, рубя бессмертным головы пачками без боя. Подавленный от всего пережитого, Коннор решает, что тут не обойтись без помощи своего брата Дункана (Эдриан Пол).

Неутомимые братья Вайнштейн, делающие деньги на чём угодно, в том числе и на прахе популярных когда-то сериалов, решили в очередной раз сыграть на ностальгических чувствах фанатов и объединить два популярных бренда, персонажей фильма и сериала (что само собой напрашивалось даже более какого-нибудь «Хищника против Чужого»), и добавить соответствующих новому времени приёмов и действия. Правда, в бой при этом кинули режиссёра-новичка Дугласа Арниокоски, снимающего как-то без искры (ничего, может в этом году на «Медсестре 3D» отыграется). Возможно, поэтому все перспективные плюсы картины работают только в треть силы. Вроде бы Кристофер Ламберт с Эдрианом Полом в кадре - это круто, но самое смешное, что Пол здесь смотрится даже живее Ламберта, а из него известно какой актёр. Коннор нынче всё больше какой-то смурной, никого трахать больше не стремится, да и, кажется, «рука бойцов колоть устала». Большую часть времени герои фильма предаются воспоминаниям, как это обычно бывает. Но все эти большие любови-моркови времён Анжелики уже порядком подзадолбали. Всем уж по 400, 500 лет, а они всё какие-то обиды детсадовские затаили. Лютый позор. И злодей из Брюса Пэйна по-прежнему тягаться в крутости с прежними оппонентами не в состоянии. Только смеху нагонять своими псевдо-философствованиями. И вообще, Келл по фильму немного юлит – это не смена правил или отрицание игры, а простая месть, которую уже не в первый раз выносят на обозрение (хотя, самая дурацкая версия была всё же во втором эпизоде, где Катана специально заново воскресил горца, чтоб потом добить самостоятельно).

Что в этом фильме можно вывести в плюс? Пожалуй, поединки – не зря всё же Донни Йена выписывали на съёмки. Он вон, и за актёра, и за хореографа отработал. Смотрится живенько. Во-вторых, ностальгия – здесь собрали много знакомых помощников героев и из фильмов, и из сериала. Плюс есть ещё парочка хитрых твистов. Внезапно открывается, что Дункан-то самовлюблённый душегуб, способный ради себя любимого отправить на тот свет собственную жену. Плюс есть ещё более душещипательная сцена между братьями (обошлось без инцеста, но кровь пролилась - догадайтесь с трёх раз). Сдаётся мне, Ламберт умолял создателей разобраться с ним, почище Джеми Ли Кёртис в 8-ой части Хэллоуина. Вот, наверное, и все плюсы.

При этом почему-то не покидает ощущение, что истории о Горце в нашем времени ой как не место. Уж больно тесно она оказалась связана с длинными плащами, мечами и глэм-роком, которым в этом веке места уже не находится.

Оценка: 5/10.

Ссылка: http://rutracker.org/forum/viewtopic.php?t=2553964



«Горец: Источник» (Highlander: The Source)[2007]



Бессмертные ходят по земле уже чёрт знает сколько лет, но вопрос – откуда они вообще взялись, если не могут иметь детей? Внезапно, все дружно очутившись в какой-то жопе мира (предположительно Хорватии), своеобразная команда (пацан-раздолбай, гламурный священник, опустившийся до бомжа в шубе, Дункан Маклауд, его друганы из сериала, Мефос и Джо Доусон, а также его смертная жена Аня) отправляется на поиски Источника, который может по слухам дать как безграничную власть (и нахрена она им всем), так и ответ на сокровенный вопрос.

Нет, на самом деле, к этому моменту не хватает уже никаких сил. Это практически убийство, а не серия. Визуальный мастер-режиссёр Бретт Леонард («Газонокосильщик») по-прежнему работает с материалом третьего с половиной сорта, где денег выделяют курам на смех, съёмки проводят в калоотстойниках Европы, а сценарий пишут очередная пара дибилов-новичков, идей которых хватает разве что на странное суперскоростное существо, Хранителя, будто бы выползшего из «Сайлент Хилла» или клипов Флории Сигизмонди. Всё остальное, это снова киберпанк-апокалиптическая реальность, да очередная нестабильная, и до противного неприятная команда бессмертных, которая не может даже допереть, в чём смысл их трофея, да и попросту договориться. Очередная драма отношений тоже не очень убедительна. Анька бросает Дункана за то, что тот не может иметь детей. Да, усыновите вы парочку беспризорников, коих по фильму тьма. Делов то, берите пример с Брэда Питта. Главное не тяните эту резину, которая всем опостылела уже! По ходу, помимо Хранителя, на пути им придётся столкнуться со здоровенной и голодной бандой людоедов (по крайней мере, обещали попробовать Дункана на вкус) и неприятной для них проблемой – на пути к Источнику теряется бессмертие. И было бы всё это интересно, если б не было так неинтересно. Больше сказать нечего. Если уж и просрали всё, то так, что хоть плачь.

Оценка: 2/10.

Ссылка: http://rutracker.org/forum/viewtopic.php?t=1620238



Ну и в послесловие, сокровенное: ждём теперь объявленный ремейк «Горца» с (предположительно) Райаном Рейнольдсом в главной роли. Хоть он и гораздо смазливее Ламберта.
« Последнее редактирование: Июль 08, 2013, 20:13:24 pm от Grizli »

Оффлайн Grizli

  • Moderator
  • *****
  • Сообщений: 587
  • Репутация: +30/-1
    • Просмотр профиля
Посмотрел всякое...
« Ответ #40 : Июль 14, 2013, 13:33:01 pm »
Тихоокеанский рубеж (Pacific Rim) [2013]



Ни с того, ни с сего, из пучин Тихого океана вылезла жуткая гигантская страшилина, вдоволь порезвившаяся на развалинах Америки. Заборов гадину, люди рано расслабились. Оказалось, что кайдзю (как их прозвали), упорно намерены вновь и вновь появляться из расщелины в океане. Поэтому в ответку монстрам были созданы не менее гигантские роботы, управляемые синхронно двумя людьми. И через семь лет война близится к завершению, но далеко не очевидно, что в пользу людей. Поэтому командование планирует дать решающий бой.

Я могу себе представить людей, воодушевлённых трейлером фильма дель Торо, да и вообще данной тематикой, но я к таким точно не отношусь. Трейлер так заставил не раз вспомнить громоздкие пустые поделки про Трансформеров и страшную Гудзилу, с небольшими непонятками по сюжетной части. Да и вообще, как кому-нибудь расскажешь в кратце о чём кино, так самому смешно. О чём, о чём… «Годзилла против Робота». :) Тем приятнее осознавать (а сейчас непременно в кино ходишь заранее с ощущением в пустую потраченных денег), что у именитого мексиканца вышло удивительно смотрибельное зрелище, воюющее на незавидной территории Майкла Бэя, но каким-то образом с полпинка утирающее ему нос. Да, это всё ещё косолапый апокалипсис со снесением целых городов с одного неосторожного падения чубзика. Но видно, что Гильермо не просто пироманьяк, он действительно любит своих героев, и как ребёнок, способен заразить своим интересом окружающих. Его кайдзю – это целый богатый и опасный мир разнообразных монстров, с каждым появлением нового вида которых, душа уходит в пятки, и оставляешь последнюю надежду на хэппи-энд (напряжение с каждым разом всё нарастает). В то же время, другая половина – роботы – представлена не менее богато и интернационально. Есть китайский, британский, американский, австралийский, русский роботы с громкими названиями. И это не просто железяки. Каждого из них представляет профсовместимая команда из двух человек, синхронизирующих движения роботов через воспоминания. И это хороший задел. Видно, что за тоннами металла скрываются человеческие судьбы, и каждый, как может, пытается совладать со своими пережитками прошлого. И как со всем этим грузом начинают давать бой завоевателям, тут уже просто не оторваться, и момент осознания этого приходит, самое интересное, во время коротких пауз, когда, допустим, кулак, протаранивший насквозь здание, лишь слегка пошатнул шариковый маятник в оставшемся нераскуроченном кабинете.

Но если с главной задачей автор справляется на ура, то в сюжетном плане выходит конфуз уровня «Армагеддона», напару с «Топ Ганом» Тони Скотта. Здесь вам и герой, потерявший в бою близкого человека, и пропадающий после этого на заснеженной стройке по пять лет, и генерал, отвешивающий правильные речи, и не жалеющий шкуры ради финального марш-броска, и новичок, неожиданно показывающий себя «избранным», и обязательные комиковатый ботан-учёный (их здесь даже парочка) с бунтарём-задирой. Ну прям как по списку выстроились. В то же время не дают покоя вопросы: если место высадки тварей одно, то почему бы его как-нибудь не залатать, и почему «дружные» страны за место этого вопроса всем миром прорабатывают трусливую версию постройки стены. Любопытно, что в полном объёме бред на голову не позволяет выливать многословный сюжет, детали которого приходится вставлять в уста то одних, то других персонажей. От неудержимого скатывания в пафос это «Рубеж», слава богу, спасает, но хотелось, конечно, чтоб и стрелы метали и речи правильные толкали. А то от финальных причитаний охота было либо нацепить колпак на голову, либо громко заржать вслух, будто смотришь очередной неординарный скетч Монти Пайтон. Вот кстати, ходит мнение, что все эти драматургические казусы есть своеобразное чувство юмора автора, возможно желающего повеселиться над Бэем и разрушительным трэшем 50-х годов, или пытающегося, за неимением большей продолжительности, работать, с чем дают. Что ж, такая точка зрения вполне имеет право быть, но первый пункт маловероятен, т.к. стали бы продюсеры в эпоху глубокого кинокризиса рисковать деньгами из-за таких идей.

Возможно это лучший блокбастер в этом году, зрелищный и напряжённый, пускай и с небольшими решаемыми проблемами, после которого по-прежнему не представляешь себе того, кто пойдёт на будущий ремейк «Годзиллы», т.к. «Рубеж» его уже заранее сделал, ибо дальше уже некуда.

Оценка: 7/10.

Ссылки: нет их, бегом в кино. Для того его и придумывали.
« Последнее редактирование: Июль 14, 2013, 13:34:05 pm от Grizli »

Оффлайн Grizli

  • Moderator
  • *****
  • Сообщений: 587
  • Репутация: +30/-1
    • Просмотр профиля
Посмотрел всякое...
« Ответ #41 : Июль 14, 2013, 13:36:05 pm »
Одинокий рейнджер (The Lone Ranger) [2013]



Волею случая, по дороге в город к родственникам, прокурор Джон Рид (Арми Хаммер) становится невольным виновником побега бандита-каннибала Бутча Кэвендиша (Уильям Фихтнер). А отправившись с братом на его поимку, снова пути их пересекаются далеко не лучшим образом. Но чудесным образом не двинув копыта, Рид план не оставляет, и, на пару с вездесущим индейцем Тонто (Джонни Депп), у которого свои счёты с Кэвендишем, планирует нагнать бандита и устроить показательное линчевание. 

Возвращаясь на секунду к Гильерме нашему дель Торо. Было у него давно печальное кино про девочку, которая с концами заблудилась в своих фантазиях. И новый фильм Гора Вербински «Одинокий Рейнджер», основанный на старинном ч/б сериальчике, вполне мог бы быть не менее печальной психологической драмой… если б не был таким отмороженно смешным. И, в сравнении с чудачествами на «Тихоокеанском рубеже», Вербински Гильермо в этот раз обскакал. Правда, похвала эта сомнительная. Примерно как спорить, кто круче пошутил в очередном выпуске «Кривого зеркала».

История, длящаяся, кстати, совершенно издевательские 2 с половиной часа, ведётся от лица пожилого индейца-экспоната в музее. И с каждой минутой перед зрителем всё живее возникает вопрос относительно степени вменяемости рассказчика. Проблемы ли это возраста (маразм), или это неудержимая фантазия, а может это помешательство на фоне старых проблем (см. историю вождя племени индейцев), но фактически кино то и дело обрастает совершенно сумасшедшими хулиганскими вывертами сюжета. Будь то бандит-каннибал, потрошащий жертву (сойдёт для детского кино), или отчаянно комикующие Депп с Хаммером на фоне массового геноцида индейцев (за такой прикол режиссёр может и томагавком в харю заработать), из ниоткуда появляющиеся Тонто (ну это естественно) и летающий конь, или попросту шитые белыми нитками события со сплошными нестыковками и несуразностями (револьвер у индейца под стражей, долгие глупые кукования под дулом пистолета, ограбление банка) – развивающиеся в финале в полнейший беспредел, мрак и кавардак. Прибавьте сюда сюжет, каждый ход которого можно предугадать за 30 минут до, и дикую в своей коварности аллюзию на «Мертвеца» Джармуша и получите… ну, пожалуй, не лучший фильм года, но не менее бреданутое веселье, чем «Муви 43». Хорошо это или плохо? Ответ как обычно – один к трём.

Оценка: 6/10.

Ссылки: плоховатое пока качество.

Оффлайн Grizli

  • Moderator
  • *****
  • Сообщений: 587
  • Репутация: +30/-1
    • Просмотр профиля
Посмотрел всякое...
« Ответ #42 : Июль 25, 2013, 01:04:20 am »
«Мастер Тай Чи» (Man Of Tai Chi) [2013]



Чен Линь-Ху (Тайгер Ху Чен) или, как его зовут окружающие, Тигр, поднаторев у учителя в освоении мирного боевого стиля Тай Чи, решает, несмотря на наставления старшего, применить его для настоящих боёв. Раскрутка собственной идеи быстро даёт плоды, и Тигр попадает в поле зрения начальника системы безопасности Донаки Марка (Киану Ривз), по вечерам устраивающего подпольные бои без правил. Принимая раз за разом участие в таких поединках, деньги и ощущение превосходства постепенно приводят Тигра на тёмную сторону силы, делая из него безжалостного бойца, чего Донака и добивается. Сможет ли Тигра вовремя взять себя в руки?

Думаю, никто и глазом не повёл бы, пропустив мимо это кино, если б в режиссёрское кресло не уселся голливудский буратино Киану Ривз, показавший себя довольно воодушевлённым и самонадеянным творцом. Ещё бы. Снять фильм про единоборства на китайском языке, и отправить его на Каннский фестиваль! Как бы то ни было, шампанское открывать рановато. Проблем с фильмом хоть отбавляй.

Реклама ему, безусловно, сделана хорошая: голливудский актёр в главной роли (Ривз собственной персоной), именитые харизматичные гонконговцы на вторых ролях (Карен Мок и Саймон Ям), и заявленное участие популярного Рейдовского бойца Ико Ювайса обещали зрелище как минимум нескучное. Понятно, что на счёт насквозь вторичного сюжета надежда и не рождалась: деревенский дурачок (беспонтовый актёр Тайгер Ху Чен), покусившись на кирпич валюты, попадает на удочку злых дядек (Донака и его напарник-китаец с угарным негрским акцентом), и, развиваясь по физической лестнице, деградирует по духовной. Какая оригинальность! Но Ривз обещал мощных боёв аж на 40 минут, и это стимул, который как-то не оправдывается. Хотя дерутся тут много и недурно, в приличной для начинающего режиссёра манере резких наездов и рапид, и тай-чишном стиле - помеси силата и кунг-фу балета с ожесточённым маханием руками и «па» в потолок, об пол и стены (я в этом деле тёмный, просто взгляд со стороны), но остаётся ощущение, будто время боёв подрезали раза в два. Вроде кино должно быть про дыщ-дыщ-хлобысть, а чувствуется, что режиссёр заинтересовался чем-то другим. Например, дао боя, дилеммами совести и самоутверждения, или архаичным расследованием, где, заинтересованная в поимке Донаки, детектив Сунь Джиньши через споры со своим боссом весь фильм караулит Донаку под окнами. Точно так оно и есть. Выглянет Киянка в окно, а там его пасёт Карен Мок. Обменяются они, значит, недвусмысленными взглядами и так до следующего раза, которых тут множество.

В то время как Мок и Ям откровенно скучают в своих клишированных ролях, основная битва происходит между Ху Ченом и Ривзом. И битва эта на звание самый "деревянный" актёр. Естественно, Ривз этот поединок с лёгкостью выигрывает. Ведь нет ничего "деревянней" Киану, играющего злодея. Как только актёр в очередной раз пытается сделать нахмуренное злое лицо, так хоть под диван скатывайся. А ведь он ещё и говорит устрашающим голосом. Что ж с тобой стало Киану? Во времена подростковых комедий и первых своих боевиков ты справлялся на порядок лучше.

Но самое обидное, что столько времени ожидаемая схватка Ху Чена с Ювайсом совсем уж неожиданно оказывается загублена режиссёром на корню. В ответственный момент Тигр вдруг начинает проситься домой, и гонять от только-только раскочегаренного Ювайса по всему рингу. Как говорил Швондер: «Это какой-то… позор!» Взамен Ривз оставляет за собой право навалять Ху Чену, ну и заодно показать, как круто он сам снимает Матрицу. Проверили, неплохо, но очень уж искусственно, начисто вырвано из контекста (бой то подсознательно должен был быть, но по логике вещей концовка наступает чуть раньше), и нафиг в фильме не нужно.

Не знаю, чего добивался сам режиссёр, но оглядываясь на недавнего «Человека с железными кулаками» от Ризы, понимаешь, что фильм Киану даже в сравнении с ним кажется на пару ступеней ниже. Былинный отказ. В 90-х такие кина хотя бы юмором искупались.

Оценка: 4/10.

Ссылка: В переводе пока нету. Я хитрый. Так на китайском с англ. сабами и смотрел. Большое кстати "спасибо" пиратам, что впендюрили белые субтитры, постоянно полностью скрывающиеся за белым кимоно. Было очень увлекательно глаза ломать.
« Последнее редактирование: Июль 25, 2013, 14:16:11 pm от Grizli »

Оффлайн Grizli

  • Moderator
  • *****
  • Сообщений: 587
  • Репутация: +30/-1
    • Просмотр профиля
Посмотрел всякое...
« Ответ #43 : Июль 28, 2013, 02:45:22 am »
Бэмби (Bambi) [1942]



В лесу родился принц – оленёнок Бэмби, и он только учится жить в большом лесу. Заводит друзей,  постигает мудрости и сталкивается с опасностями.

Этапный мульт Диснея, в котором Уолт отошёл от сказочных и мультяшных образов и сконцентрировался на большем реализме в своих героях-зверушках. И это притом, что Дисней и раньше пытался сохранять некоторую дистанцию во внедрении человеческих эмоций животным. Но здесь реально скакнул вперёд. Так, вводная сцена леса буквально как живая (художники применили эффектный метод японской недетальной рисовки), животные в место тысячи слов подчиняются инстинктам и своим врождённым повадкам – то есть, ведут себя адекватно, а не так, как в нынешней попсе, где про что бы ты ни врубил посмотреть, будь то муравьи, роботы, улитки или рыбы, аниматоры обязательно привнесут всю эту людо-чепуху, с рэпаками, остряками, героями и злодеями. Также в мультфильме большую роль играет музыка, которой в этот раз заменили и комичные звуки (стандартные мультяшные кряк, бум, бамс) и наглядную физическую опасность, Человека, с олицетворением которого опасность не казалась бы такой осязаемой (явно получился бы какой-нибудь придурковатый Элмер Фад или потусторонний серийный маньяк).

Не все идеи мне, конечно, по душе: по ходу сюжета волей-неволей (основа - тоже книга), но Бэмби с компанией приходится слегка очеловечить, я б даже сказал оребячить, что придает мульту ощутимую долю наивности. Так что венцом наблюдательности и доступности по этой части я всё-таки привык считать «Леди и Бродягу» со с ходу узнаваемыми любыми чертами домашних животных. Тем удивительнее, что за такими вот лёгкими слэпстичными сценами валяния в снегу или любовной лихорадки идут моменты совершенно недетской жестокости. Можно сказать, что это первый мульт команды, где кого-то по настоящему убивают (думаю, ведьма из Белоснежки не в счёт). Хорошо хоть от идеи демонстрации с трупом и лужей крови, которая вначале планировалась, отказались, а не то даже взрослые бы себе все глаза выплакали. Тем не менее, в комментах слышал, как Уолт предлагал с задором: «Давайте надавим, разобьём всем сердца». :)

Ещё жестче выглядит бойня после небольшого затишья перед бурей, с антично обставленным поединком (напомнило чем-то наши мульты про Муромца), паранойей, терминаторскими перестрелками, инфернальным пожаром, и возведения человека в статус мега-злодея (причём всего-то парой нот тревожной темы). Сильно, хоть и довольно резко в переходах для такого неспешного мультфильма. Хотя, что тут говорить, это жизнь бэйби, всякое бывает.

Оценка: 8/10

Ссылка: http://rutracker.org/forum/viewtopic.php?t=3912073
« Последнее редактирование: Август 03, 2013, 02:14:09 am от Grizli »

Оффлайн Grizli

  • Moderator
  • *****
  • Сообщений: 587
  • Репутация: +30/-1
    • Просмотр профиля
Посмотрел всякое...
« Ответ #44 : Август 03, 2013, 02:12:54 am »
Византия (Byzantium) [2013]



Мать Клара и её дочка Элеанор – две вампирши, скитающиеся по стране уже двести лет, промышляя проституцией (деньги) и питаясь подвернувшимися людьми. Элеанор, выросшей в приюте, все эти матушкины дела очень не нравятся, и сама она «милосердствует» - осушает уставших от жизни стариков. Хочется ей и самостоятельности и большой любви, которые в связке с матерью невозможны. Поэтому она тайком строчит письма, раскидывая их повсюду, пытаясь найти либо похожих на неё, либо просто сочувствующих.

Нельзя войти дважды в одну реку, но, какие проблемы, можно попытаться. Вот и Нил Джордан, вспомнив про свой давний хит «Интервью сВампиром», решил сделать его женскую версию с принятием в расчёт понятий о современной публике и её предпочтениях. Попытки поднять кассу и не изменить себе не привели к желанному результату.

Для постановщика, который в своё время поставил и один из лучших фильмов о вампирах, и такой же об оборотнях («В компании волков»), эта вампирская бытовуха с минетами за полтинник и проживании у богатенького лузера, разворачивающаяся в наше время, не производит того впечатления, какое создавала викторианская эпоха в фильме по Энн Райс. Хотя к ней здесь и регулярно возвращаются (половина истории разворачивается за 200 лет до). Героини его, хоть каждой и стукнуло уже по двадцать первому десятку, довольно хорошо сохранились, что можно считать сарказмом, т.к. за эти годы они не поумнели ни на грамм. Одна начисто отказывается себя уважать, до сих пор занимаясь проституцией, оправдываясь добыванием денег, а другая будто разморозилась, начав бредить свободой и отношениями. Всегда удивляло подобное в таких фильмах. Кому-то «век живи - век учись», а кто-то, вон, и первичными инстинктами довольствуется, абсолютно ничего не приобретя от своего желанного бессмертия, всё перемалывая житейские проблемы, которые обычные граждане перерастают ещё в пределах первых 30 лет. Причём по фильму наши вампирши на солнце не рассыпаются, и совершенно свободно передвигаются днём, от чего эта бытовушность ещё больше усыпляет.

С другой стороны, для поклонников мрачной попсовой романтики Нил заметно задрал планку, предлагая в качестве романтиков двух заморышей - вечно унылую Сиршу Ронан и, похоже, не выходящего из роли после «Антивирусного», Калеба Лэндри Джонса, - и окраинные публичные дома в качестве перекантовки, при этом явно утолив свою жажду красного (кровь льётся струями, ручьями, фонтанами) и вдоволь пораздевав сексапильную Джемму Артертон (вот тут молодец, ничего не скажешь). Но при этом накалывается о всякие мелочи, мешающие общему серьёзному тону бессюжетного повествования, сдобренному «правильной» классической музыкой. Все эти византийские клинки для обезглавливания недостойных, вырастающий принеобходимости мега-ноготь, как у комдива Котова, или фишка фильма – обращение в вампира хитрым способом через стаю летучих мышей, живущих в дольмене на затерянной горе, не столько удивляют, сколько вызывают приступы лёгкого смеха.

Вот как-то так, с одной стороны получилось «ни рыба, нимясо», но с другой, аудиторию «Сумерек» вполне есть шанс покорить. Хотя, от Джордана всё же ожидаешь сюжета посерьёзней.

Оценка: 6/10.

Ссылки: не найдено.
« Последнее редактирование: Август 03, 2013, 02:13:45 am от Grizli »

Оффлайн Grizli

  • Moderator
  • *****
  • Сообщений: 587
  • Репутация: +30/-1
    • Просмотр профиля
Посмотрел всякое...
« Ответ #45 : Август 03, 2013, 13:23:03 pm »
«День матери» (Mother’s Day) [1980]



«Крысиная стая» троих подруг собирается вместе в поход, чтоб у костра вспомнить былое и школьные годы. Но, как водится, место для ностальгии они выбрали совсем не подходящее.

Оригинальный «День матери», оказавшийся …хех… трома-трэшем. Режиссёр картины – Чарльз Кауфман, брат самого Ллойда. Причём, для так называемого «трэша» фильм впоследствии оказывается очень неплох. Пройдя минут десять стандартного дуракаваляния от Тромы (комичные маньяки, кривляющиеся жертвы, бутафорская башка, шмаляющая кровью ещё до того, как что-то отсекли), на режиссёра что-то находит, и кинцо неожиданно преображается. Можно сказать даже, что это вполне состоявшийся психопатический слэшер в духе какой-нибудь «Техасской резни бензопилой» и «Поворота не туда» (садизм прёт серьёзный, а актрисы на удивление недурно играют). Но Чарльзу этого оказывается мало, и вдобавок он ещё умудряется нещадно высмеивать штампы саспенса (ложных бу-моментов просто тьма), превращая кино местами в откровенную пародию (всё ещё помните обязательного чувачка в задрипанном магазинчике, предупреждающего ПОВОРАЧИВАТЬ ОБРАТНО?). Сложно сказать, какая часть в картине превалирует (местами не знаешь, то ли смеяться, то ли охреневать), но это определённо одна из самых удачных работ студии – практически лишённая фирменного инфантильного душка брата Чарльза (хотя два главных мясника и являются откровенными дибилами), искупая его не свойственным для Кауфманов непофигистским отношением к действующим лицам.

Оценка: 8/10.

Ссылка: http://www.rutor.org/torrent/251370/den-mamochki_mothers-day-1980-bdrip-ot-hqclub (в других местах не ищите, там повально убожеский перевод хмыря Морозова и качество старенькое)

Оффлайн Grizli

  • Moderator
  • *****
  • Сообщений: 587
  • Репутация: +30/-1
    • Просмотр профиля
Посмотрел всякое...
« Ответ #46 : Август 03, 2013, 13:31:11 pm »
«День матери» (Mother’s Day) [2010]



Закадычная компания собралась на вечеринку к друзьям по поводу въезда в новый дом. Но об этом не знали трое удирающих от полиции налётчиков, которые не ожидали, что их место встречи – дом детства, риэлторы быстренько продали другим. Теперь всей компании приходится вынужденно соседствовать с отмороженными бандитами под предводительством Мамочки.

Ремейк того самого «Дня матери», который за давностью лет теперь вряд ли кто-то вспомнит. И тоже неожиданно неплохой, благо, что сделан он на основе эксплойтейшна, который здесь практически ничего не выдаёт – события абсолютно другие. Нужно отметить, что новое кино более традиционное по замыслу – шайка бандитов терроризирует напуганных порядочных граждан, которые в итоге оказываются не такими уж и невинными овечками. По ходу фильма узнаются как потайные секреты счастливой семейки грабителей, так и вскрываются всякие нелицеприятные подробности и давние "скелеты" «вроде бы друзей». Ещё бы, под садистскими пытками и не такое узнаешь от знакомых. И кто как не Даррен Линн Боусман, честно отпахавший на трёх хороших продолжениях «Пилы», знает в этом толк. Постепенно завинчивая гайки, через разные тяжёлые испытания Даррен делает естественный отбор для заложников Мамочки, делая проверку на прочность как дружеским, так и их семейным отношениям. А пленники, к их чести, все как один так просто руки не опускают, и просто отказываются умирать, всячески портя настроение ошалевшим беспредельщикам (хотя местами и отчаянно тупят). Да и сама Мама (на совесть отыгравшая Ребекка де Морней) – довольно интересный персонаж, и не такой прямолинейный, как в прошлый раз. С одной стороны заботливая хранительница очага и лидер, но из-за своих фобий и страхов превратившаяся в чудище.

Несмотря на то, что примерный финал таких историй всем давно известен, фильм крепко держит закрученностью сюжета, раскрывая свои маленькие секретики постепенно. На разок вполне так потянет.   

Оценка: 8/10.

Ссылка: http://rutracker.org/forum/viewtopic.php?t=4035274
« Последнее редактирование: Август 03, 2013, 13:38:04 pm от Grizli »

Оффлайн Grizli

  • Moderator
  • *****
  • Сообщений: 587
  • Репутация: +30/-1
    • Просмотр профиля
Посмотрел всякое...
« Ответ #47 : Август 03, 2013, 14:17:38 pm »
Заклятие (The Conjuring) [2013]



Как толкуют реальные события, была в 70-х такая семейка Уоррен, специализирующаяся на паранормальных явлениях и успешно ходившая в гости к потерпевшим с сеансами экзорсизма. Фильм рассказывает об одном из самых тяжёлых обрядов парочки, когда они пришли на осмотр к молодой семье с пятью детьми, к своему несчастью, въехавшими в старинный дом, где когда-то жила колдунья.

Подобно слэшерам, зомби/вамп-фильмам и кинам про оборотней, история скрывает множество примеров удачных фильмов ужасов о привидениях с моторчиком. Но почему-то с особым упорством в последнее время проталкивается одна и та же затасканная схема с проклятыми домами. Может, поэтому фильмы о призраках я каждый раз потенциально воспринимаю со скепсисом. Во-первых, события подобных картин обречены готической литературой и легендами часто повторяться и разнообразием редко балуют, будто их собирали из одного конструктора, когда вроде бы и пресыщения подобными фильмами никогда не было, как, например, сейчас вампирами и зомби, а идёшь на просмотр всё равно с усмешкой, ну чего я там не видел. И реально чего? Арсенал постановщиков при нагнетании ужаса просто удивительно скуп – нескончаемые бу-моменты сменяются разве что парой пролётов, эпилетпической трясучкой камеры или, если повезёт 100 граммами мясца, а то и вовсе помашут платочком вслед улетающему призраку и будут таковы. Но деньги призраки продолжают собирать, и всё новые кадры начинают прорабатывать затасканную тему (только недавно «Синистера» отсмотрели с «Паранормальными явлениями»), по-прежнему не особо прочёсывая находки соседних государств.

Режиссёр картины, Джеймс Ван, автор брутальной «Пилы», впоследствии, на удивление, не соскочил в мэйнстрим, а продолжил заниматься съёмками хорроров, причём окучивать, неожиданно, взялся тему призраков, чем вполне успешно занимается уже третий фильм подряд. Так и не скажешь сразу, чем его «Заклятие» отличается от себе подобных эмитивилевских фильмов. Минут сорок довольно щепетильно воссоздаётся рассказанная на ухо Вану история, с остановившимися часами, хлопающими дверями, играющим готику расстроенным пианино, лунатизмом и тщательным брожением в одиночку по всем тёмным и потенциально ловушечным местам. Что самое смешное, вся потенциальная дурость исходит от взрослых людей. Почти все дети ведут себя напротив достойно – они то знают, что лучше заныкаться в одеяло и не напрашиваться на пересчёт подвальных ступенек носом.

Но с приходом охотников фильм как-то потихоньку оживляется. Призрак сатанеет, и события начинают ускоряться, ракручиваться и наслаиваться одно на другое, выруливая к концу в неслабое подобие «Изгоняющего дьявола»: одержимая морда получилась на порядок круче всех этих недавних «Зловещих Мертвяков», а операторская работа местами просто творит чудеса. На этой стадии уже так настораживаешься, что и не знаешь, как всю эту канитель режиссёр распутает. И это тот случай, когда я бы предпочёл пустить титры минут за пять до окончания, чем наблюдать довольно простую обрывочную концовку, когда вроде чем-то дело и закончилось, но кажется, что ничего не понял – это просто ещё не осознаёшь разочарование от слишком обыденного для жизни финала. Как говорил былинный персонаж Боромир, «Нельзя просто так  взять и зайти в Мордор». 

Оценка: 7/10.

Ссылка: http://rutracker.org/forum/viewtopic.php?t=4502476 (тряпка)

Оффлайн Grizli

  • Moderator
  • *****
  • Сообщений: 587
  • Репутация: +30/-1
    • Просмотр профиля
Посмотрел всякое...
« Ответ #48 : Август 11, 2013, 12:38:35 pm »
Элизиум (Elysium) [2013]



В 22-ом веке Земля окончательно выработала свои ресурсы и превратилась в большую помойку, откуда более обеспеченные граждане свалили на рукотворную орбитальную станцию Элизиум, где с шиком в полной мере воссоздана обстановка Земли в лучшие времена, с фотошопно-качественной едой, высоким уровнем жизни и дорогими медицинскими приборами для полного регенерирования организма. Остальные же остались копошиться среди хлама на Земле, мечтая когда-нибудь накопить денег и улететь на желанный корабль-баранку. Макс - один из таких мечтателей, который выживает, промышляя угоном автомобилей, и работой на корпоративном заводе по производству киборгов. Последнее его и подкашивает. Получив смертельную дозу облучения, Максу выносят приговор – 5 дней и всё. Помочь ему может только полёт на Элизиум, и он срочно начинает действовать. 

Года три назад южно-африканский режиссёр Нил Бломкамп удивил многих, создав по-настоящему эффектный, натуралистичный и неглупый фантастический фильм «Район №9». Поэтому надежды возлагали на него сверх всякой меры. Режиссёр такой ответственности застремался, и решил повторно поиграть в свой конёк - тему апартеида. Если копнуть глубже обычного, то кое-что Нилу удалось. Отбросив классовую борьбу (богатые и бедные), можно хотя бы порассуждать про нашу реальность. Вот были мозги в стране и строились заводы, производилась лучшая техника, конкурировали с Западом в космической гонке, была качественная медицина и образование. Но, под влиянием некоторых факторов, лучшие умы страны один за другим перебрались на другую территорию, и страна пришла в упадок. Без желания, идей и финансирования не стало больше качественной медицины, образование оставляет желать лучшего, техника – сплошь китайская, ракеты не летают. Понятно, что картину рисую чисто либеральную беспросветную, но доля то правды есть. Проблема в том, что если в «Девятом районе» мрачную реальность своей родной страны Нил облёк в крайне необычную форму невольных креведко-подобных пришельцев, то кулуары бомжацкой свалки, расположенной будто бы неподалёку от Мегасити судьи Дредда, в противовес шикующим в другой обстановке богачам можно было наблюдать уже не один десяток раз. Только на данной территории будущее не кажется таким уж тёмным. Солнце есть, жильё вроде тоже. Взять себя в руки, начать поднимать сельское хозяйство и прочее, и было бы всё тип-топ. Проблема кроется в бедной медицине – все стремятся на Элизиум, излечиться от разных недугов, и ценой своей жизни мало кому удаётся дойти до победы (большая часть людей оказывается сбита ещё на подходе к кораблю). Что, в общем-то, глуповато – зачем порожняком гонять народ на заклание, не проще ли выкрасть дорогостоящую капсулу и на своей территории её уже перепрограммировать? Ведь рукастых хакеров на Земле много. Вместо этого Бломкамп, перебрав вагон разной фантастики, из склеек картин типа «Пятого элемента», «Вспомнить всё», «Космической одиссеи», «Острова» и «Джонни-Мнемоника» насочинял довольно утомительное в своей стандартности подобие поговорки «Если гора не идёт к Магомету, то Магомет её сломает от коленку». Ведь известно же, какими бы негуманными методами герой ни руководствовался, он своего с горем пополам добьётся. Остаётся только рассуждать о неизбежном для буржуев финале – что же случится, когда Земляне получат права граждан Элизиума. Будет ли это нашествие варваров и конец цивилизации или что-то более оптимистичное? Хотя, если покопаться в нашей истории и этот пункт мы проходили. Как видно – пережили.

Оценка: 5/10.     

Ссылка: рано
« Последнее редактирование: Август 11, 2013, 21:48:57 pm от Grizli »

Оффлайн Grizli

  • Moderator
  • *****
  • Сообщений: 587
  • Репутация: +30/-1
    • Просмотр профиля
Посмотрел всякое...
« Ответ #49 : Август 11, 2013, 13:04:10 pm »
12 стульев (1976)



Бывший предводитель дворянства, а ныне работник ЗАГС-а, Ипполит Матвеевич на пару с изобретательным жуликом Остапом Бендером пускаются в гонку за столовым гарнитуром покойной тётки Матвеича, где, по её словам, в одном из стульев запрятаны бриллианты на 70 тысяч р.. На пятки им наступает, также узнавший тайну, наместник божий, отец Фёдор. 

Разницей в пять лет в 70-х вышли две версии известной книги Ильфа и Петрова. Обе сейчас считаются классикой, но мнения по поводу обоих повально делятся на за и против. Лента Гайдая, допустим, представляет собой натуральный комикс по мотивам, где в 2 с полтиной часа времени у режиссёра нету решительно никакой возможности уместить все события книги. В итоге получилась хоть и последовательная и безупречно стилизованная, но буффонада, с основой которой стиль «Бриллиантовой руки» с постоянными глумежами, летающими шляпами и догонялками ну никак не вяжется. Тем более, что локомотивная скорость смены мест действия подразумевает выбрасывание множества интересных и забавных деталей произведения, где кучу второстепенных, уже картонных, персонажей спасает разве что участие великолепных актёров.

Сложно и данную захаровскую экранизацию книги назвать идеальной. Более того, если с лентой Гайдая очевидно было не всё в порядке, то странная постановка Захарова с водевильным театральным душком, очень много в чём напоминает не столько экранизацию, сколько безумную пародию на фильм Гайдая: закадровый голос Гердта практически не затыкается, сцены книги снабжаются сознательными репитами (ремарки в сторону цитатных фраз) и пояснительными надписями для дураков: снится, кажется и т.д. (знающие люди рассказали, что это такая сиюминутная шутка на телеэфир, когда раньше, в правом углу экрана мелькала надпись «Повтор» при повторе передачи – сомнительно, как-то), театральными ироническими обращениями в камеру, как в «Лунном Свете», и гайдаевскими же дуракаваляниями, с которыми, считаю, местами тоже нужно было бы попридержать коней. Хотя зрелище снова вышло на любителя, но, в принципе, если пережить первые минуты агонии от увиденного (постановка в лоб - что говорю, то и вижу), то вполне можно втянуться. Марк никуда не спешит, времени полно. Успевают и забавные музыкальные номера отчебучить и, главное, более подробно охватить события книги, коих была тьма.

В том и другом фильме актёрские работы сильные, поэтому можно только заметить для сравнения, что некоторые люди в данной постановке несколько теряются (как, например, Таня Пельтцер, выступившая совсем без огонька) или не на своём месте (неубедительный стеснительный воришка из Табакова). Что до ведущего состава, то Папанов совершенно гениален в роли Воробьянинова, но совсем не в укор предыдущей попытке Филлипова (оба по-своему интересны). Про образ Бендера двух мнений быть не может. Их целых три. :) Кто-то считает Гомиашвили лучшим Бендером, кто-то Юрского из «Золотого телёнка». На счёт Миронова было много претензий, что, мол, его понимание образа довольно строго, без улыбки, но зато чрезмерно романтично. Мне так его Бендер тут вообще представляется натуральным прообразом всех поздних исполнений Джонни Деппа (Джек Спэрроу, Барнабас Коллинз, индеец Тонто). От книги далековато, но мне почему-то эта сдержанность больше импонирует. Да и о чём тут говорить: Папанов-Миронов - один из лучших дуэтов навеки.
Из откровенных минусов - при и так не слишком стройном ритме (монологи некоторых участников растягиваются во времени, кажется, на вечность), повальная привычка Захарова помпезно обыгрывать все мысли, мечты и случайные помыслы больше напрягает, чем забавляет. Да, это наследие хорошей пародии, но с ним перемудрили. К тому же, к концу нехорошее предчувствие в не укладывании автора в срок с событиями, таки проявляется. Свобода интерпретации с песнями, плясками, хохмами и прочим извне несколько расслабила Марка, и в финале видно, как события лихорадочно начали резать ножницами (хотя три серии до этого, экранизировали буквально слово в слово), будто должен был быть ещё один эпизод. Несмотря на подобные замечания, данная экранизация кажется мне более полной и укомплектованной, нежели прошлая. Остальное, полагаю, всё зависит от миросозерцания, т.к. и тот и другой – фильмы мастерской работы.

Оценка: 8/10.

Ссылка: http://rutracker.org/forum/viewtopic.php?t=3318277

Оффлайн Grizli

  • Moderator
  • *****
  • Сообщений: 587
  • Репутация: +30/-1
    • Просмотр профиля
Посмотрел всякое...
« Ответ #50 : Август 11, 2013, 13:16:30 pm »
“Мы – Миллеры” (We’re the Millers) [2013]



Барыга Дэйв Кларк при дурацких обстоятельствах теряет всю наркоту и деньги пафосного мафиоза. Чтобы загладить вину и немного даже подзаработать, он подписывается на авантюру с перевозом большой партии ганджубаса через мексиканскую границу. Понимая, что в одиночку его могут заподозрить, он уламывает знакомую стриптизёршу Роузи и двух детишек за долю отправиться с ним, притворившись счастливой семейкой Миллеров.

Трудно не заметить влияние сексуально-озабоченного молодёжного «Американского пирога» и лент Джадда Апатова (о более ранних лентах умолчу, т.к. борьба ещё хоть какая-то была) на становление нового лица комедийного жанра, где секс-юмор, нарко-коры и медиа-приколы прочно вытеснили собой более остроумные виды шуток. Натуральный постапокалипсис – жанр выродился вместе с его массовыми потребителями, сдавшись на попечение дуболомным бубль-гумным приколам. Но не все картины этот факт портит. Некоторым создателям, зажатым в современные рамки, хватает ума, чтоб вложить хоть пару мыслей в очередной подобный балаган. Как, например, в «Миллерах», над которыми трудились аж 4 сценариста (обычно это признак чего-то заранее неудачного). Через разной степени разложение своих героев (за исключением жизнерадостного пацана Кенни), режиссёр Тёрбер удивительным образом всё-таки расставляет правильные акценты, прокладывая дорожку к семейным ценностям. Через разные испытания и знакомства, герои понимают, что вроде бы и вместе невыносимо, но и по отдельности скучно. В своё время похожим образом выстреливала очень смешная комедия «Каникулы» с Чеви Чейзом, с которой ленту роднит не только общая задумка, но и прекрасные актёры, импровизации которых и добавляют остроты большинству шуток: Джейсон Судейкис, всплывший относительно недавно, но уже вполне уверенно метящий на новое лицо комедий, в паре с ним блистательная Дженнифер Энистон, в свои немолодые уже годы отважившаяся на регулярную демонстрацию своего тела, и удачно подобранные подростки Уилл Поултер и Эмма Робертс, выдающие может и не Энтони Майкла Холла, но в своих ролях сидящие очень хорошо.

По сути, да, «Миллеры» - это то, что и предполагалось по трейлеру. Грубоватая пошлая комедия с регулярными перегибами (от поражённых пауком гениталий уж наверняка можно было бы отказаться). Но местами она оказывается достаточно приятной и милой, чтоб не заметить как время приближается к отметке в два часа. Вот это точно комплимент.

Оценка: 7/10.   

Ссылка: пока не спёрли.
« Последнее редактирование: Август 11, 2013, 21:53:56 pm от Grizli »

Оффлайн Grizli

  • Moderator
  • *****
  • Сообщений: 587
  • Репутация: +30/-1
    • Просмотр профиля
Посмотрел всякое...
« Ответ #51 : Август 21, 2013, 00:45:36 am »
"Гадкий Я - 2" (Despicable Me 2) [2013]



Окончательно удочерив трёх сирот и поставив точку в вопросе, кто самый крутой злодей на Земле, Грю как-то совсем сдал по этой части. С похищениями завязал, проникся заботой о детях, и вместо хитрых гэджетов для злодейств теперь пытается преуспеть в выпуске варенья. Но свято место пусто не бывает, и кто-то опять начал масштабно воровать — сперва здоровенный магнит, а позже и арктическую лабораторию, для выведения мутагена. Чтоб предотвратить дальнейшие последствия, тайная Лига антизлодейства простит Грю поспособствовать в поимке беспредельщика.

Неуклонно следуя тактике сиквелов, продолжение истории злодеенко Грю и его миньонов стало ещё смешнее, ещё масштабнее, ещё насыщенней, ещё… эм… бредовей? Как показало время, парочку режиссёров Рено и Коффина небывалый успех своего мульта врасплох не застал, и у них ещё остались идеи, как можно было бы продолжить рассказ. И совсем незаметно из вчерашнего хулигана они запросто слепили такого же неуклюжего героя. Ну, какой из Грюни злодей, в самом деле, вдруг ему больше повезёт в геройском плане? И с этой идеей они попали в точку, т. к. сколько бы не снимали шпионских юмореск про Бонда (Неистребимый шпион, Джонни Инглиш), а, как оказывается, «Гадкий Я» — и есть этот удачный собирательный мир, не ограниченный какими либо законами физики или бюджетом для разрушений. И потеряв большую долю своей прошлой сентиментальности, авторы заполнили пустое место целой кавалькадой безумных гэгов и пародий, безудержно стебаясь на поле Marvel-овских супергероев, дурацких ромкомов последних лет, шпионских страстей «Невыполнимой миссии» и зомби-ужасов. По составляющим и насыщенности юмора это, наверное, одна из лучших пародий за годы. Но это как её плюс, так в некотором роде и минус.

Если в первом фильме была хоть слегка «сахарная», но чётко прослеживаемая история, где было ясно, куда клонят создатели, то удивительным образом, на данном этапе с нравоучениями решили покончить. Но замена наболевшего штампа западных мультфильмов бесконечными отступными шутками сработала слегка во вред самой сюжетной линии. Затягивание процесса за счёт бесконечного дуракаваляния подручных миньонов и их хозяина приводит к размытому понятию времени и пониманию, что собственно происходит. Сюжет попросту становится лишним в этом бесконечном аттракционе. Даже при таких стрёмные ходах, как спонтанное похищение большинства жёлтых «киндеров», авторы не пытаются хоть в каком-нибудь месте надавить на жалость, вызывая загадочные предположения о том, какие деловые отношения у комдива с его подчинёнными, раз он до самого финиша даже не замечает такой неслабой пропажи. Тем не менее, это легко объяснимо, так как новый персонаж в истории, агент Люси Уайлд, с которой Грю приходится работать, действительно выходит на редкость удачным и безумным, чтобы высечь романтическую искру из этой казалось бы безнадёжной пары, и попутно отвлечь от насущных проблем.

В целом, у обоих мультфильмов были как свои плюсы, так и спорные места. Новая часть возможно и страдает малясь от размытого сюжета, в котором угадывается безбашенность каких-нибудь «Горячих голов», но нельзя не похвалить мульт за смелый отход от сразу парочки закоренелых штампов детских зрелищ и за местами хоть и неровное (что там была за фигня с пародией на Джорджа Майкла, построенной вокруг его же пародии на самого себя?), но безудержное чувство юмора.

Оценка: 8/10

Ссылка: увы.

Оффлайн Grizli

  • Moderator
  • *****
  • Сообщений: 587
  • Репутация: +30/-1
    • Просмотр профиля
Посмотрел всякое...
« Ответ #52 : Август 24, 2013, 15:39:21 pm »
«За Маркса…» (2013)



На дворе кризис ‘08 года. Олигархи «затягивают пояса», сокращая зарплаты и увольняя рабочих ведомых ими предприятий. На одном из подобных заводов с таким положением дел мириться не стали и сталелитейщики решили сколотить рабочий профсоюз, чем очень огорчили одного бизнесмена.

Недавно уже выходила картина Бориса Хлебникова на схожую тематику («Долгая счастливая жизнь»), но я в обход её прильнул к фильму андерграундной личности Светланы Басковой, которая успела сделать себе неплохую фанатскую базу арт-хаусными трэш-работами «Кокки - бегущий доктор», «Зелёный слоник» и «Пять бутылок водки». Однако, новая работа Светланы берёт выше ожиданий, занимаясь анализом серьёзного конфликта простых рабочих и жирующих владельцев «заводов, газет, пароходов». Одни, перебиваясь копейками, если не спиваются, то обречены бороться за хотя бы подобие сносной жизни. Здесь, как вариант, создание профсоюза и посещение киноведческого кружка (очень абстрактные в данной обстановке разговоры рабочих о влиянии французской новой волны и Жан-Люка Годара на становление кинематографа!). С другой стороны сынки алигархов, тревожимые «важнейшими» вопросами, как бы ещё выпендриться перед иностранцами, ищущие, где бы ещё отмыть деньги на фичи в офис (Малевич за 30 миллионов фунтов – не слабо!). И хотя в реале некоторые сдвиги в этой борьбе видны, кино скорее отображает повсеместную обратную тенденцию, от которой хочется несколько раз грязно выругаться, настолько от ситуации веет беспросветностью. Даже слабому протесту против произвола новых капиталистов уготована разве что ничья в общих жерновах системы.

«За Маркса…» - возможно, первое адекватное кино режиссёрши, с отличными актёрскими работами (как всегда неординарный Сергей Пахомов, блестяще выступивший Владимир Епифанцев, очень органичный Александр Ковалёв), хоть и депрессивное и слегка карикатурное, по традиции нашего кинематографа, так и не отошедшего от запаха чернухи, но за долгое время одно из первых фильмов, проникающее в жанр производственной драмы, которым Россию балуют нечасто.

Оценка: 7/10.

Ссылка: http://rutracker.org/forum/viewtopic.php?t=4492361

Оффлайн Dimkagood

  • Активный пользователь
  • ****
  • Сообщений: 1240
  • Репутация: +118/-31
    • Просмотр профиля
Посмотрел всякое...
« Ответ #53 : Август 24, 2013, 16:33:13 pm »
Grizli, а посоветуйте кинишко хорошее современное. Чтобы и за жизнь как говорится и посмеяться можно было. Я имею ввиду которые сейчас в Маяке крутят.

Оффлайн Grizli

  • Moderator
  • *****
  • Сообщений: 587
  • Репутация: +30/-1
    • Просмотр профиля
Посмотрел всякое...
« Ответ #54 : Август 24, 2013, 18:17:33 pm »
Ходил недавно на "Мы - Миллеры". Несмотря на всю современную чрезмерную пошлоту, очень так за жизнь (типа семейное вечное) и забавно оказалось. Они уж прошли наверное, хотя проверь. А на этой неделе один киношлак появился. Советую его пересидеть дома. Из последних комедий мне "Любовь по-взрослому" понравилась (жизненней некуда), но мало кто ещё ему обрадовался.

А так, приличные весёлые фильмы сейчас днём с огнём хоть ищи, нету.

Оффлайн Grizli

  • Moderator
  • *****
  • Сообщений: 587
  • Репутация: +30/-1
    • Просмотр профиля
Посмотрел всякое...
« Ответ #55 : Август 24, 2013, 18:23:05 pm »
“Бренность” (Mujo) [1970]



Глава семейства Хино решает выдать свою припозднившуюся дочь Юри замуж. Любящему свою сестру, Масао, данная ситуация претит. Бунт против семейного решения вскоре приводит к неожиданным последствиям для обоих.

Редко удаётся попасть на что-то такое же минималистичное, и в то же время богатое на созерцательность, как работа японца Акио Дзиссоджи. Ученик Нагисы Осимы, Дзиссоджи сочетает в себе отточенный талант философской немногословности, искупаемой красивейшей разноплановой горизонтальной съёмкой, сочетающей эффектные крупные планы, игру тени и света и местами причудливые абстракции, сопровождаемые нетрадиционной для японской картины пронизывающей скипачно-клавесинной музыкой. Не оторваться.

В то же время, сюжет картины, с виду напоминающий эротическую драму, возможно шокирующую для тех лет, имеет под собой довольно интересный инфернально-философский подтекст. Главный герой (или антигерой, как кому угодно), Масао, что-то такое родив в своей голове, бесконечно наблюдая заходящее солнце, встал на кривую дорожку, и куда бы ни ступал, несёт за собой разлагающее подобие Содома. Но раскаиваться в своих деяниях он даже не собирается, так как выработал отличную от других философию жизни. И напрасно пытается его вразумить друг, настоятель Огино, - разгоревшийся спор чуть не поломал священнику сознание. На самом деле, что такое жизнь – неужели только построить дом, посадить яблоню (сакуру) и нарожать детей? Ответ на бренность бытия у Масао хоть и кардинальный, но имеющий под собой возможность и других толкований.

Интересное кино, филигранно снятое, пробирающееся в душу (отложив там сомнение), и поднимающее довольно интересный вопрос: Что же лучше - Рай или Ад?

Оценка: 10/10.

Ссылка: http://rutracker.org/forum/viewtopic.php?t=1893869

Оффлайн Grizli

  • Moderator
  • *****
  • Сообщений: 587
  • Репутация: +30/-1
    • Просмотр профиля
Посмотрел всякое...
« Ответ #56 : Август 24, 2013, 22:38:43 pm »
“Висельник” (Gallowwalker) [2012]



Когда-то давно Аман (Уэсли Снайпс) жестоко поквитался с теми, кто разрушил его единственное счастье в жизни. Но каким-то образом практически все убитые им бандиты заново вернулись к жизни в виде зомби-демонов, постоянно меняющих кожу. Теперь он заново выслеживает их, и отправляет обратно на тот свет, чтоб наверняка, отделяя голову с хребтом от тела.

Что же, много было в этом году разочаровывающих фильмов, но это пока один из наиболее таковых. Знал бы я, кто у руля, может и поостерёгся бы. А так имена были правильные: Эндрю Гот - режиссёр вестерн-ужастика, самое то, Снайпс - главный вершитель правосудия, конечно кул. Стиль «Висельника» - просто чума, круче Блэйда: злодеи как на подбор - сапоги с болтающимися крестами, лидер - длинноволосый мертвец-альбинос, в компании с мумифицированным трупом сына, челом а-ля Пирамидоголовый из Сайлент Хилла, мужиком-ящером и набожным бандитом с зашитым ртом, похожим на отца Андерсона из анимэ «Хэллсинг», и всё это посреди пустынных дюн с револьверами наперевес.

Но Бог любит троицу. А Эндрю, теперь очевидно, абсолютно не знает, как сделать из обилия крови, трупов, зомби-демонов и готического комикс-вестерна (также как и криминального фильма или триллера) настоящее увлекательное зрелище. Здесь, как и в двух прошлых фильмах режиссёра-неудачника, все эти вкусности болтаются мёртвым грузом под ногами и никуда не приводят. Главный герой крут, но почти всё время погружен в раздумья и медитацию, и вообще весь такой сам по себе. Напарник, которого он зачем-то себе берёт, вообще ни о чём - пушечное мясо, как и второплановая грудастая бабища, весь фильм переходящая из рук в руки, на так никем и не поюзанная. Злодеи как я говорил, мощны - Fields Of The Nephilim-стайл райт нау. Но развернуться им абсолютно амёбный и, чего уж там, дурацкий сюжет тоже не даёт. В немаловажных проваленных пунктах также значатся скудное кол-во юмора, беспонтовая не раскачивающая музыка и грузный, никакущий экшн. Это провал! Нахрена нам такое кино?

Товарища Гота нужно срочно направить по своему профилю - в идейные вдохновители, художники или костюмеры - тут он идеален. А к режиссуре больше не подпускать. Помню ровно такое же разочарование от его давнего кина "Понты". Теперь вдобавок имеем ещё одного «Джону Хекса». Одно забавно, что по мотивам «Висельников» начали выпускать графический комикс. Я вначале думал, что здесь ровно обратная ситуация.

Оценка: 4/10.

Ссылка: http://rutracker.org/forum/viewtopic.php?t=4499462
« Последнее редактирование: Август 24, 2013, 23:28:42 pm от Grizli »

Оффлайн Dimkagood

  • Активный пользователь
  • ****
  • Сообщений: 1240
  • Репутация: +118/-31
    • Просмотр профиля
Посмотрел всякое...
« Ответ #57 : Август 24, 2013, 22:51:43 pm »
“Бренность” (Mujo) [1970]



Глава семейства Хино решает выдать свою припозднившуюся дочь Юри замуж. Любящему свою сестру, Масао, данная ситуация претит. Бунт против семейного решения вскоре приводит к неожиданным последствиям для обоих.

Редко удаётся попасть на что-то такое же минималистичное, и в то же время богатое на созерцательность, как работа японца Акио Дзиссоджи. Ученик Нагисы Осимы, Дзиссоджи сочетает в себе отточенный талант философской немногословности, искупаемой красивейшей разноплановой горизонтальной съёмкой, сочетающей эффектные крупные планы, игру тени и света и местами причудливые абстракции, сопровождаемые нетрадиционной для японской картины пронизывающей скипачно-клавесинной музыкой. Не оторваться.

В то же время, сюжет картины, с виду напоминающий эротическую драму, возможно шокирующую для тех лет, имеет под собой довольно интересный инфернально-философский подтекст. Главный герой (или антигерой, как кому угодно), Масао, что-то такое родив в своей голове, бесконечно наблюдая заходящее солнце, встал на кривую дорожку, и куда бы ни ступал, несёт за собой разлагающее подобие Содома. Но раскаиваться в своих деяниях он даже не собирается, так как выработал отличную от других философию жизни. И напрасно пытается его вразумить друг, настоятель Огино, - разгоревшийся спор чуть не поломал священнику сознание. На самом деле, что такое жизнь – неужели только построить дом, посадить яблоню (сакуру) и нарожать детей? Ответ на бренность бытия у Масао хоть и кардинальный, но имеющий под собой возможность и других толкований.

Интересное кино, филигранно снятое, пробирающееся в душу (отложив там сомнение), и поднимающее довольно интересный вопрос: Что же лучше - Рай или Ад?

Оценка: 10/10.

Ссылка: http://rutracker.org/forum/viewtopic.php?t=1893869
Спасибо огромное. Теперь буду следить за Вашей темой. Просто не хочется 2-3 часа терять на ерунду которую нам предлагает мировой кинематограф.

Оффлайн Grizli

  • Moderator
  • *****
  • Сообщений: 587
  • Репутация: +30/-1
    • Просмотр профиля
Посмотрел всякое...
« Ответ #58 : Август 24, 2013, 23:28:04 pm »
Если б ещё так часто десятки попадались. :) Этот год вообще исключительно богат на 5-6. Не выше. Слёзно надеюсь, что Квинтовский "Джанго" окажется не единственным увлекательным фильмом в этом году. Скоро выходящий в России "Пипец-2" меня уже немного разочаровал, хотя тоже на него планы строил.

Оффлайн Grizli

  • Moderator
  • *****
  • Сообщений: 587
  • Репутация: +30/-1
    • Просмотр профиля
Посмотрел всякое...
« Ответ #59 : Август 25, 2013, 23:02:52 pm »
Карнавал Дьявола (The Devil's Carnaval) [2012]



Загадочными обстоятельствами клептоманка, доверчивая девушка и убитый горем отец попадают в странное место, очень похожее на Ад, где им предстоит повторно пережить свои ошибки. Хватит ли у них опыта не накосячить в этот раз?
 
Несмотря на странное безубийственное перенесение, похожее на ураган из страны Оз, речь явно идёт про Ад. Если хотите, можете это трактовать очередным эпизодом «Восставших из Ада»:

 - Ты открыла шкатулку и мы пришли!
 - Так не было ж никакой шкатулки!
- Да?!... Ну и ладно, всё равно твоя жопа наша. Снимай штаны, раз уж пришли! :Сумасшедший:

Но мне так лично ближе идеология старенькой хорроркор команды Insane Clown Posse. Их изначальная легенда гласила, что к открытию шестой карты (выпуск шестого альбома), должен был наступить ураганный конец света, и те, кто недостойно себя вёл, и к тому моменту не исправились, попадут в такой вот шапитошный Ад джаггало. Собственно, новый фильм Даррена Линна Боусмана кажется мне максимально похожим отображением этой самой преисподни для грешников в виде мрачного вида цирка, где (можете не сомневаться) снова можно проследить заложение гнилого семени Пило-производства. И это снова большая творческая удача дуэта Даррена Боусмана и Терренса Здунича (Даррена Смита куда-то потеряли в этот раз). Прошлая задумка тандема, «Генетическая опера», была эффектным зрелищем, которому, к сожалению, катастрофично не повезло с прокатчиками. Поэтому, оставив идею продолжения Генетической оперы, авторы перебрались на территорию Дарк-кабарэшной оперы, уложившись в этот раз всего в 55 минут и 500 тыс. долларов, теперь уже без надежд на массовый прокат. Тем лучше: меньше нервов - больше дела. Ведь идея снова кардинальна, и реализация хоть и полностью соответствует небольшому бюджету, но в данном контексте картонной театральной обстановки, куда заключён этот мюзикл, она абсолютно естественна. Закрытые пространства, неоновые огни, деформированные монстроподобные клоуны и танцовщицы, истекающие кровью картонные зайцы и лягухи. И во главе всего этого, естественно, рогатый Люцифер (сам Здунич, вновь теоретически выступающий в роли рассказчика).

В этот раз на, очевидно, благотворительный и фанатский огонёк, помимо костяка прошлой оперы – Алексы Веги, Пола Сорвино, Билла Моусли и Нивека Огра (из Skinny Puppy), – с радостью заскочили такие кадры, как Шон Патрик Флэнери (видимо не выходящий из образа персонажа «Пилы-7»), Марк Сентер из «Лихорадки-2», Джессика Лаундес из «Вскрытия», готическая скрипачка и певица Эмили Отем (Emilie Autumn) и Шон Крэхан (участник и продюсер Slipknot). С такими кадрами, в принципе, и редька будет сладкой, но минус тоже есть существенный - песни в этот раз вышли какими-то не внушающими. Да, есть хороший номер с солирующей Эмили Отем (кто бы сомневался), есть мрачноватые стенания Флэнери на пару с Дьяволом-Здуничем, имеется «чернушная» песенка про собачку с брюликами, но мелодичностью “Repo!” там и не пахнет. Очень много ложится на плечи актёров и их пластику. Засунь эту музыку в плеер – не впечатлит ни разу. И возможно кого-то разочарует смещение жанра в более триллерный, бескровный вариант. Хотя, я особо разницы в этом плане не почувствовал. Есть кишки, нету, не суть.

В целом, получилось выше ожиданий, и с неожиданными параллелями. Правда, к сомнительной концовке имеется ряд вопросов, которые возможно разрешатся в (да, дамы и господа) продолжении.

Оценка: 8/10.

Ссылка: http://rutracker.org/forum/viewtopic.php?t=4384372
« Последнее редактирование: Август 26, 2013, 02:20:46 am от Grizli »